Friday, June 28, 2019

Kisah Film Terbaik: Episode 1 - Nosferatu: A Symphony of Horror (1922)

 Film Gotik Terbaik Sepanjang Masa

28 Juni 2019

Rilis : 4 Maret 1922
Sutradara: F.W. Murnau
Produser: Enrico Dieckmann, Albin Grau
Sinematografi: Fritz Arno Wagner, Gunther Krampf
Perusahaan: Prana Film
Score: Hans Eerdmann
Aktor: Max Schreck, Gustav von Wangenheim, Greta Schroder, Alexander Granach, Ruth Landschoff, Wolfgang Heinz
Durasi : 94 Menit
Genre : Fantasy/Horor
RT: 97%

Mungkin hal yang paling menakutkan tentang Nosferatu adalah seberapa dekat mahakarya F. W. Murnau sampai hilang selamanya — seperti banyak film lain di masanya. Produser Prana-Film dengan cepat menjiplak Bram Stoker Dracula, mengganti nama dan lokasi dan menambahkan beberapa detail, tetapi pada dasarnya - dan sangat jelas - mengangkat narasi mereka langsung dari novel. Janda Stoker, Florence, yang mengandalkan royalti untuk pendapatannya, dapat dimengerti sangat marah dan memerintahkan semua cetakan dihancurkan. Untungnya, salinannya selamat.

Max Shreck in Nosferatu (1922)

Saat mendekati abad ke 21 Nosferatu masih menghantui dan halus, dan jika mungkin harus dilihat melalui remaster blu-ray yang indah sekarang tersedia. Bagi kami, vampir adalah figur layar yang akrab bagi kami sekarang, sulit untuk menghargai bahwa Murnau yang menciptakan paradigma saat ia berjalan. Karyanya juga sangat ambisius dan inovatif dalam hal teknis, menggabungkan segala sesuatu mulai dari lokasi pedesaan yang nyata (saat aksi melewati kuil pinggir jalan) hingga set ekspresionis (menonjolkan sudut-sudut interior kastil) hingga mikrophotografi (ceramah Bulwer tentang "polip dengan tentakel "). Untuk audiens pada tahun 1922, Nosferatu pasti pengalaman menonton yang benar-benar luar biasa, sebuah kisah menakutkan untuk menguasai semuanya.

Latar Belakang

Prana-Films didirikan pada tahun 1921 oleh seniman-produser Albin Grau, bersama dengan pengusaha Enrico Dieckmann, dengan tujuan membuat film untuk mempromosikan ide-ide gaib. Grau dan Dieckmann adalah okultis yang tajam, dan Grau khususnya terhubung ke berbagai kelompok esoteris di Jerman dan di seluruh Eropa. Pada saat itu, menderita akibat perang, syarat-syarat Perjanjian Versailles yang dilontarkan dengan tangan-tangan dan lemahnya epidemi Flu Spanyol, Republik Weimar yang baru bergumul dengan banyak pertanyaan politik dan ekonomi. Grau adalah di antara mereka yang percaya bahwa kebijaksanaan lama dari peradaban kuno mungkin memberikan beberapa jawaban. Dia menamai perusahaan baru itu 'Prana', sebuah istilah yang dikooptasi dari Hindu oleh tradisi esoteris Barat yang berarti 'kekuatan hidup atau energi vital' — dan juga judul majalah teosofis masa itu. Sementara Grau adalah orang dalam okultis, ia adalah orang luar bisnis film, jadi ia mempekerjakan penulis stalwart industri Henrik Galeen dan membuat film Fritz Arno Wagner, bersama dengan sutradara yang sedang naik daun F.W Murnau untuk mewujudkan visinya. Grau mengambil tanggung jawab atas keseluruhan tampilan film, merancang poster, kostum, dan set serta menggambar storyboard.

Albin Grau design for Nosferatu

Dalam wawancara publikasi sebelum rilis film, Grau mengklaim Nosferatu didasarkan, bukan pada Dracula, tetapi pada pengalaman pribadinya melayani di infanteri pada tahun 1916. Dia ingat sedang bertugas aktif di Serbia, ketika suatu malam seorang petani Rumania tua bercerita tentang sebuah penduduk desa dimakamkan tanpa ritual yang tepat yang kembali menghantui keluarganya. Grau mengatakan dia melihat dokumen dari (pada saat itu, relatif baru-baru ini) tahun 1884 membuktikan bahwa penduduk desa telah diganggu dan menemukan 'diawetkan dengan sempurna' di mana prefek meminta pengobatan yang biasa - sebuah pasak dipalu melalui hati busuk mayat. 'Nosferatu' adalah kata Rumania untuk 'undead'.

Film

Nosferatu berpusat pada monster, Count Orlok, tapi itu jauh lebih dari sekadar film monster. Ini adalah melting pot kecemasan Republik Weimar awal, mencerminkan kekhawatiran tentang banyak hal dari kebangkitan perempuan menjadi kekuatan politik (hak pilih perempuan diberikan pada tahun 1919) ke teori tentang penyebab epidemi Flu Spanyol baru-baru ini (penularan dari luar negeri). Secara visual, ini adalah perpaduan dari trik fotografi dan dokumenter. Murnau mengupayakan realisme dalam urutan eksterior yang diterangi matahari, kontras dengan sihir menyeramkan dari animasi stop-motion, mis. sebagai Orlok muncul dari peti mati di palka Demeter.

