Kisah Film Terbaik: Episode 356: South Park: Bigger, Longer & Uncut (1999)

 Film Satir Animasi Terbaik Sepanjang Masa

3 Mei 2026

Rilis: 30 Juni 1999

Sutradara: Trey Parker

Durasi: 81 Menit

Genre: Animasi/Musikal/Komedi Hitam

RT: 81%

Film South Park: Bigger, Longer & Uncut Dirilis pada akhir Juni 1999, film ini termasuk yang paling kontroversial di tahun yang penuh dengan film-film berperingkat R MPAA yang kontroversial namun sukses. Ada The Matrix (sudah dibahas di Episode 337), yang telah menjadi hit internasional beberapa bulan sebelumnya, dan dikritik karena mengagungkan kekerasan, terutama setelah insiden tragis di Columbine. Meskipun demikian, film ini mengubah cakupan perfilman, menjadi salah satu film berperingkat R terlaris sepanjang masa.

Film terakhir Kubrick, Eyes Wide Shut (akan dibahas di Episode berikutnya), kontroversial karena konten seksual antara bintang-bintangnya, Nicole Kidman yang saat itu sudah menikah dan Tom Cruise. American Pie terkenal karena penggambaran seksualitas remaja yang santai, Fight Club karena konten kekerasannya, dan The Blair Witch Project (Episode 338) karena produksinya yang sederhana, yang menjadikannya salah satu film paling menguntungkan sepanjang masa. Singkatnya, itu adalah tahun yang kuat untuk film dewasa.

Di antara film-film tersebut, terdapat komedi animasi kasar ini, yang diadaptasi dari serial Comedy Central yang telah tayang perdana dengan banyak kontroversi hanya dua tahun sebelumnya. Karena itu, dari semua film yang dirilis tahun itu, Bigger, Longer and Uncut tampaknya menjadi film yang paling banyak dibicarakan oleh para komentator menjelang penayangannya. Orang-orang yang belum menonton film tersebut sudah muncul di TV dan mengecam pengaruh film tersebut terhadap anak-anak; naskah yang penuh kata-kata kotor telah membuat film tersebut berpotensi mendapatkan rating NC-17. Rating tersebut akan melarang anak-anak untuk menonton film tersebut, bahkan dengan pendamping dewasa. Sejarah mencatat, film tersebut memang awalnya mendapatkan rating NC-17 (seperti halnya Eyes Wide Shut), sebelum MPAA menarik kembali keputusannya dan film tersebut dirilis tanpa diedit dengan rating R setelah adanya perselisihan dari distributor film, Paramount.

Ironisnya, tentu saja, film ini justru bercerita tentang kemarahan dan sensor yang justru dialami film tersebut menjelang perilisannya, sebuah langkah yang disengaja untuk memparodikan kontroversi yang diharapkan oleh para pembuat film – Trey Parker dan Matt Stone. Perlu dicatat, beberapa lelucon meta mungkin tidak akan berhasil jika film ini mendapatkan rating NC-17. Karena, seperti dalam film ini, dan film fiksi Kanada "Terrance and Phillip: Asses of Fire", ada laporan di seluruh dunia tentang anak-anak di bawah umur yang menyelinap masuk ke pemutaran film tanpa didampingi orang dewasa (yang dibutuhkan oleh rating R, seperti halnya rating MA15+ yang diperolehnya di Australia).

Menonton ulang film ini pada tahun 2024, bertahun-tahun setelah saya menontonnya tanpa sensor pada pukul satu pagi di jaringan kabel AS IFC, film ini tetap kasar, lucu, dan menyentuh seperti saat pertama kali dirilis. Budaya kemarahan tetap sekeras sebelumnya – bahkan mungkin lebih keras lagi karena budaya "pembatalan" telah menjadi suara komunitas PC melalui media sosial, sesuatu yang diparodikan oleh serial TV itu sendiri dengan kampanye #cancelsouthpark untuk musim ke-22. Sulit membayangkan film ini akan dirilis hari ini tanpa kontroversi yang sama persis. Karakter seperti Saddam Hussein membuat film ini sesuai dengan zamannya, tetapi sebagian besar karakter, dan naskahnya, membantu menjadikan film ini abadi.

