23 April 2019
“Saya telah berjuang sepanjang hidup saya merasa seperti saya tidak cocok atau berada di tempat, seperti sekarang ini. Mendengar ini, saya tiba-tiba merasa terhubung dan tidak lagi sendirian di dunia. ”
Malam ini, the Cure dilantik ke dalam Rock & Roll Hall of Fame pada upacara di Barclays Center di Brooklyn. Trent Reznor dari Nine Inch Nails siap memperkenalkan band ini dengan sebuah pidato. Setelah pengumuman mereka, The Cure naik ke atas panggung dan memainkan satu set lagu-lagu klasik. Baca pidato lengkap Reznor di bawah ini dan saksikan klip tembakan penggemar di sini.
Nine Inch Nails telah dinominasikan untuk pertimbangan Rock Hall dua kali, tetapi mereka belum dilantik. Ketika ditanya tahun lalu tentang dihina oleh Rock Hall, Reznor menjawab, "Saya tidak peduli." Di akhir pidatonya, Reznor merujuk kutipan itu dan menjelaskan mengapa ia setuju untuk muncul malam ini.
Ikuti semua liputan Pitchfork tentang Upacara Rock & Roll Hall of Fame Tahunan ke-34.
Selamat malam. Saya Trent Reznor. Malam ini kami di sini untuk memberikan pujian dan penghargaan kepada salah satu band rock yang paling dikenal secara instan dan unik dari abad ke-20. Malam ini, The Cure memasuki Hall of Fame Rock & Roll.
Saya dibesarkan di sebuah kota kecil — tepatnya di kota kecil Amerika Serikat, Mercer, Pennsylvania, di mana tidak ada yang bisa dilihat selain ladang jagung. Itu adalah masa yang primitif, jauh sebelum keajaiban internet tiba untuk merendahkan bentuk seni kami yang indah. Bahkan pra-MTV, dengan tidak ada yang mendengarkan di radio dan tidak ada yang bisa dilakukan kecuali bermimpi dan melarikan diri.
Ketika saya meninggalkan rumah, tiba saatnya untuk kota besar — dalam kasus saya, kota besar Cleveland. Dan semuanya berubah. Saat itu pertengahan 1980-an, dan hanya bisa mendengarkan radio kampus membuat kepalaku meledak dengan kemungkinan tak terbatas. Ini adalah pembaptisan saya ke dunia musik alternatif dan musik bawah tanah — suara-suara yang pada akhirnya akan menjadi seperti apa Nine Inch Nails.
Salah satu aspek terpenting dari tersapu oleh gelombang musik pasang surut ini adalah mendengarkan The Cure untuk pertama kalinya. Segera, band ini menyerang saya. Album pertama yang saya dengar adalah Head on the Door, dan saya belum pernah mendengar yang seperti itu sebelumnya. Dan banyak kegelapan yang kurasakan di kepalaku kembali padaku melalui pengeras suara dan itu membuatku terpikir. Sepertinya musik ini ditulis hanya untukku. Sekarang saya telah berjuang sepanjang hidup saya merasa seperti saya tidak cocok atau berada di tempat, seperti saat ini. Mendengar ini, saya tiba-tiba merasa terhubung dan tidak lagi sendirian di dunia. Itulah salah satu hal yang saya temukan sangat unik dan spesial tentang kekuatan musik.
Itu bukan hanya suara atau kata-kata atau presentasi — semuanya ditambatkan oleh instrumen yang paling indah — suara Robert Smith. Suara itu, mampu melakukan serangkaian emosi dari ekspresi kemarahan, kesedihan, dan keputusasaan hingga keindahan, kelemahan, dan kegembiraan. Ini mungkin terdengar naif tetapi sampai saya mendengar The Head on the Door, saya hanya tidak menyadari bahwa itu mungkin untuk menulis tentang ide-ide yang sulit dan mendalam, tetapi melakukannya dalam konteks lagu-lagu sukses yang bahkan mungkin dimainkan di radio, norma-norma yang menantang dari dalam.
Ngomong-ngomong, saya mendengarkan rekaman itu tanpa henti sampai saya memakai alur dari vinil dan kemudian saya bekerja mundur. Itu adalah katalog belakang yang kaya dan penting yang menungguku.