Sebuah film vampir yang benar-benar percaya pada vampir, Nosferatu menghadirkan pengisap darah yang jauh lebih menakutkan daripada banyak penggantinya. Tersembunyi di bawah lapisan greasepaint, Max Schreck memainkan Count sebagai tidak manusiawi dan tidak dapat dipahami, benar-benar menghuni peran saat ia mengeriting dan membuka kuku-kuku panjang itu. Dia adalah Unheimlich dibuat fisik: dia memiliki kepala, lengan, kaki, tangan, dan kaki di semua tempat yang tepat, tetapi dia terlihat dan bergerak semua salah. Sementara tata rias dan kostum sangat penting untuk kinerja Schreck, khususnya tengkorak yang menonjol dan mantel yang berbahu tinggi, hal paling mengerikan tentang Orlok adalah cara dia bergerak. Dalam beberapa adegan, Murnau bermain dengan frame rate dan animasi stop-motion untuk membuatnya tampak seolah-olah Count meluncur melintasi layar dengan kecepatan supernatural. Di tempat lain, Schreck bergegas dengan cara yang tampaknya lebih banyak serangga daripada mamalia, berlari menyamping daripada berjalan dalam garis lurus. Dia membuat Count tak terduga, sekaligus hewan dan manusia super, menyedihkan dan menakutkan.

Namun, Schreck juga memainkan simpati kami. Orlok memiliki saat-saat di mana ia bisa dihibur. Dia menyajikan makanan mewah untuk pembantu rumah tangganya, agen perumahan Hutter (Gustav von Wangenheim) dan senang melihatnya makan. Orlok juga tampak benar-benar tersentuh ketika dia melihat foto Hutter tentang Ellen (Greta Schroeder). Dia tidak tertarik padanya hanya karena dia sedang mencari camilan — tampaknya ada hubungan psikis yang jauh lebih mendalam, sebagaimana dibuktikan oleh somnambulismenya. Namun, Ellen bukanlah Cesare bagi Caligari-nya. Dia tidak membahayakan siapa pun di ocehan malamnya. Sepertinya dia mungkin orang yang memiliki kekuasaan atas dirinya, daripada sebaliknya, sirene bernyanyi kepadanya melalui kabut.

Ada sesuatu yang tidak bersalah dalam keduniawiannya yang lain yang juga sangat menarik. Ketika dia tiba di Wisburg, Orlok mengembara di jalan-jalan pagi yang sepi dengan peti berisi tanah yang terselip di bawah lengannya dengan santai seolah-olah itu adalah sepotong roti. Dia senang dengan lingkungan barunya, dan, ketika dia tiba di tujuannya (pada saat yang sama ketika Hutter jatuh ke pelukan Ellen Welcome Home), makhluk kuno itu tampaknya hampir terpesona.

Orlok arrives in Wisburg, Nosferatu 1922

Kita tahu dia sudah hancur, pada titik ini. Untuk semua kekuatan gaibnya, bukan?

Orlok adalah penolak fisik, benar-benar makhluk terakhir yang harus Anda buka jendelanya jika ia mengetuk tingkap Anda di malam hari. Namun ada juga sesuatu yang menarik tentang dirinya, keanggunan dan keluwesan gerakannya, kekuatan kasualnya, matanya yang mulia tanpa berkedip di bawah kubah besar kepalanya. Schreck membuatnya baik secara seksual dan aneh, tidak ada prestasi berarti.

Meskipun Nosferatu diberkati dengan kinerja pusat mani, film ini juga merupakan pesta visual, bukti sumber daya Murnau dan kemauan untuk bereksperimen untuk mendapatkan gambar yang ia butuhkan dalam batasan produksi. Terlepas dari sifat rumit dari cetakan yang sudah jadi, Nosferatu dibuat dengan anggaran yang ketat, dengan Murnau menggunakan lokasi eksterior sebanyak mungkin sebagai pengganti set bangunan. Slovakia Utara berdiri untuk Transylvania, dan pemandangan diambil di pegunungan Tatra Tinggi dan Vrtna Valley, dan di Kastil Orava. Untuk adegan Wisburg, Fritz Arno Wagner meletakkan kamera tunggal di sekitar pelabuhan abad pertengahan bersejarah Wismar, yang sekarang menjadi Situs Warisan Dunia UNESCO dan beberapa lokasi masih dapat dikenali hingga saat ini.

Nosferatu dan Ilmu Gaib

Raymond Owen menggali koneksi Grau dengan para okultis Eropa terkemuka (termasuk Aleister Crowley dan tokoh-tokoh Ordo Templi Orientis lainnya) dalam esainya yang sering dikutip 2010, Nosferatu dan Okultisme (ists) dan menyimpulkan sangat sedikit, jika ada, bahan okultisme benar-benar dibuat itu ke layar. Mengingat bahwa, pada dasarnya, esoteris tetap tersembunyi bagi semua orang tetapi pengamat yang paling cerdik (dan berpengetahuan), ini mungkin tidak benar. Grau mungkin telah mengkodekan ide-ide signifikan ke dalam desainnya dan ke dalam subteks dari cerita itu tetapi tanpa komentar khusus tentang simbolisme dan tujuannya, yang tidak diinisiasi tidak akan pernah tahu apa yang dia coba komunikasikan.