Meskipun kemarahan atas bahasa kotor di tengah kekerasan di tempat lain adalah poin pembicaraan yang dilebih-lebihkan, itu bukan hanya omong kosong. Film ini memang mendorong batas-batas selera dan rating R. Film ini dilaporkan memiliki "399 kata makian, 128 gerakan ofensif, dan 221 tindakan kekerasan", yang mencetak rekor dunia Guinness untuk film animasi. Lagu "Uncle Fucka" saja mengandung 23 kata makian (dan merupakan salah satu yang paling lucu dalam film ini).

Pada akhirnya, film ini menghasilkan sedikit lebih dari US$80 juta di seluruh dunia (lebih dari US$150 juta dalam nilai dolar saat ini), menjadikannya film komedi animasi berperingkat R terlaris sepanjang masa, angka yang baru terlampaui ketika Sausage Party dirilis pada tahun 2016 (film tersebut menghasilkan US$140 juta, yang setelah disesuaikan dengan inflasi sebenarnya berada tepat di bawah South Park dalam penjualan box office). Film ini juga sangat disukai kritikus, saat ini memiliki rating 80% di Rotten Tomatoes, karena para kritikus mengabaikan komentar berita 24 jam dan menyoroti pandangan film yang sangat tepat tentang penerimaan yang dapat diprediksi.

Yang juga banyak dilupakan pada saat itu adalah berapa banyak selebriti yang muncul dalam film tersebut. Selebriti modern adalah seseorang yang selama bertahun-tahun sebelumnya sering dicemooh oleh para kreator South Park, sampai-sampai mereka harus mengatakan sebelum penayangan bahwa suara-suara tersebut hanyalah peniruan yang buruk, dan bahwa tidak seorang pun boleh menonton acara tersebut karena isinya – sebuah lelucon yang berlanjut hingga hari ini. Jadi, kualitas para bintang yang terlibat tetap mengejutkan. Di antara para tamu terdapat George Clooney, yang berperan sebagai Dokter yang tidak becus dan membunuh Kenny di puncak popularitasnya di ER (ia juga meninggalkan serial tersebut pada musim itu). Minnie Driver berperan sebagai Brooke Shields, Mike Judge – pencipta Beavis and Butthead – berperan sebagai Kenny yang tidak dibungkam (dan sebagai bentuk apresiasi kepada pencipta acara yang tidak diragukan lagi menjadi inspirasi bagi South Park). Yang mungkin tidak Anda ingat adalah Stuart Copeland dari band The Police juga ada di sana, begitu pula Dave Foley dan Eric Idle.

Bahkan setelah film tersebut dirilis dan semakin populer di pasaran, film itu tetap menjadi bahan pembicaraan. Pada tahun 2003, film tersebut akhirnya ditayangkan tanpa sensor di Comedy Central, menghadirkan banyak sekali kata-kata kasar yang belum pernah terjadi sebelumnya di stasiun TV tersebut, yang saat ini menerapkan lebih sedikit, atau bahkan tanpa, sensor pada acara populer tersebut.

Pada tahun 2000, film tersebut menerima nominasi Oscar untuk lagunya "Blame Canada", dan beberapa minggu sebelum penampilannya, muncul spekulasi tentang siapa yang akan menyanyikan lagu tersebut dan apakah mereka akan menyebut Anne Murray sebagai jalang. Pada akhirnya, Robin Williams yang menyanyikannya, dan ya, dia menyanyikan kalimat itu (dengan penuh semangat!). Tentunya pada saat itu, mereka yang belum menonton film tersebut pasti berpikir – "wah, itu tidak terlalu buruk!?", saat bendera Kanada dikibarkan di atas panggung – dan itu menjadi salah satu penampilan Oscar yang paling berkesan sepanjang masa, oleh salah satu komedian kesayangan kita. Dan siapa yang bisa melupakan Matt dan Trey yang berdandan sebagai Bjork dan Jennifer Lopez!?