Kelompok yang akan menjadi The Cure terbentuk pada 1976 di pinggiran Inggris Crawley, sebuah kota kecil di mana semua anggota juga bermimpi untuk melarikan diri. Mereka adalah empat anak laki-laki imajiner: Robert Smith, Lol Tolhurst, Michael Dempsey, dan Pearl Thompson, yang diberi energi baik oleh ledakan punk yang terjadi bermil-mil di jalan di London dan oleh psychedelic Rock Heavy dari Amerika yang mereka kembangkan. mencintai.
Setelah beberapa perubahan lineup dan penciptaan beberapa post-punk abadi dan New Wave, band memasuki 1980 sebagai salah satu kelompok yang akan datang untuk menentukan musik, sikap, tampilan dekade yang akan datang. Penyanyi, gitaris, dan penulis lagu Robert Smith, bassis Simon Gallup, dan drummer Lol Tolhurst memimpin trio album klasik — 17 Seconds, Faith, and Pornographic — yang akan membantu menjadi apa yang dikenal sebagai gothic atau rock alternatif.
Sama seperti semua orang bersiap-siap untuk melompat pada suara baru bahwa The Cure membantu mengantar ke dunia, mereka sudah pindah ke padang rumput baru. Robert Smith ingin menunjukkan kepada dunia bahwa dia bisa melakukan lebih dari sekadar monokromatik. Dia merekam serangkaian lagu yang menjadi hit besar di seluruh dunia dan masih dianggap klasik saat ini. 13 album yang mereka rekam selama 40 tahun karier mereka sebagai bukti kekuatan dan imajinasi artistik mereka yang tak berkurang.
Meskipun membuat musik yang menantang yang berhubungan dengan tema terbesar, dampaknya sangat besar. Mereka telah menjual bagian terbaik dari siapa yang peduli berapa juta rekaman dan menjadi batu ujian penting dalam genre post-punk, New wave, goth, alternatif, shoegaze dan post-rock. Mereka telah keluar masuk mode berkali-kali dalam empat dekade terakhir sehingga mereka akhirnya melampaui mode itu sendiri. Meskipun mereka mungkin nama yang keren di tahun 2019, ini tidak selalu terjadi. Dedikasi mereka untuk mendorong batas-batas sonik dan artistik sambil membuat musik selama berabad-abad tidak selalu dihargai dengan ulasan yang bersinar di media. Tetapi mereka tidak pernah gagal untuk menarik fanbase yang bersemangat, cerdas dan setia yang selalu tahu kebenaran: The Cure adalah salah satu band rock paling unik, paling cemerlang, paling memilukan di dunia yang pernah dikenal.
Cukup dapat dimengerti, kebanyakan musisi cenderung berbeda dari persona mereka yang dibina dengan hati-hati sampai tingkat tertentu. Sejauh yang saya tahu, Robert Smith adalah yang paling langka — 100 persen orang yang benar-benar Robert Smith yang hidup dalam kehidupan yang 100 persen asli jenis Robert Smith. Dia menggunakannya untuk menciptakan dunia yang serba lengkap. Itu adalah suara, itu adalah tampilan, itu adalah getaran, itu adalah estetika bahwa para penggemar bisa mengunjungi dan membenamkan diri mereka kapan pun mereka mau. Ini adalah dunia khusus bagi siapa saja yang pernah bermimpi untuk melarikan diri.
Saya harus membuat pengungkapan penuh pada saat ini. Saya pikir itu tepat bagi saya untuk mengakui bahwa saya, katakanlah, ambivalen dengan keberadaan upacara penghargaan tertentu. Saya mungkin sudah terbiasa mempertanyakan motivasi mereka dengan tingkat sinisme tertentu. Bahkan, saya ingat dengan jelas mengatakan kepada diri saya sendiri, antara lain, bagaimana saya bisa menganggap upacara penghargaan ini dengan serius jika mereka membuka pintu mereka untuk X, Y dan Z dan tidak mengakui The Cure? Belum lama ini saya mendapat telepon yang tidak saya harapkan, dan, inilah kita. Anggap saja saya tidak pernah bahagia makan kata-kata saya seperti saya malam ini.
Sumber: Pitchfork
No comments:
Post a Comment