Grau's design for Nosferatu

Count Orlok sendiri adalah simbol gaib yang kuat. Setiap vampir adalah representasi kuat dan primal dari kekuatan yang mendorong dan membatasi sifat manusia, Jenis Kelamin dan Kematian. Pengisap darah supernatural ini telah muncul di hampir setiap budaya sejak bangsa Babilonia dan Asyur menyuarakan rasa takut mereka terhadap Ekimmu (mayat hidup yang marah, mencari balas dendam dengan tidak pantas. melakukan upacara pemakaman dengan mengeringkan darah orang yang masih hidup) pada 4000 SM. Sebagai seorang abadi yang menginfeksi alih-alih mereproduksi, vampir telah berevolusi di luar kendali keduanya, dan, mungkin, harus iri pada transendensi mereka. Berbagai agama telah menjadikan mereka sebagai arwah orang-orang terkutuk, berusaha membengkak jumlahnya dengan menggoda orang-orang benar. Mereka mewakili apa yang kita menjadi ketika kita menolak untuk bermain dengan aturan moral dan spiritual yang menyatukan masyarakat manusia.

Dalam Nosferatu, vampir diterjemahkan sebagai makhluk purba, ciri-ciri manusianya terdistorsi (oleh keabadian? Dietnya?) Tanpa bisa dikenali. Terlepas dari keberadaannya yang panjang, kecerdasannya tampaknya telah berubah menjadi kecerdikan yang tidak manusiawi, daripada naik ke tingkat kebijaksanaan yang lebih tinggi. Bukan lagi dewa, ia telah menjadi monster. Bersembunyi di kastilnya yang terpencil (di 'negeri pencuri dan hantu') dia tampaknya tidak menyadari betapa kuno dan mengerikannya dia, atau seberapa jauh dunia beradab bergerak tanpa dia. Sementara karakter lain saling menulis surat di lempengan tembaga yang elegan, ia berkomunikasi dengan agennya Knock (versi Galeen dari Stoker's Renfield) melalui urutan simbol astrologi, angka, dan coretan.

Knock reads a letter from Count Orlok, Nosferatu 1922

Orlok mewakili sesuatu yang dilupakan, sudah lama dilewati, tetapi masih cukup kuat untuk membawa kematian dan kehancuran dari hutan belantara ke jantung kota Wisburg. Ditanam seperti biji (delima?) Di dalam kotak tanah suci, ia dibawa di dalam perut kapal Demeter yang baik, dinamai sesuai nama dewi Yunani yang memimpin kultus misteri Eropa, yang menjanjikan para inisiat hak istimewa di akhirat. Ritual dan pemikiran Eleusinian penting untuk menemukan para okultis, termasuk anggota Golden Dawn. Koneksi Grau Aleister Crowley menulis serangkaian tujuh Ritus Eleusis pada tahun 1910, yang masih dilakukan oleh Ordo Templi Orientis hari ini.

Orlok memicu krisis kesehatan masyarakat setelah tiba di Wisburg. Ada begitu banyak korban jiwa yang tidak cukup dengan upacara penguburan Kristen - satu tembakan mengesankan menunjukkan prosesi pemakaman yang menyedihkan berjalan di jalan berbatu, dengan garis peti mati membentang sejauh mata memandang. Jelas diperlukan semacam perubahan besar jika tidak, Wisberg akan menjadi kota mati. Bisakah spiritualisme atau okultisme menawarkan solusi? Ellen, yang, dari semua karakter, tampaknya paling terbiasa dengan demimonde, mencari jawaban dalam sebuah buku tua tentang kearifan rakyat— buku yang secara khusus dilarang ia baca oleh buku konvensional dan sekarang jelas keluar dari kedalaman Hutter-nya. Dia tidak mematuhi suaminya demi kepentingan terbaik seluruh komunitas.

Sementara penduduk kota mengejar Knement gila (satu-satunya manusia yang berpegang teguh pada kepercayaan misterius dan masih menghormati Orlok sebagai dewa) melalui jalan-jalan, Ellen menemukan cara untuk mengalahkan vampir adalah untuk seorang gadis yang tidak bersalah untuk mengalihkan perhatiannya dari "kokok pertama dari ayam "dengan menawarkan darahnya. Sebagai istri Hutter yang sangat berpelukan, Ellen tidak cocok dengan definisi biasa 'gadis tak berdosa', tapi dia tetap bertekad untuk menyelamatkan kota. Dia mengepak suaminya yang sedang kikuk dengan tujuan orang bodoh untuk menjemput si ilmuwan, Bulwer. Kemudian, dalam penyimpangan paling signifikan dari novel Stoker, ia mengambil kendali.

Ellen meraih feminin ilahi di dalam (yang telah terbangun dengan kehadiran vampir, mengirimnya pada tamasya berjalan sambil tidur) dan memikat Count ke kamar tidurnya. Tidak dapat menahan energi seksual wanita itu, dia minum begitu dalam sehingga dia lupa ayam yang mendekat dan hancur dalam kepulan asap. Tidak ada kekerasan, tidak ada pembantaian berdarah, hanya pemadaman satu energi oleh yang lain.

Reaksi Hutter yang bingung menunjukkan bahwa Ellen mengorbankan hidupnya selama tindakan ini, tetapi Bulwer yang cemberut dengan sengaja menghalangi pandangan kita melalui pintu, meninggalkan nasibnya ambigu. Apakah dia hidup, mati, mayat hidup atau dilahirkan kembali? Apakah ini akhirnya, atau melintasi ambang batas? Grau merencanakan Nosferatu sebagai yang pertama dari tiga film — mungkin ia bermaksud melanjutkan perjalanan Ellen melalui demimonde? Sayangnya, kita tidak akan pernah tahu.

