25 Video Game Disney Terbaik yang Pernah Dibuat

31 Januari 2022

Disney selalu menghadirkan kegembiraan bagi anak-anak muda dan tua, di seluruh dunia.

Dan jika kartun tidak cukup, selalu ada video game.

Dalam 30+ tahun terakhir, Disney selalu menjadi yang terdepan dalam industri video game. Dengan begitu banyak permainan di bawah ikat pinggang, sulit untuk menominasikan hanya beberapa sebagai yang terbaik yang pernah dirilis Disney.

Tetapi pada saat yang sama, Anda tidak akan kesulitan menemukan game yang sesuai dengan selera Anda, tidak peduli fandom Disney mana yang telah mengukir tempat khusus dalam nostalgia Anda.

Jika Anda ingin membuat game Anda bergaya Disney, daftar ini memiliki sesuatu untuk membuat Anda sibuk.

25. Monsters, Inc. Scream Arena (2002)

Memanfaatkan kekuatan jeritan dan jeritan tidak cukup untuk beberapa monster. Mereka juga perlu bermain dodgeball, rupanya.

Monsters, Inc. Scream Arena menempatkan karakter dari film Disney/Pixar di dalam tujuh arena berbeda tempat mereka bermain dodgeball.

Hal-hal tidak pernah sesederhana kelihatannya. Jadi arena memiliki semua desain yang berbeda. Dan mereka menggunakan banyak tujuan berbeda, untuk menjaga hal-hal tetap segar.

Dengan premis yang sederhana, Scream Arena adalah game yang bisa dinikmati semua orang. Terlebih lagi dalam mode multiplayer.

Jadi tunggu apa lagi?

Mulailah melempar bola itu, jangan sampai Anda ingin menghadapi krisis energi yang mengerikan lainnya.

24. Tron 2.0 (2003)

Pernahkah Anda ingin melihat seperti apa dunia di dalam komputer Anda sebenarnya? Nah berhati-hatilah dengan apa yang Anda inginkan.

Tron 2.0 berfungsi sebagai sekuel film asli tahun 1982, menampilkan pengaturan cerita yang hampir sama dan konsep yang sama.

Mengontrol putra pencipta program TRON, Anda harus menjelajahi dunia di dalam komputer, melawan beberapa musuh yang benar-benar mengerikan seperti program dan virus yang rusak.

Anda akan memilih berbagai 12 senjata, bermain dalam mode tampilan orang pertama di sepanjang jalan.

Naiki Light Cycle untuk ikut serta dalam balapan yang seru juga. Dan CPU tidak segan-segan melakukan cheat disini.

Apa yang Anda harapkan, bagaimanapun juga, Anda berada di dunianya!

23. Toy Story 2 (1999)

Seperti film yang menginspirasinya, Toy Story 2 menyenangkan untuk dilihat dan dimainkan.

Sejujurnya, tidak banyak kesalahan Toy Story 2 (permainan): ini terlihat bagus berkat sprite CGI yang digunakan untuk Woody, Buzz, dan kru lainnya.

Desain levelnya sangat menyenangkan, belum lagi dunia yang hampir sepenuhnya terbuka.

Pernah ingin berkeliaran di sekitar rumah Andy? Maka pasti periksa Toy Story 2 untuk PlayStation (atau N64, jika Anda mau).

Ini seperti mimpi penggemar Toy Story yang menjadi kenyataan, dalam bentuk video game. Bukan hanya game Disney yang hebat, tapi bisa dibilang salah satu game Pixar terbaik yang pernah dibuat.

22. Mickey's Speedway (2000)

Ah, serunya balapan. Sensasi yang mengubah hewan antropomorfik yang cinta damai menjadi terbalik!

Jangan buang waktu terlalu banyak di sini: Mickey's Speedway terinspirasi oleh Mario Kart dalam banyak hal, bahkan tidak lucu.

Seperti seri Nintendo klasik, Speedway menampilkan karakter Disney yang berbeda dengan kendaraan mereka sendiri. Ditambah pilihan power-up ofensif dan defensif, dan banyak trek berwarna cerah yang hanya akan menjadi tantangan di kelas balap yang lebih tinggi.

Terlepas dari kurangnya orisinalitasnya, Mickey's Speedway adalah game balap kompeten yang dibuat lebih baik lagi oleh multiplayer. Belum lagi mode pertempuran (kejutan, kejutan) yang sangat menyenangkan.

Jika Anda pernah ingin menunjukkan kepada Mickey Mouse bahwa Donald Duck jauh lebih baik, sekaranglah kesempatan Anda.

21. Epic Mickey (2010)

Tahukah Anda berapa banyak karakter Disney yang gagal membuat percikan? Mungkin tidak, jika Anda tidak memainkan Epic Mickey.

