Film Jagoan Terbaik Sepanjang Masa
26 Agustus 2019
Rilis: 14 Mei 1938
Sutradara: Michael Curtiz, William Keighley
Produser: Hal B. Wallis, Henry Blanke
Sinematografi: Tony Gaudio, Sol Polito dan W. Howard Greene
Score: Erich Wolfgang Korngold
Distribusi: Warner Bros. Pictures
Pemeran: Errol Flynn, Olivia de Havilland, Basil Rathbone, Claude Rains, Una O' Connor
Durasi: 102 Menit
Genre: Romantik
RT: 100%
The Adventures of Robin Hood menjalani produksi sutradara namun masih satu-satunya film Robin Hood yang penting.
Dalam retrospeksi, mudah untuk melihat formula yang diupayakan Warner Bros untuk menjadikan The Adventures of Robin Hood, Technicolor klasik tahun 1938 yang menyapu. Dikandung sebagai kendaraan bintang untuk salah satu ikon terbesar mereka, serta gambar yang akan menjadi kesempatan bagi direktur kontrak yang andal untuk menjadi nama yang unggul di Hollywood, seharusnya proyek mustahil mengalami masalah. Namun hal itu terjadi sejak film awalnya dibuat sebagai film Jimmy Cagney dan kemudian ditugaskan untuk sutradara William Keighley, seorang pria studio hebat dari zaman keemasan ... tetapi orang yang tidak lebih Michael Curtiz daripada Cagney adalah Errol Flynn.
Delapan puluh tahun kemudian dan sebagian besar telah dilupakan bahwa film Robin Hood yang paling dicintai dan paling terkenal yang pernah diproduksi — dan masih satu-satunya yang penting — hampir merupakan film yang sama sekali berbeda pada awalnya. Dan dengan produksi yang termasuk sutradara bertukar mid-shoot, seluruh sekuensing difilmkan dua kali, dan dua bintang Hollywood yang dicintai menyabotase close-up yang lain, semakin mengesankan bahwa kelahirannya yang kacau membuat pergolakan blockbuster modern menjadi malu. Karena di penghujung hari, Warner Bros berjalan pergi dengan mahakarya bonafide.
Alasan The Adventures of Robin Hood bekerja sangat baik sehingga mereka dapat mengisi setiap pohon di Sherwood Forest, atau setidaknya daerah berhutan yang mereka rekam di Chico, California. Diproduksi pada puncak sistem studio Hollywood, gambar ini mencakup teknik pewarnaan tiga warna dari proses Technicolor asli hingga efek eye-popping. Dengan skema warna visual yang kaya dengan banyak nuansa hijau, zamrud, dan bijak yang menghiasi Robin Hood dan Merry Men-nya, pembawa acara Turner Classic Movies Robert Alborne lama berpendapat bahwa itu adalah film warna paling bagus pada tahun 1930-an (bahkan lebih dari tahun berikutnya The Wizard of Oz and Gone with the Wind). Namun untuk semua pizza visualnya — yang juga sangat dibantu oleh kostum Milo Anderson, gambar ini bekerja dengan sangat baik karena merupakan satu-satunya film A-list yang telah mencoba untuk benar-benar menangani legenda asli Robin Hood dengan kecerdasan dan karunia yang berbakat .
Untuk menjadi jelas, ada sejumlah film Robin Hood yang sangat baik, beberapa lebih suka bertele-tele daripada yang lain, seperti kebangkitan Kevin Costner tahun 1990-an di Prince of Thieves yang memiliki semangat yang lebih baik daripada Sean Connery dan dekonstruksionis karya Audrey Hepburn, Robin and Marian (1976). Namun, film 1938 adalah satu-satunya saat Hollywood menenggelamkan sejumlah besar modal ke dalam produksi yang mencoba membuat narasi yang setia dari cerita rakyat, mitos, dan dongeng selama berabad-abad.