Tidak, tidak ada yang terlihat okultis di sini, mari kita bergerak bersama 😏😏😏

Penerimaan

Nosferatu tayang perdana pada 4 Maret 1922, di Berlin Zoological Gardens. Sebagai definisi literal 'sebelum waktunya', Nosferatu tidak populer di mata audiens kontemporer - meskipun para kritikus terkesan oleh kecakapan teknis Murnau dan ketegangan karya tersebut. Terlepas dari kampanye publisitas besar yang didalangi oleh Grau, Nosferatu tidak memulai bisnis besar dan, pada saat Florence Stoker memenangkan pengadilan Berlin-nya memutuskan bahwa semua cetakan dan bahan yang terkait dengan film harus dihancurkan, film dan Prana-Film telah mati di dalam air.

Namun, satu salinan setidaknya sampai ke AS, dan pada akhir 1920-an film itu mulai diputar, tidak teratur, dan untuk mendapatkan reputasi kultus. Carl Laemmle Jr. mengaku siap untuk jatuh di bawah pengaruhnya, yang teraba dalam Dracula versi 1931 yang ia hasilkan untuk Universal. Terlepas dari (atau karena) status film bajak lautnya, Nosferatu terus diputar sepanjang abad kedua puluh, dengan berbagai versi dibuat dari cetakan yang tidak resmi. Pengaruhnya tumbuh seiring dengan perawakannya yang kritis, dan sekarang diakui sebagai klasik bukan hanya dari genre, atau era bisu, tetapi dari semua film waktu. Beberapa upaya telah dilakukan untuk menyatukan kembali cetakan yang ada dengan judul dan skor asli, dan film tersebut sekarang telah di remaster secara digital dan indah. Meskipun secara resmi dikuburkan oleh pengacara Stoker, Orlok menolak untuk tinggal di kuburannya dan telah membayangi semua vampir layar berikutnya — dan Count Olaf dari Lemony Snicket, penjahat pengecut dari A Series of Unfortunate Events.

Catatan kaki

Murnau, bersama dengan banyak tokoh terkenal dari sinema Jerman, pindah ke Hollywood. Selain menawarkan peluang karir, California pada 1920-an jauh lebih ramah terhadap hubungan homoseksual - selama mereka dilakukan secara pribadi. Dia membuat apa yang oleh banyak orang dianggap sebagai mahakaryanya, drama romantis Sunrise: A Song of Two Humans (Akan ditampilkan dalam Episode berikutnya). Meskipun diakui secara kritis (itu diberikan salah satu Academy Awards pertama untuk 'gambar unik dan artistik' terbaik) itu, seperti Nosferatu, tidak berhasil secara komersial.

Murnau terus membuat film dalam sistem. Pada bulan Maret 1931 ia hampir menandatangani perjanjian dengan Paramount (di mana Adolph Zukor jauh lebih mudah menerima ide-ide sesama emigran Eropa) ketika ia meninggal setelah mobilnya menabrak tiang di Pacific Coast Highway. Begitulah ceritanya, ahli nujumnya telah memperingatkannya agar tidak bepergian dengan darat, dan dia berlomba untuk mengatur perjalanan dengan kapal. Kisah lain (yang disebarkan oleh Kenneth Anger) menunjukkan bahwa Murnau terlibat dalam aksi seks dengan sopirnya, yang terbunuh seketika dalam kecelakaan itu. Sisa-sisa Murnau dikembalikan ke Jerman, di mana ia dibaringkan untuk beristirahat di Stahnsdorf dekat Berlin. Pemakamannya jarang dihadiri tetapi tetap bertabur bintang. Mourners termasuk Greta Garbo dan sutradara yang paling banyak dibandingkan dengannya, Fritz Lang. Legenda mengatakan bahwa Garbo menugaskan topeng kematian temannya, yang tetap di mejanya sepanjang waktu di Hollywood.

Pada 2015, graverobbers mencuri tengkorak Murnau. Detektif menemukan residu lilin di dekat makam, menunjukkan semacam ritual misterius terjadi sebagai bagian dari pencurian. Mengapa tengkorak Murnau dianggap memiliki kekuatan khusus adalah dugaan siapa pun - mungkin Nosferatu mengandung informasi gaib yang tersembunyi?

Sumber: Horror Film History

Monday, June 17, 2019

Nookie 20 Tahun Kemudian: Kehidupan yang Aneh Dari Limp Bizkit Nu Metal

17 Juni 2019

Melihat kembali kemarahan Fred Durst yang luar biasa, kemarahan yang berapi-api dengan jiwa seorang anak kecil yang ketakutan

limp bizkit GETTY 1999, KMazur/WireImage

Baik Anda Bob Dylan, Eddie Vedder atau Taylor Swift, terkadang romansa yang buruk dapat menginspirasi lagu-lagu klasik. Sebelum tahun 1999, sebagian besar penonton mengenal Limp Bizkit karena sampul George Michael mereka "Faith" yang sombong dan headbanging. Tetapi segera, pendengar akan datang untuk mencintai (atau mungkin membenci) salah satu band baru terbesar di planet ini. Dan itu tidak akan terjadi jika pentolan Fred Durst tidak marah pada pacar yang melakukan kesalahan padanya.

Sudah 20 tahun sejak "Nookie" meratakan radio rock dan MTV, menyediakan nu-metal dengan salah satu lagu kebangsaan terbesarnya. Suara dan kemarahan hit rap-rock itu sudah lama datang - itu adalah puncak dari tren musik selama satu dekade yang menyalurkan berbagai jenis kecemasan pria - dan tetap menjadi trek yang menentukan dari zamannya. Waktu telah berlalu, genre-genre aneh telah memudar dalam popularitas, tetapi kemarahan dan keterusterangan "Nookie" yang tak terkendali tidak berkurang. Dua dekade kemudian, itu masih mengkomunikasikan sesuatu yang mendasar - mungkin bahkan sedikit menakutkan - tentang mengatasi sakit hati.