Epic Mickey adalah perayaan dari cerita Mickey Mouse dan Disney secara keseluruhan, menempatkan karakter yang terlupakan seperti Oswald the Lucky Rabbit kembali menjadi sorotan.

Ini adalah penghuni Wasteland, tanah yang dihancurkan oleh rasa ingin tahu Mickey. Dan tanah yang harus dia pulihkan dengan cara apa pun.

Meskipun pengalaman platforming 3D benar-benar menyenangkan, ada banyak peluang yang terlewatkan, karena sistem pilihan dan konsekuensinya kurang dimanfaatkan.

Dan kamera yang buruk dan fisika yang licin akan membuatnya jadi Anda akan menghabiskan lebih banyak waktu melawan POV Anda, daripada penjahat yang sebenarnya.

Tetapi jika Anda adalah penggemar Disney sejati, Anda tidak akan kesulitan menyukai game ini. Ini juga jauh lebih baru daripada banyak judul di sini.

20. The Black Cauldron (1986)

Pernah mendengar tentang The Black Cauldron? Sangat sedikit yang melakukannya.

Dan Disney memastikan mereka yang melakukannya, melupakan semuanya.

Setelah menjadi kekecewaan besar di box office, keputusan untuk merilis game berdasarkan itu… agak membingungkan.

Namun itu sama sekali bukan keputusan yang buruk. Karena setting fantasi film ini sangat cocok dengan game petualangan.

Ini juga menampilkan orang jahat klise "The Horned King" dan babi yang bisa meramalkan masa depan, jadi itu sesuatu.

Sementara pengalaman pada dasarnya adalah pengambilan yang disederhanakan dari genre game petualangan akhir 80-an, The Black Cauldron berhasil membedakan dirinya dengan acara percabangan, pencarian sampingan, dan akhir yang berbeda.

19. Gargoyles (1995)

Gargoyle itu besar. Menakutkan. Kuat. Adil. Dan sedikit canggung.

Setelah dirilis pada akhir generasi 16-bit, Gargoyles gagal meninggalkan jejak meskipun desain levelnya menyenangkan dan representasi setia karakter dari pertunjukan animasi.

Masalahnya adalah bahwa pengembang bertindak terlalu jauh dengan representasi yang setia, dan membuat karakter utama Goliath lambat dan tidak terlalu responsif… yang menyebabkan kematian yang tidak beralasan dan banyak frustrasi.

Tapi hei, setidaknya siklus lari karakter itu indah untuk dilihat. Anda tahu apa yang mereka katakan: kecantikan akan menyelamatkan dunia!

18. Quackshot (1991)

Ketika Donald Duck mengambil satu halaman dari buku Super Mario, Anda benar-benar tidak dapat memprediksi bagaimana hasilnya.

Setelah dirilis setelah Castle of Illusion yang luar biasa, platformer 2D klasik ini tidak mencapai ketinggian pendahulunya. Sebagian besar karena fisika lompatan mengambang yang membuatnya sulit untuk dijalankan melalui permainan.

Tetapi desain level, strategi senjata untuk membantu Anda mencapai area baru, dan kemampuan untuk memainkan tahapan dalam urutan apa pun yang Anda inginkan membuat game ini cukup menyenangkan, meskipun tidak terlalu luar biasa.

17. The Little Mermaid (1991)

Jika Anda membutuhkan lebih banyak bukti bahwa sederhana itu baik, mungkin Anda harus memainkan The Little Mermaid.

Sebagai game platform 2D sederhana, The Little Mermaid tidak mengecewakan.

Itu bukan prestasi kecil, mengingat game lain yang dihadapinya saat itu. Petualangan side-scrolling bawah air ini benar-benar sederhana, hanya menampilkan lima tahap yang mencakup banyak musuh untuk dihancurkan.

Anda akan melihat banyak gelembung, peti harta karun untuk dibuka dengan cangkang, dan bos untuk dikalahkan. Namun waktu singkat yang Anda perlukan untuk menyelesaikan permainan akan terasa manis seperti perjalanan jauh di bawah laut.

Terutama jika Anda menyukai lebih banyak game retro dari tahun 90-an.

16. The Emperor's New Groove (2000)

Bagaimana seseorang beralih dari manusia ke llama, namun tetap mempertahankan alurnya?

Kisah The Emperor's New Groove dalam game sama gilanya dengan yang terlihat di film. Kaisar Kuzco diubah menjadi llama oleh mantan administratornya Yzma, yang bersalah karena ingin mengakhiri kesenangannya.

Tidak masuk akal!

Dan tidak berguna, karena kesenangan tidak berakhir sama sekali. Game ini menampilkan campuran menarik dari berbagai genre, mulai dari platforming hingga stealth dan balap.

Ini menjadi lebih baik karena sifatnya yang mudah diambil dan dimainkan.