Sebelum film 1938, tidak ada perampingan yang pasti dari banyak sisi ini, yang berawal setidaknya pada tahun 1370-an ketika Robin Hood, si penipu, direferensikan dalam Piers Plowman. Tetapi film WB yang mewah berusaha untuk memasukkan semua elemen favorit dari setengah milenium masa kanak-kanak - perampokan dari orang kaya dan memberi kepada orang miskin, cinta santun Maid Marian, kontes memanah, dan menggantikan Pangeran John, semuanya yang ditambahkan dari waktu ke waktu — dalam produksi di mana setiap aspek disesuaikan dengan sempurna untuk kesempurnaan.
Ini mungkin tidak lebih baik tercermin dari para pemerannya, termasuk Olivia de Havilland yang sangat cerdas dalam peran yang seharusnya bisa menjadi Maid Marian yang tidak punya rasa terima kasih, Basil Rathbone sebagai Sir Guy of Gisbourne (karakter yang kebanyakan orang keliru mengingatnya sebagai Sheriff of Nottingham), dan Claude Rains sebagai Pangeran John yang kejam, yang kesombongan dan ketamakannya berjalan seiring dengan ketidakmampuannya. Namun di atas mereka semua tetap menjadi pemeran Errol Flynn dalam peran definitifnya. Empat perlima abad kemudian, dan tidak ada yang berani mendekati tingkat kepercayaan dan kesombongan yang dipancarkan Flynn. Ini semua lebih luar biasa ketika seseorang menganggap dia hampir tidak ada di film.
James Cagney awalnya didirikan oleh desainer kostum WB Dwight Franklin, yang menulis dalam surat kepada eksekutif studio bahwa pria yang paling terkenal pada saat itu menjadi The Public Enemy akan membuat "Robin Hood membengkak." Dan sejujurnya, dia mungkin akan memiliki. Cagney kemudian menjadi tiket emas studio berkat gambar gangster seperti G-Men dan, pada tahun yang sama dengan Robin Hood, Angels with Dirty Faces. Tetapi dia juga seorang penyanyi dansa hebat yang memulai kariernya di Vaudeville, suatu prestasi yang dibuktikannya di layar dalam gambar Michael Curtiz, Yankee Doodle Dandy (1942). Namun, sebagai kehadiran menakutkan yang sering menyimpulkan bahaya dan kekacauan ketika dia berada di layar, hampir tidak mungkin untuk membayangkannya dalam celana ketat berpayet hijau yang dikenakan oleh Flynn, apalagi di dalam irama periang dan iblis yang peduli pada Flynn.
Beruntung bagi generasi penggemar Robin Hood yang akan datang, Cagney berada di tengah-tengah putaran pertama permusuhan seumur hidup dengan kepala studio WB, Jack Warner, dan perselisihan gaji menyebabkan Cagney diskors selama beberapa tahun. Itu juga membuka pintu bagi Flynn, yang baru-baru ini menjadi bintang aksi WB setelah muncul di Captain Blood (1935) dan The Charge of the Light Brigade (1936). Pemain kelahiran Australia ini menikmati penampilan yang bagus secara alami namun dengan kharisma tambahan yang lolos dari kebanyakan idola pertunjukan siang. Kehadirannya yang mendominasi sama menariknya dengan yang luar biasa adalah trik bintang yang langka yang menghindari sebagian besar bintang lain, bahkan sampai hari ini. Meskipun bacaannya kadang-kadang kayu, terutama pada produksi pertamanya dengan Curtiz di Captain Blood, kekuatan atletiknya tidak pernah kurang dari otentik di masa jayanya. Dan ketika WB mendekati dengan celana ketat hijau itu, dia hanya memiliki satu permintaan: jangan mempekerjakan Curtiz.
Memang, bintang itu memiliki hubungan yang rumit dengan semua kolaborator terbaiknya. Sudah didokumentasikan dengan baik bahwa de Havilland dan Flynn memiliki daya tarik panas dan dingin, lawan mainnya yang semakin putus asa yang dipasangkan dengan swashbuckler dalam sembilan film setelah Captain Blood, melihat chemistry dan kesabarannya melemah dengan peran "gadis" yang semakin banyak. dituntut dari perubahan suasana hati Flynn yang berlawanan yang sering dilanggar.