Pada Juni 1999, Limp Bizkit merilis album kedua mereka, Significant Other, berharap untuk memanfaatkan keberhasilan dari mulut ke mulut dari Three Dollar Bill 1997, Y'all. Debut mereka menunjukkan janji - MVP-nya adalah gitar yang dipatenkan Wes Borland dan campuran Durst yang manis-dan-asam dari vokal yang melengking dan melengking - tetapi juga terdengar sangat berhutang budi kepada Korn, yang Jonathan Davis telah berteman dengan Durst, memberikan demo tato dari artis tersebut ke labelnya bertahun-tahun sebelumnya. Limp Bizkit tidak benar-benar menjadi milik mereka - tidak benar-benar menjadi Limp Bizkit - sampai single utama Significant Other.

"Ini tentang mantan pacar saya, bagaimana dia memperlakukan saya seperti sampah, dan saya tidak bisa meninggalkannya, tidak akan bisa melupakannya," kata Durst kepada MTV pada saat itu. "Dia mengacaukan teman-temanku dan menggunakan uangku untuk uang. Aku mencoba mencari tahu mengapa aku melakukannya, dan kupikir aku melakukan semuanya untuk nookie itu."

Memori Borland adalah bahwa "Nookie" datang bersama ketika band - yang termasuk keyboardist-turntablist DJ Lethal, drummer John Otto dan bassis Sam Rivers - nge-jam di trek album lain. Tiba-tiba, mereka menyadari bahwa mereka memiliki sesuatu sambil bermain-main dengan hentakan dari film porno Italia, yang menginspirasi para musisi untuk memberikan lagu judul "Nookie."

"Saya merasa seperti setiap album yang pernah saya buat, selalu ada lagu yang telah menjadi kesakitan terbesar di dunia untuk menyelesaikannya," kata Borland dalam sebuah wawancara 2013. "Seperti, 'Bagaimana kita akan menyatukan lagu ini?' Ada semua hambatan yang harus dilalui. Dan kemudian selalu ada lagu [seperti 'Nookie'] yang menulis sendiri, di mana ia berjalan saja! Dan selesai. "

Menurut Borland, Durst mengambil judul kerja sebagai inspirasi untuk syairnya, yang menceritakan frustrasi penyanyi karena diperlakukan seperti sampah oleh gadisnya. Jika Anda hanya melihat lembar lirik, Anda akan berpikir Anda menemukan sebuah balada Hank Williams yang sedih:

I came into this world as a reject
Look into these eyes
Then you'll see the size of these flames 
Dwellin' on the past
It's burnin' up my brain
Everyone that burns has to learn from the pain


Tapi ada sedikit kerentanan yang langsung dihancurkan oleh musik yang menggelegar dan menawan: irama yang mengancam memberi jalan untuk menghukum riff-riff hard rock, yang dipisahkan menjadi keyboard yang gelisah, kemudian meledak lagi dengan meletusnya gitar dan drum. Itu adalah cetak biru pembunuh - syair lembut, paduan suara gunung berapi - yang telah menjadi cawan suci batu di tahun 1990-an, dimulai dengan penggunaan template Kurt Cobain yang jahat untuk "Smells Like Teen Spirit" (yang, tentu saja, dia angkat dari Pixies) . Kemarahan utama Nirvana tidak hanya mengungkapkan kekecewaan Cobain tetapi juga generasi anak muda, yang menemukan katarsis dalam lolongan mereka bersama. Selama bertahun-tahun sesudahnya, orang-orang yang sedih naik ke tangga lagu dengan gitar dan buku harian yang sama yang penuh dengan lirik sedih / marah.

Dengan cepat, "rock alternatif" menjadi istilah umum yang menggambarkan semua kelompok baru yang menggunakan tumpukan Marshall, memberikan ruang untuk rock industri (Nine Inch Nails), grunge (Soundgarden) dan rap-rock (Rage Against the Machine), semua yang menyebabkan nu-metal berbunga di akhir tahun sembilan puluhan. Tapi di mana Nirvana mengekspresikan pandangan dunia feminis dan anti-macho, tindakan-tindakan baru seperti Bizkit condong ke arah pola pikir klub anak laki-laki yang nakal.

Pola pikir itu mencapai puncak pada "Nookie": Kebencian, rasa malu dan ketakutan mengalir melalui vokal yang berteriak dan gitar yang hancur. Ini adalah kemarahan yang luar biasa dan berapi-api dengan jiwa seorang anak kecil yang ketakutan. Itu hanya bisa dikandung oleh seseorang yang mencintai The Cure, Beastie Boys dan Pantera dalam ukuran yang sama.

Bahkan pada saat itu, "Nookie" terasa korosif. Lupakan hidup-dan-biarkan-hidup: Pernyataan marah penyanyi itu, "You can take that cookie/And stick it up your (yeah!)," Kira-kira sama ciuman remaja seperti yang bisa Anda temukan di radio. Tidak ada yang bisa mempertanyakan ketulusan rasa sakit Durst, terutama dengan seberapa baik ia mengartikulasikan emosi campuran yang dirasakan banyak orang ketika mereka berdua ingin memutuskan hubungan dan meminta kesempatan kedua. Monolog batiniahnya adalah rollercoaster keraguan dan membenci diri sendiri: "Maybe she just made a mistake/And I should give her a break/My heart'll ache either way/Hey, what the hell?/What you want me to say ? "

Tetapi upaya Durst untuk mengambil inventaris emosional pada akhirnya tidak menuju ke mana-mana ketika ia terus kembali ke paduan suara "nookie / cookie", menolak introspeksi untuk ejekan mudah dan angkuh macho. Berbeda dengan lagu dari era yang kira-kira sama, The Offspring yang menonjolkan diri pada pertengahan tahun 90-an menghancurkan "Self Esteem," yang membedah rasa tidak aman yang membuat orang-orang dalam hubungan yang buruk, Durst terlalu berinvestasi dalam mengutuk pacarnya untuk melihat dengan seksama kaca.