Bersiaplah untuk melawan kamera yang membuat frustrasi: itu dirancang oleh Yzma yang pengecut, tidak diragukan lagi!

15. The Lion King (1994)

Untuk menjadi Raja, seseorang harus selalu berada di puncak permainan mereka. Puncak sebenarnya dari permainan mereka.

Sama seperti Aladdin di SNES, The Lion King akan menjadi platformer 2D yang agak biasa-biasa saja… jika bukan karena grafis warna-warni dan animasi yang mulus.

Namun, tidak seperti Aladdin, game ini memutar formula platformer dari tahun 90-an dengan beberapa mekanisme yang berbeda. Pertempuran lebih sulit, tetapi jika Anda bisa bertahan cukup lama untuk mempelajari kontrolnya, ini adalah permainan yang sangat memuaskan untuk dimainkan.

Atau bahkan untuk belajar speedrun.

Tapi dengan tingkat kesulitan yang begitu tinggi, saya pikir ini bukan permainan anak-anak, itu sudah pasti.

14. Mickey Mania (1994)

62 tahun sejarah, diringkas dalam satu pertandingan. Disney Anda telah melakukannya lagi!

Saya harus mengakui bahwa Mickey Mania sedikit mengecewakan dalam beberapa hal. Di dunia tempat kami mendapatkan game seperti Castle of Illusion, sulit untuk menemukan sesuatu yang benar-benar menarik dalam pengalaman platforming linier Mickey Mania.

Penggemar karakter, bagaimanapun, akan benar-benar menyukai permainan.

Ini berfungsi sebagai retrospeksi film yang membuat karakter menjadi ikon, mulai dari Steamboat Willie tahun 1928 dan berakhir dengan The Prince and the Pauper tahun 1990, yang juga merupakan panggung di mana Mickey dan musuh bebuyutannya Pete bertarung untuk terakhir kalinya.

Tidak revolusioner dengan cara apa pun, tetapi tetap merupakan permainan yang solid.

13. World of Illusion (1992)

Sulit, menjadi sekuel dari salah satu game terbaik yang pernah dirilis. Tidak peduli seberapa bagusnya, ini mungkin tidak akan pernah mendapatkan pengakuan yang layak.

World of Illusion jelas tidak setara dengan Castle of Illusion. Tetapi ada banyak hal yang dilakukan permainan dengan benar.

Grafiknya lebih berwarna dari sebelumnya. Desain level sangat bervariasi namun menarik.

Dan keduanya Mickey Mouse dan Donald Duck disertakan di sini, yang membuat beberapa mekanisme kerja sama yang bagus.

Namun, tingkat kesulitan yang terlalu rendah inilah yang membuat World of Illusion lebih rendah dari pendahulunya yang terkenal.

Saya mengerti permainan itu ditargetkan pada anak-anak, tentu saja. Tetapi memiliki infinite continue hampir tidak menyenangkan jika Anda mencari game semi-menantang untuk dijalankan.

12. Darkwing Duck (1992)

Saya tidak tahu tentang Anda, tetapi saya agak kehilangan jejak semua warga Duckburg di tahun 90-an.

Drake Mallard adalah salah satu warga kota yang paling luar biasa, bebek biasa di siang hari dan pahlawan super di malam hari.

Bukankah ini mengingatkan Anda pada superhero bertema kelelawar tertentu?

Terlepas dari kesamaan dengan alter-ego Bruce Wayne, Darkwing Duck memiliki lebih dari beberapa trik unik di lengan bajunya.

Seperti kemampuan untuk mengambil senjata selama salah satu dari 7 tahap permainan, misalnya. Atau kemampuan untuk menggesek jubah untuk menghilang & menghindari proyektil.

Apa pun pendapat Anda tentang game Disney, Darkwing Duck dapat memberikan beberapa jam hiburan platform 2D yang tidak akan Anda lupakan dengan mudah.

11. Disney's Hercules (1997)

Hadirin sekalian, izinkan saya menghadirkan pria terkuat di dunia.

Game Hercules Disney bukanlah game platform 2D yang sangat inovatif, karena game ini bermain hampir seperti semua game platform Disney berbasis film mulai saat ini.

Game ini benar-benar memiliki segalanya, meskipun: platform ketat seperti Aladdin, urutan run belakang seperti The Lion King, dan sistem item ramping seperti dari Pocahontas.

Tidak banyak online tentang judul PS1 ini, tetapi saya menemukan ulasan ini yang tampaknya cukup lengkap.

Apakah ini membuatnya menjadi permainan yang buruk? Tidak sama sekali, karena aspek gamenya sebenarnya cukup seru berkat grafik luar biasa yang berhasil menangkap sepenuhnya semangat film animasi.

Dewa dan setengah dewa menuntut yang terbaik, kau tahu.