Curtiz, sementara itu, adalah sutradara kelahiran Hungaria yang tampaknya menguasai genre apa pun yang dimasukinya tetapi jarang memikul kasih sayang dari para pemain yang ia perlakukan dengan cepatnya seorang otoriter. Untuk setiap John Garfield, yang mengagumi pembuat film itu, ada selusin Flynns dan de Havillands yang frustrasi. Flynn khususnya membenci bagaimana kritikus dan jurnalis memuji Curtiz (sutradara pada dua perannya sebagai bintang pertama) dengan kesuksesannya ... dia juga membenci bagaimana kecerobohan Curtiz menyebabkan kematian beberapa kuda selama serangkaian aksi di the Light Brigade.
Jack Warner dan Hal Wallis, kepala produksi WB, menyetujui permintaan Flynn dan merekrut sahabat Flynn, William Keighley, seorang direktur Amerika yang kompeten yang tetap berbicara dengan aksen bahasa Inggris. Keputusan ini kemudian memulai produksi bermasalah yang kesengsaraannya lebih banyak didengungkan oleh studio-studio Hollywood modern yang bermain kursi-kursi musik dengan calon potensial untuk Star Wars dan film-film superhero daripada bagaimana sebagian orang membayangkan jalur perakitan Zaman Keemasan.
Perkembangan hukum aktual Robin Hood 1938 juga merupakan petualangan tersendiri. Pada saat itu, MGM telah mengalami beberapa keberhasilan besar dengan mengadaptasi pergantian operet abad ke hit box office yang dibintangi Jeanette MacDonald dan Nelson Eddy. Setelah film seperti Naughty Marietta (1935) dan Rose-Marie (1936), studio glitzier ingin sekali mengadaptasi opera 1890 Robin Hood, kecuali WB memiliki hak untuk produksi panggung itu. Sebaliknya, ketika sedang mengembangkan Robin Cagney, Robin Hood, yang dimaksudkan untuk menjadi penerus spiritual dari versi bandit film bisu yang paling populer, Douglas Fairbanks In Robin Hood (1922), studio mengetahui bahwa MGM telah memulai produksi sendiri. musikal terencana dengan penelitian yang telah dilakukan oleh penulis Bernard Conville dan Philip Dunne. WB membeli hak-hak tersebut sebesar $ 23.000 sambil memberikan MGM hak untuk operet Robin Hood ... Kecuali film 1938 begitu sukses dan menghancurkan dalam zeitgeist budaya sehingga MGM tidak pernah membuat musik mereka.
Di jalan menuju kemenangan ini, Robin Hood karya William Keighley mengalami banyak masalah, termasuk kematian Keighley di kursi direktur. Dijadwalkan untuk memulai produksi selama empat minggu pengambilan gambar di lokasi di hutan di sekitar Chico, California, film berakhir hingga sembilan hari dari jadwal, bahkan ketika Keighley mengatur beberapa momen paling ikonik dari film tersebut, seperti ketika Robin bertemu Little John di atas sebuah Jembatan Sherwood (karakter Alan Hale sebelumnya memainkan peran yang sama dalam versi Fairbanks 1922).
Sementara itu, de Havilland, yang saat itu sangat ingin melakukan tes untuk MGM's Gone with the Wind, mendapati suasana hatinya semakin gelap terhadap Flynn ketika istrinya Lili Damita datang untuk mengawasi para bintang-bintang (dia seharusnya menjadi lebih khawatir tentang garis konon Ingenue Flynn disembunyikan di produksi lain). Tampaknya tidak membantu bahwa ia akan terus-menerus berusaha untuk memecahkan de Havill dan mengalihkan perhatiannya selama close-up. De Havilland akan membalas budi nanti dalam produksi sambil memfilmkan pertemuan romantis besar mereka di ambang jendela (yang disutradarai oleh Curtiz). Dengan hasrat yang berlebihan, wanita itu secara sensual menggodanya selama satu pengambilan, sehingga pria berjubah hijau itu menyia-nyiakan tembakan ketika pria itu ereksi dalam celana ketat yang bahkan lebih hijau. Kurang komikal, Flynn juga menyebabkan konfrontasi besar antara sahabatnya Patric Knowles dan produser eksekutif film.