"Aku benar-benar menghormati wanita," Durst pernah berkata. "Aku memiliki sikap yang lebih baik daripada hampir semua orang yang aku kenal terhadap wanita." Tetapi desakannya yang tidak meyakinkan itu tidak didukung oleh anggota Significant Other yang lain, yang dikotori oleh lagu-lagu yang menangkap secara sonik penuh dengan lirik dengki dan sedih yang ditujukan pada musuh yang berbeda, termasuk beberapa wanita. Dalam "Nobody Like You," dia menunggu wanita yang patah hati untuk mati. Sementara itu, "No Sex" menceritakan hubungan seksual yang kacau dengan rasa kasihan melodramatik yang memuncak dengan mengerang Durst, "Seharusnya aku meninggalkan celanaku saat ini."

Meskipun demikian, "Nookie," yang memuncak di No. 80 di tangga lagu Billboard dan merupakan bahan pokok di stasiun-stasiun rock, menyentuh kunci. Other Significant meraih triple-platinum dalam beberapa bulan - saat ini duduk di septuple-platinum - dan Durst menjadi superstar semalam. Segera, ia diangkat sebagai wakil presiden senior dari label bandnya, Interscope, dan Limp Bizkit adalah salah satu daya tarik utama Woodstock '99 - di mana kinerja mereka sangat dikritik karena kekerasan yang terjadi, sebagian besar berkat serangan Durst di atas panggung.

baik di udara maupun tidak, Limp Bizkit menjadi poster anak-anak musim panas itu bagi generasi baru pria muda yang kasar dan bermusuhan yang ingin - mengutip hit Bizkit lain - untuk "Break Stuff." Durst dapat bersikeras sebanyak yang dia inginkan bahwa para pendengarnya sangat perempuan - namun sikap agro band merasa putus asa dan bro-y. (Dua puluh tahun kemudian, tidak mungkin untuk menghapus memori Durst yang muncul dari toilet raksasa di Ozzfest.) Dengan "Nookie," Durst memposisikan dirinya sebagai korban, tetapi semakin sukses bandnya - tindak lanjutnya, Chocolate Starfish dan Hot Dog Flavoured Water, meraih enam kali platinum - Durst yang kurang bisa dipercaya adalah peran yang diunggulkan. "Nookie" terasa seperti lagu kebencian.

Sungguh ironis, kemudian, Durst segera waspada terhadap basis penggemar mosh-pitting band-nya. "Saya adalah ketidakcocokan besar di mana saya tumbuh dewasa - saya banyak dilecehkan dan diintimidasi," akunya di tahun 2015. "Jika Anda seseorang yang disiksa dan diintimidasi, mengenakan target itu di punggung Anda, Anda perlu jalan keluar. [Musik] adalah balas dendam terhadap pengganggu. " Masalahnya muncul ketika kemarahannya menarik orang-orang yang sama yang dibencinya semasa kanak-kanak. "Suara itu begitu ganas sehingga pengganggu sendiri akan merangkul Limp Bizkit," kata Durst. "Tidak enak bagi kita untuk melihat orang-orang yang kita benci menjadi penggemar musik, bersama dengan orang-orang yang kita perjuangkan."

Jika itu masalahnya, "Nookie" tidak bisa menjadi lagu yang mudah baginya untuk dimainkan sekarang saat ia mendekati ulang tahunnya yang ke-49. Namun, tahun ini - pada saat Limp Bizkit mengalami sedikit kebangkitan - ia dan bandnya telah mengadakan tur, dan "Nookie" masih menjadi bagian dari set. (Khususnya, pada acara bulan Maret di Troubadour LA., Limp Bizkit juga membuat sampul "Smells Like Teen Spirit.") Dan lagu itu masih bergema - bahkan untuk pendengar yang tidak hidup ketika pertama kali keluar.

Pada 2013, Durst ditanya siapa penggemar band ini. "Hampir setengah dari audiens adalah orang-orang yang lebih muda," jawabnya. "Saya sangat terkejut melihat berapa banyak remaja di sini. Sangat menarik. Bagaimana mereka menemukannya, saya tidak tahu. Bisa jadi karena orang mengatakan kepada mereka bahwa mereka tidak seharusnya menyukainya, atau orang tua mereka tumbuh menyukai itu. "

Dalam wawancara yang sama, ia mengingat kembali apa yang menginspirasi "Nookie" sejak awal. "Saya bersama seorang gadis yang sangat manipulatif dan sangat bebas," kenangnya, "dan saya mencoba menata dan menanganinya, lalu ketika saya mulai tur dia tidak tertarik - dia kembali ke rumah dan berselingkuh dengan seorang banyak orang yang saya kenal. Saya akan pulang dan menjadi pacarnya atau apa pun, tidak tahu saya hanya dibodohi dan semua orang ini telah menipu gadis saya. "

