Kisah Film Terbaik: Episode 343 - A Streetcar Named Desire (1951)
Film Gothik Selatan Terbaik Sepanjang Masa
1 Februari 2026
75 Tahun A Streetcar Named Desire, yang diadaptasi dari drama dengan judul yang sama karya dramawan Amerika Tennessee Williams. Saat pertama kali dipentaskan di Broadway pada tahun 1947, drama ini sangat sukses, memenangkan Penghargaan Pulitzer untuk drama dan berlangsung selama dua tahun. Sutradara produksi Broadway aslinya, Elia Kazan, sangat menyukainya sehingga ia memutuskan untuk membawa drama ini ke Hollywood. Ia membawa Marlon Brando, Kim Hunter, dan Karl Malden; Stanley, Stella, dan Mitch (dan beberapa karakter minor lainnya). Namun, untuk protagonis drama ini, dibutuhkan lebih banyak bintang. Blanche Dubois dari Broadway, Jessica Tandy, tetap di Broadway dan Blanche baru didatangkan dari seberang Atlantik: Vivien Leigh, yang memerankan Blanche di West End London. Leigh adalah bintang Hollywood papan atas. Ia melejit menjadi bintang setelah berperan sebagai Scarlett O'Hara dalam film kecil berjudul Gone with the Wind.
Keempat aktor utama semuanya dinominasikan untuk Oscar kategori akting di Academy Awards ke-24, sebuah prestasi yang sebelumnya hanya diraih lima kali. Tiga dari empat aktor tersebut menang, hanya Brando yang gagal meraih piala emas malam itu. Film ini dinominasikan untuk total dua belas Oscar, dan memenangkan empat (tiga untuk akting dan Tata Artistik Terbaik dalam Hitam Putih). Dampak A Streetcar Named Desire semakin besar seiring berjalannya waktu. Pada tahun 1999, film ini dipilih untuk dilestarikan di United States National Film Registry oleh Perpustakaan Kongres karena dianggap "signifikan secara budaya, historis, atau estetika."
Setelah menyutradarai produksi panggungnya, Kazan sangat mengenal naskah drama tersebut dan ingin tetap setia pada kata-kata Williams sebisa mungkin. Perubahan kecil dilakukan; beberapa adegan dipindahkan ke lokasi yang berbeda, sementara arena bowling dan klub malam ditambahkan. Williams, penulis skenario bersama Oscar Saul, menyetujui perubahan tersebut. Kazan merasa bahwa dengan mempertahankan sebagian besar adegan di apartemen Kowalski akan menekankan perasaan bahwa dinding-dinding semakin menyempit di sekitar Blanche dan bahwa dia tidak dapat melarikan diri, dan itu terbukti sebagai keputusan yang brilian. Bahkan ketika ia tidak berada dalam adegan, saat para pria bermain poker, ia tersembunyi dari kamera hanya oleh selembar kain tipis yang memisahkan kamar keluarga Kowalski. Rasanya seolah-olah Blanche perlahan-lahan tercekik oleh apartemen tempat ia seharusnya merasa aman, tidak pernah bisa lepas dari Stanley Kowalski, seorang "penyintas zaman batu!"
Namun, perjalanan Streetcar ke Hollywood tidak selalu mudah. Ada beberapa perubahan yang dilakukan karena alasan yang kurang menguntungkan. Antara tahun 1934 dan 1968, Motion Picture Production Code (MPPC) diberlakukan. Segala sesuatu mulai dari naskah, suntingan, hingga pemotongan, harus disetujui oleh sebuah komite. Hal-hal tertentu yang ada dalam naskah drama sama sekali tidak akan ditoleransi oleh MPPC. Versi asli Streetcar sangat disensor untuk layar lebar. MPPC tidak akan mentolerir segala bentuk sindiran terhadap homoseksualitas, sehingga mantan suami Blanche, Allan Grey (yang, dalam drama tersebut, bunuh diri setelah identitasnya sebagai gay terungkap dan berselingkuh dengan seorang pria) diubah. Dalam film, sikap meremehkan Blanche terhadap Allan-lah yang mendorongnya untuk bunuh diri, yang kurang masuk akal.