Selain menjadi teman minum bagi Flynn, Knowles merayakan Flynn dengan memberinya peran Will Scarlett dalam film dengan mengajar Flynn untuk menerbangkan pesawat charter kecil keluar dari Bandara Chico Municipal di dekatnya. Tetapi bahkan jika Knowles adalah seorang pilot berlisensi, Flynn, peminum terkenal dan bon bonita Hollywood, paling banter adalah siswa yang terganggu. Tak perlu dikatakan bahwa studio yang pada saat ini menghabiskan lebih dari $ 2 juta untuk Robin Hood (yang saat itu merupakan investasi blockbuster) ngeri — dan penuh dendam karena mereka mengancam karier aktor yang lebih rendah. Tetap saja, Knowles dan Flynn bertahan dalam hijink udara mereka sampai Hal Wallis mengirim surat kepada Screen Actors Guild bahwa Knowles berperilaku seperti seorang stuntman tidak resmi dengan terbang bersama Flynn, dan SAG pada gilirannya membuat lisensi pilot Knowles ditangguhkan.
Semua ini mungkin akan baik-baik saja jika WB yakin dengan film yang mereka terima dari Chico. Tetapi setelah produksi kembali ke Los Angeles untuk pekerjaan soundstage, Wallis bereaksi terhadap harian Merry Men yang berjalan di hutan, tanpa memotong dalam film setinggi 1.600 kaki, dengan memo ini: "Keighley tidak tahu cara memotret adegan aksi!"
William Keighley adalah sutradara yang baik, yang akan terus memiliki kesuksesan yang lebih besar di WB, termasuk dengan The Man Who Came to Dinner (1942), tetapi The Adventures of Robin Hood mendapat manfaat besar dari tangan Curtiz yang cekatan dan tangan yang berubah bentuk selamanya. Apakah mengarahkan melodrama seperti Casablanca, musikal seperti Yankee Doodle Dandy, atau gambar gangster seperti Angels with Dirty Faces, ia selalu dapat menekuk keterampilannya ke apa yang diinginkan studio dan, lebih penting lagi, untuk apa gambar yang sedang dikerjakannya paling dibutuhkan.
Di Robin Hood, Curtiz membawa sinematografernya sendiri (Sol Polito) dan energi baru yang mungkin sangat buruk bagi Flynn dan de Havilland, tetapi tetap mendapatkan hasil yang lebih baik dari mereka daripada para pembuat film yang mereka buat dengan pembuat film lainnya. Dan Robin Hood adalah permata mahkota tiga serangkai. Sebagai gambar yang begitu subur dalam kehijauannya sehingga para desainer secara harfiah ditunjuk untuk menyemprotkan cat pohon yang sebenarnya dan dedaunan yang lebih cerah dari warna zamrud, langit-langit visual gambar hanya cocok dengan kegembiraan tonal yang selalu dicapai ketika campuran minyak dan air Curtiz dan Flynn .
Menyunting ulang perkenalan Robin yang gagah dengan apa yang kita lihat di film terakhir, serta memperkuat semua urutan aksi penting dalam film, pengaruh Curtiz pada Robin Hood menciptakan bahasa visual yang sejak saat itu kita kaitkan dengan istilah "swashbuckler." Gagasan Curtiz untuk menekankan bayangan hitam Robin dan Guy selama duel klimaks gambar, seperti halnya kesombongan kekanak-kanakan Flynn yang memungkinkan penolakan Robin terhadap Pangeran John selama perjamuan besar (juga ditsyuting oleh Curtiz) mendidih dengan effervescence heroik, berbeda dengan moralitas mawkish. Demikian juga, fakta bahwa aksi stunt begitu mudah dilakukan di sekitar adegan ini, termasuk dengan panahan master Howard Hill benar-benar membelah panahnya sendiri dalam urutan turnamen memanah, menanamkan lamunan muluk dengan realitas teraba. (Dan dengan cara khas Jack Warner, para stuntmen dihujani dengan tambahan $ 150 untuk setiap anak panah yang telah mereka tembak pada tubuh mereka, dengan hanya sedikit bantalan dari logam dan kayu yang dimaksudkan untuk memblokir proyektil yang mematikan.)