Namun, bertahun-tahun kemudian, ia mengungkapkan wawasan tentang perasaannya yang tampaknya tidak ingin ia bagikan pada tahun '99. "[Saya pikir] 'Mengapa saya terus kembali ke orang ini?' dan akhirnya kau menabrak dinding dan berkata, "Oh, aku melakukannya karena aku tidak ingin menganggap diriku bersama orang lain atau dia bersama orang lain." Saya hanya memikirkan cara yang menyenangkan untuk mengatakan itu. Alih-alih, 'Saya melakukan semuanya untuk hubungan seksual kami,' itu adalah 'Saya melakukan semuanya untuk para nookie.' "

Limp Bizkit mungkin tidak sebesar seperti dulu, tapi sentimen "Nookie" selalu hijau. Abaikan lagu itu sebagai mookish, tetapi itu berbicara jujur ​​kepada beberapa emosi tergelap yang bisa dialami anak muda - kemarahan beracun dan harga diri yang terluka karena diperlakukan dengan buruk oleh seseorang yang Anda pikir mencintaimu. Dan dalam prosesnya, Durst menyuarakan sesuatu yang abadi tentang hubungan yang buruk dan orang-orang yang tidak bisa mengatasinya: Kita semua adalah pengisap itu dengan benjolan di tenggorokan kita.

Sumber: Revolvermag

Evolusi Sinema Film Sebelum Memasuki Tahun 2020

17 Juni 2019

Related image

Sudah lebih dari 100 tahun perfilman sejak Lumiere Bersaudara memperkenalkan bioskop kepada kalangan luas yang mengubah dunia sampai sekarang ini, praktis hampir seluruh masyarakat sudah menyaksikan berapa film yang diputar mengikuti perkembangan dinamika apapun genrenya mulai dari film pendek, bisu, Noir, Fiksi Ilmiah, Aksi, Horor, petualangan, Animasi sampai Superhero sekalipun. Meski ada sedikit penurunan jumlah penonton tergantung dari demografi penduduk atau berapa banyak jumlah bioskop yang tersedia menunjukkan hal tersebut. Kecepatan Teknologi digital menjelang abad 21 menjadi faktor utama Masyarakat dimana Televisi, Internet serta Smartphone turut mengakses film yang disukai. Mengingat akhir-akhir banyak masyarakat yang menonton film atau serial televisi streaming lewat Netflix, Hulu, Amazon Prime mempengaruhi jumlah penonton untuk datang ke bioskop. Bukan hanya itu, Perusahaan Film juga harus melihat fenomena banyak bisnis yang gulung tikar akibat perilaku generasi milenial mulai dari penurunan penjualan. Dengan semakin informasi yang terbuka untuk diakses membuat Sinema Film harus bersiap dengan perubahan sebelum memasuki tahun 2020. mengingat Film sudah mengalami evolusi dari tahun ke tahun kali ini Saya akan memilih genre film dan artikel film terbaik yang sejenisnya akan disimak pekan ke depan.

Berikut adalah jenis genre film dan subgenrenya:

Short Film: Salah satu bentuk film paling sederhana dan paling Kompleks. Secara teknis memiliki durasi di bawah 50 menit.

Gothic Film: Film yang menggunakan setting gelap terutama bangunan kuno seperti kastil yang berusia ratusan tahun.

Silent Film: Film yang diproduksi tanpa dialog dan rekaman suara, periode di mana film bersuara belum diperkenalkan.

Documentary Film: Film yang mendokumentasikan kenyataan, umumnya berisi wawancara atau survei.

Monster Film: Film yang menampilkan Monster yang diperankan aktor menggunakan kostum menyeramkan sehingga ukuran tubuhnya diperbesar.

Animation Film: Film hasil pengolahan gambar tangan sehingga menjadi gambar yang bergerak.

Fantasy Film: Film dengan tema Fantastik yang melibatkan sihir, peristiwa supernatural, mitologi, maupun cerita rakyat.

Politic Film: Film yang menampilkan peristiwa perhatian publik yang berkaitan dengan sejarah, perjuangan, serta hak seseorang untuk mencapai tujuan.

Noir Film: Film sinematik yang menampilkan drama-drama kriminal, khususnya yang menekankan moral dan bersetting hitam putih atau sedikit gelap.

Musical Film: Film di mana lagu dinyanyikan oleh para karakter yang terjalin ke dalam narasi, kadang-kadang disertai dengan tarian.

Foreign Film: Film bukan Hollywood yang tidak berbahasa Inggris pada umumnya dan lebih menggunakan bahasa negara asalnya.

Melodrama Film: Film yang merupakan subgenre dari Drama, tetapi dengan peran yang sangat sentimental, mendebarkan dan mengharukan, lebih mengutamakan ketegangan dengan kebenaran.

Western Film: Film yang menceritakan kehidupan Amerika pada masa Koboi pada abad 19 dimana banyak warga Amerika berekspansi ke wilayah yang belum terjamah pada masa itu.

Religious Film: Film yang menceritakan tokoh agama dalam kitab suci dan moral bagi para pemeluk agama Kristen, Islam, Yahudi, Budha dsb.

Animal Film: Film interaksi antara manusia dengan binatang dimana kadang tokoh utama mengisi suara binatang.

Mistery Film: Film bertema penyelidikan tentang pembunuhan, teka-teki yang belum terpecahkan, umumnya penasaran.

Spy Film: Film yang menceritakan tokoh utama terjebak, sedang menyamar dalam suatu misi yang menegangkan.

Comedy Film: Film di mana humor menjadi penekanan utama, tetapi memiliki akhir yang bahagia.