Memang, mungkin yang paling luar biasa, di jantung semua ini, adalah sebuah film musikal, dengan musik hasil kolaborasi dengan Marc Shaiman (Hairspray). Dari lagu "Blame Canada" yang disebutkan sebelumnya hingga sejumlah lagu yang tidak sopan seperti "Kyle's Mom's a Bitch", "Uncle Fucka" dan favorit pribadi "It's Easy, M'Kay", di mana Mr. Mackey menyarankan untuk mengganti kata "Shit" dengan "Poo" seperti dalam "this poo is cold" (siapa bilang humor toilet sudah mati), dan "bitch" dengan "bich yang berarti kemurahan hati", musiknya sama lucunya dan menghiburnya seperti halnya aransemennya yang indah. Mereka juga melakukan segala yang mereka bisa, di tengah animasi kasar dan kata-kata kotor, untuk memparodikan (dan memberi penghormatan kepada) film-film musikal hebat – khususnya Les Miserables – sambil entah bagaimana menjadi salah satu film musikal dengan caranya sendiri.

Begitu suksesnya upaya tersebut sehingga film yang cerdas dan seringkali lucu ini membuka jalan bagi duo tersebut – yang sebelumnya telah merilis film kelas D Cannibal – The Musical!, yang menunjukkan kecintaan mereka pada bentuk seni tersebut – untuk mendapatkan kredibilitas yang dibutuhkan untuk merilis musikal Broadway mereka sendiri, The Book of Mormon pada tahun 2011. Kontroversial karena alasan tersendiri, musikal pemenang Tony Award ini adalah salah satu yang paling sukses sepanjang masa – dan masih dipentaskan hingga saat ini di Broadway (dan di seluruh dunia). Dan untuk Uncut, 25 tahun kemudian film ini tetap menjadi momen yang menonjol dari periode perfilman yang menyaksikan banyak momen inovatif dan kontroversial. Dan jujur ​​saja, tidak ada daftar film musikal terbaik sepanjang masa yang lengkap tanpa film ini.

Sejak film tersebut, seiring bertambahnya usia para pencipta pertunjukan, materi tersebut pun semakin matang. Bagi seseorang seperti saya, yang terlalu muda untuk menonton filmnya saat pertama kali dirilis dan harus menunggu enam bulan lamanya untuk perilisan versi rumahan (di mana saya diam-diam menontonnya di rumah teman), saya tumbuh bersama serial ini.

Matt dan Trey sering mengatakan bahwa mereka mungkin akan mengembalikan serial ini ke layar lebar di akhir penayangannya – meskipun pada tahap ini mereka tidak menunjukkan tanda-tanda melambat. Serial ini saat ini dipesan hingga musim ke-30 pada tahun 2027, dengan sejumlah episode spesial "berdurasi film" Paramount+ juga direncanakan.

Namun, itu bukan hal baru bagi mereka, karena sebelumnya mereka telah menyediakan beberapa alur episode seperti Imaginationland (yang dibuat menjadi film versi rumahan), dan seluruh musim yang memiliki narasi tunggal – sesuatu yang dimulai dengan musim ke-19. Mereka juga telah menghadirkan dua video game yang diterima dengan baik – The Stick of Truth dan The Fractured But Whole – dan beberapa game yang kurang diterima dengan baik. Mereka merayakan ulang tahun ke-25 acara tersebut dengan konser di Red Rocks, dan akhirnya membuka kembali Casa Bonita yang sebenarnya di luar Denver.

Dengan narasi yang berkembang pesat dengan merujuk pada dunia di sekitar mereka – politik dan hiburan menjadi poin utama parodi dan inspirasi mereka – mereka tidak kekurangan konten untuk diambil. Jadi, meskipun saya pribadi berharap tidak ada akhir yang terlihat untuk serial ini, saya ingin melihatnya kembali untuk penampilan musikal terakhir di layar lebar. Meskipun film mini Paramount+ mereka harus cukup untuk sementara waktu (yang terbaru, The End of Obesity, baru saja dirilis tahun 2024, dan sangat bagus). Sebut saya egois, tetapi saya hanya ingin menghidupkan kembali semua kontroversi dan musik luar biasa yang mengangkat film klasik mereka tahun 1999 menjadi salah satu film musikal terbaik sepanjang masa.

Sumber: theaureview