Dalam buku Michael Curtiz: A Life in Film, penulis biografi Alan K. Rode memperkirakan pembuat film diarahkan antara 50 dan 67 persen dari film jadi. Apa pun rasionya, produksinya dan Keighley di-sandblasted dan kemudian disempurnakan oleh sistem studio Hollywood asli dengan kekuatannya yang paling mahakuasa, dan juga sebagian besar terpidana. Sebagai contoh, film ini memang memainkan, jika secara halus, kepedulian sosial dari para produsernya. Saudara-saudara Yahudi Warner adalah yang paling vokal dan menentang keras kenaikan Hitler di Eropa, dan mereka adalah studio pertama yang mengeluarkan film dari pasar Jerman dan membuat gambar anti-Nazi. Pada gilirannya, The Adventures of Robin Hood menekankan pembagian Norman dan Saxon di Inggris ke tingkat yang jauh lebih besar daripada film-film kemudian, yang secara seragam menyederhanakannya untuk yang kaya versus yang miskin. Dan ini juga tercermin dalam nilai di luar layar film.
Salah satu elemen paling mencolok dari film jadi tentu saja adalah skor Erich Wolfgang Korngold, sebuah tonggak musik yang hampir tidak ada. Korngold awalnya setuju untuk menulis musik untuk gambar pada bulan Januari 1938, bahkan berhenti bekerja pada opera terbarunya di Wina, tetapi setelah melihat potongan kasar dari film setelah tiba di Hollywood, ia menulis kepada Wallis, “Robin Hood bukan gambar untukku. Saya tidak punya hubungan untuk itu dan karena itu tidak dapat menghasilkan musik untuk itu. ”Tiga hari kemudian, komposer Yahudi mengetahui bahwa Austria asalnya telah menyatukan (dan jatuh sebelumnya) Nazi Jerman. Dia tak lama kemudian setuju untuk menulis apa yang menjadi salah satu nilai film paling menentukan tahun 1930-an ... jika Jack Warner dapat membantu mengeluarkan sisa keluarganya dari Austria. Putra Korngold berada di kereta terakhir di luar negeri sebelum dia membutuhkan izin dari Third Reich (formalitas yang mengakibatkan terperangkap dan akhirnya pembunuhan jutaan orang Yahudi).
The Adventures of Robin Hood benar-benar menyelamatkan nyawa seperti yang berpakaian hijau, dan prestasi itu tercermin dalam musiknya, yang tidak peduli betapa menyakitkannya bagi pengarangnya, menawarkan disposisi riang tanpa henti.
Kualitas inilah yang memungkinkan The Adventures of Robin Hood melambung sebagai film petualangan yang tidak menyesal yang tidak mencoba untuk memikirkan kembali kemudi. Film-film lain mencoba untuk membumikan materi dalam realitas sejarah, dengan Robin dihantui dengan mengeksekusi Muslim selama Perang Salib Richard, atau dengan bencana mencoba menjadikan kisahnya metafora untuk Perang Irak sambil mengubah bajingan itu menjadi persilangan antara superhero dan pemimpin serikat. Sebaliknya, The Adventures of Robin Hood mencakup semua ikonografi — dengan Wallis bahkan menolak naskah layar pertama Rowland Leigh untuk mengecualikan Maid Marian (Leigh hanya ingin menghormati legenda yang paling awal) - sambil mengenakan hati fantasi dengan celana ketat berwarna cerah. Itulah sebabnya semua versi lain diukur dengan film ini, dan pada gilirannya mengapa penghormatan atau satire Robin Hood, terutama Robin Hood: Men in Tights Mel Brooks (1993), selalu kembali ke sumur film ini. Itu adalah legenda definitif yang membentuk apa yang seharusnya dianggap oleh Robin Hood seabad ke depan.
Sumber: Denofgeek
No comments:
Post a Comment