Epic Film: Film yang merupakan kisah kepahlawanan yang kemudian menjadi legenda dalam sejarah.

Courtroom Film: Film yang berfokus pada suasana pengadilan seperti saksi, hakim, pengacara, terdakwa serta para hadirin yang menyaksikan.

Science Fiction Film: Film yang menggunakan tema Sains: spekulatif, penggambaran fenomena berbasis ilmu pengetahuan yang belum tentu diterima oleh ilmu pengetahuan saat itu.

Chase Film: Film yang lebih menekankan pengejaran dalam menggunakan kendaraan seperti mobil, motor, bus serta truk.

Travel Film: Film tentang  tokoh utama sedang jalan-jalan ke kota atau desa yang menampilkan pemandangan.

Crime Film: Film yang berfokus pada kehidupan kejahatan seperti penyelundupan, pembunuhan, kehidupan gangster dan Mafia.

Disaster Film: Film yang menceritakan peristiwa bencana alam atau kecelakaan yang mengancam kehidupan manusia.
  
Martial Arts Film: Film yang berfokus pada aksi menggunakan tangan kosong tanpa menggunakan senjata apapun seperti pistol.

Horror Film: Film yang berusaha untuk memancing emosi berupa ketakutan dan rasa ngeri dari penontonnya.

Cult Film: Film yang biasanya bukan tempat pertama Anda pergi ketika memilih film kemudian mendapat status tersendiri.

Mental Health Film: Film yang menampilkan kondisi kejiwaan manusia tidak seperti biasanya sehingga butuh bantuan pemulihan di sekitar kita.

Disease Film: Film yang menampilkan peristiwa bahaya penyakit akibat kesalahan manusia sehingga kena wabah mengerikan.

Slasher Film: Subgenre dari horor yang berfokus pada pembunuhan korban dengan cara yang brutal.

War Film: Film yang berkaitan dengan peperangan. Berfokus pada kehidupan sehari-hari militer atau sipil dalam masa perang.

Sports Film: Film bertema perjuangan atlet yang menginspirasi dibalik jatuh bangunnya selama pertandingan.

Adventure Film: Film yang menampilkan banyak tantangan seperti teka-teki, jebakan, dan petunjuk.

Puppet Film: Film yang karakternya menjadi pengisi suara boneka yang diperankannya.

Buddy Guy Film: Film yang berfokus pada kejantanan, ketangguhan serta berfokus pada pria yang mendominasi.

Chick Flick Film: Film yang meliputi naratif wanita, ditujukan kepada audien perempuan.

Robot Film: Film yang menggunakan Robot sebagai fokus utama baik dalam genre manapun.

Action Film: Film aksi yang menampilkan pertarungan, kejar-kejaran hingga tembak-tembakan dalam 
Anime Film: Film animasi dari Jepang yang digambar dengan tangan maupun teknologi komputer.

Thriller Film: Film yang alur ceritanya berfokus pada aksi menantang, berpacu dengan waktu, dan  mendapatkan bantuan yang sangat dibutuhkan.

Sexual Film: 
Gunplay Film: Film Aksi  tembak-tembakan dalam film sebagai fokus utama, beberapa diantaranya menggunakan bela diri sebagai tambahannya.

Splatter Film: Film subgenre horor yang menampilkan adegan yang membuat penonton mual.

Time Loop Film: Film yang menampilkan adegan yang diulang-ulang dengan waktu yang sama dialami tokoh utama.

Biopic Film: Film yang berkisah tentang tokoh utama dalam film berdasarkan kisah nyata.

Family Film: Genre film yang dirancang dengan menarik untuk ditonton oleh orang dalam berbagai usia, dengan demikian disebut film keluarga.

Drama Film: Ragam film yang sebagian besar tergantung pada  pengembangan mendalam karakter realistis yang berurusan dengan tema emosional.

Computer Animated: Film Subgenre Animasi karakter yang dibuat dengan menggunakan Komputer.

Slack Film: Film yang berfokus pada kehidupan karakter dengan kehidupan yang membosankan.

Virtual Reality Film: Film yang menampilkan tokoh utama memasuki dunia maya yang dibuat Komputer seolah-olah nyata.

Found Footage Film: Film yang hanya menggunakan kamera video tanpa dibuat setting sehingga sudut pandang terbatas, tidak secara keseluruhan.

Supernatural Film: Film subgenre horor yang menampilkan sesuatu di luar alam karena sulit dikaitkan apapun dengan alam.

Stop Motion Film: Film subgenre Animasi yang karakternya menggunakan animatronik dengan menggunakan karton tidak menggunakan CGI.

Teens Film: Film yang ditujukan kepada remaja dan pemuda dimana plotnya didasarkan pada kepentingan khusus dari remaja, seperti kedewasaan, konflik, dan keterasingan.

Pregnant Film: Film yang berfokus pada kehamilan tokoh perempuan, terutama ibu atau remaja yang tidak disengaja.

Superhero Film: Film yang difokuskan pada tindakan satu atau lebih pahlawan super yang memiliki kemampuan melebihi orang normal untuk melindungi publik.

Survival Film: Film yang menceritakan tokoh utama terjebak dalam suatu perjalanan akibat kecelakaan atau terdampar dalam suatu wilayah yang tidak diharapkan.

Apakah bakal ada genre baru dalam film kedepan, waktu yang akan membuktikannya.

Top 10 Lokasi Ikonik Di Seri Game Dark Souls

22 November 2024 Dark Souls adalah salah satu video game paling ikonik yang pernah dibuat. Judul tersebut melambungkan Hidetaka Miyazaki ke ...