Menghapus homoseksualitas Allan menghilangkan tema yang sangat penting, meskipun singkat, dalam Streetcar. Williams, yang sendiri adalah seorang gay, sering menggunakan dramanya untuk membahas aspek-aspek kehidupan nyatanya, pernah mengatakan bahwa "Saya telah mengikuti ketegangan, kemarahan, dan kekerasan yang berkembang di dunia dan zaman tempat saya hidup melalui ketegangan saya sendiri yang terus meningkat sebagai seorang penulis dan pribadi." Dalam drama tersebut, Allan sudah lama meninggal, jadi dia tidak pernah muncul. Tetapi kita mendengar tentang dia, tentang bagaimana Blanche mengatakan kepadanya "kau menjijikkan!" di sebuah pesta dansa, sehingga dia menembak dirinya sendiri. Kematian Allan menghantui Blanche sepanjang drama, musik polka yang diputar di pesta dansa sering kali muncul di latar belakang adegan-adegan di mana ia merasa tertekan. Bahkan terdengar keras selama adegan klimaks.
Williams adalah seorang gay di era di mana homoseksualitas dianggap sebagai penyakit mental. Ia harus menyembunyikan subteks homoseksualnya dalam karakter heteroseksual. Blanche (yang, bukan kebetulan, dianggap memiliki penyakit mental). Banyak kritikus berpendapat bahwa Blanche secara harfiah adalah pengganti seorang pria gay karena sebagian besar perilakunya secara stereotip dikaitkan dengan pria gay, menghindari pencahayaan yang keras, histeria, dan dramatisasi, serta sifat cabul (semuanya sangat stereotip, tetapi kritik sastra seringkali demikian). Blanche, seperti pria gay mana pun di era itu, dihakimi dan dimarahi karena hasrat seksualnya. Dalam satu adegan, ia diusir dari rumahnya setelah dituduh menggoda seorang pria yang lebih muda. Dia memiliki hubungan dan simpati terhadap Allan karena, dalam beberapa hal, dia merasa terhubung dengannya, dan tentu saja karena Williams sebenarnya adalah orang di balik kata-kata Blanche. Semua makna yang selalu ada ini lenyap ketika homoseksualitas Allan dihapus dari catatan.
MPPC menghapus banyak adegan dari Streetcar. Adegan akhir di mana Stanley memperkosa Blanche diedit ulang agar lebih ambigu, percakapan genit Blanche dengan tukang koran dikurangi intensitasnya, dan referensi tentang pergaulan bebas Blanche dipotong. Namun, Kazan memang merekam beberapa adegan ini, dan ketika MPPC digantikan pada tahun 1968, adegan-adegan tersebut dipulihkan, dan sebagian besar versi modern menyertakan beberapa adegan ini.
Meskipun ada intervensi MPPC, A Streetcar Named Desire sama sekali berbeda dari apa yang biasa dilihat penonton. Ini adalah film yang sangat seksual, meskipun sepenuhnya melalui implikasi. Cara Stella memandang Stanley sebagai sosok yang sensual dan berbahaya, dan cara dia selalu menerimanya kembali, membuat Blanche tertarik sekaligus frustrasi. Perancang kostum membuat pakaian Brando lebih ketat dari biasanya untuk menekankan fisiknya, sementara suhu di lokasi syuting dinaikkan agar dia berkeringat. Pada tahun 1951, memiliki karakter seksual dalam film arus utama hampir tidak mungkin, tetapi Streetcar berhasil melakukannya tanpa menyebutkan kata "seks" sekalipun.
Tennessee Williams merefleksikan masyarakat, bahkan bagian-bagian yang buruk sekalipun, dan hal itu sama nyatanya dalam film seperti dalam dramanya. A Streetcar Named Desire lebih dari sekadar film yang memberi kita "Stellaaaaa!" Film ini memperkenalkan dunia pada bintang baru, Brando, dan bersamanya, gaya akting baru, gaya film baru. Streetcar adalah tragedi kelam dan lompatan maju bagi sinema Amerika yang menunjukkan kepada penonton jenis penceritaan yang jujur dan terbuka yang baru menjadi arus utama pada tahun 1970-an. A Streetcar Named Desire adalah salah satu film paling berpengaruh dan penting dari Zaman Keemasan Hollywood.
Sumber: indiependent
Comments
Post a Comment