10. Chip 'n Dale: Rescue Rangers (1990)

Tikus dengan nama aneh di seluruh dunia, takut! Chip dan Dale ada di sini untuk menyelamatkan hari.

Berdasarkan acara animasi klasik dengan nama yang sama, Chip 'N Dale Rescue: Rangers adalah satu lagi platformer 2D yang sesuai dengan materi sumbernya, sambil memberikan banyak kesenangan.

Adakah yang memperhatikan pola dengan Disney dan platformer? Hanya aku?

Perjalanan Chip dan Dale untuk menyelamatkan Gadget mouse dari Fat Cat yang mengerikan itu singkat namun serba cepat, dan sangat manis.

Ini sebagian karena desain "pick-up and play", dan beberapa level yang sangat menyenangkan.

Kesulitannya yang rendah membuat game ini lebih cocok untuk anak-anak, tetapi memang seperti itu. Berapa banyak perlawanan yang bisa dilakukan kucing terhadap dua penjaga penyelamat ahli?

  9. Kingdom Hearts III (2019)

Butuh beberapa dekade bagi Sora untuk akhirnya bisa menghadapi musuh bebuyutannya, dan penantiannya sangat berharga.

Ada banyak hal untuk dikatakan tentang KH3 dan setiap pendapat sama uniknya dengan bintang-bintang di langit.

Saya pikir adil untuk mengatakan bahwa ceritanya berbelit-belit seperti biasanya, dan bukan secangkir teh untuk semua orang. Tetapi Kingdom Hearts III menawarkan gameplay yang merupakan evolusi luar biasa dari pengalaman RPG aksi.

Dunia Disney, meski jumlahnya lebih sedikit, jauh lebih besar dan menakjubkan. Mereka sangat gila, sangat menyenangkan untuk dijelajahi.

Dan pertarungan Keyblade lebih bervariasi dari sebelumnya berkat transformasi yang secara efektif memungkinkan Sora menggunakan senjata yang berbeda. Dan ini dapat diaktifkan dengan cepat, fitur baru untuk seri ini.

Tapi tidak ada karakter Final Fantasy, katamu? Yah kita tidak selalu bisa memiliki segalanya, kurasa.

  8. Disney's Aladdin (1993)

Apel lebih dari berbahaya daripada pedang.

Di Disney's Aladdin, setidaknya.

Setelah dirilis di era di mana setiap game platform sangat baik, tidak mengherankan bahwa Aladdin adalah salah satu yang terbaik yang pernah dirilis.

Cerita dan gameplaynya tidak ada yang super orisinal. Tetapi jika kita mengabaikan fakta bahwa anak jalanan dapat mengalahkan penjahat dengan melempar apel, semudah menebas mereka dengan pedangnya, Aladdin adalah contoh yang bagus tentang bagaimana grafik yang sangat baik dan animasi 2D yang halus dapat membuat atau menghancurkan permainan.

Saya cukup yakin seseorang menginginkan Genie mereka untuk game ini. Tidak mungkin hal seperti ini terjadi pada tahun 1993 tanpa keajaiban Disney.

  7. Disney Infinity (2013)

Mainan menjadi hidup. Sebuah mimpi yang menjadi kenyataan untuk anak-anak, dan orang dewasa, dari segala usia!

Disney Infinity didukung oleh konsep luar biasa yang tidak hanya mematahkan belenggu film sederhana, tetapi juga membawa kreativitas ke level ekstrem.

Dijual dengan Infinity Base, Disney Infinity memungkinkan Anda memilih figur kehidupan nyata dan membawanya ke dalam game. Ini lengkap dengan pengaturan khusus yang meniru setiap dunia tempat karakter berasal.

Punya sosok Jack Sparrow?

Berharap untuk menjelajahi dunia yang penuh dengan petualangan yang luar biasa.

Lebih suka The Incredibles? Bersiaplah untuk menyelamatkan dunia dengan setelan spandex yang pas.

Ingin yang terbaik dari kedua dunia? Masuk ke mode Toy Box dan ciptakan dunia, dan game, yang selalu Anda impikan… tetapi tidak pernah berani meminta.

Kemungkinan tak terbatas menunggu!

  6. Maui Mallard in Cold Shadow (1995)

Donald adalah bebek dari banyak identitas. Pahlawan super yang menyamar, detektif swasta yang luar biasa, dan master ninja yang kuat semuanya dalam satu.

Maui Mallard di Cold Shadow mungkin adalah game platform terbaik Donald Duck… eh, Maui Mallard, yang pernah dibintanginya.

Dipanggil ke pulau tropis untuk memulihkan idola mojo yang dicuri, Anda harus melintasi level yang berbeda masing-masing dengan desain yang kompleks, mengumpulkan power-up dan mengalahkan orang jahat (tentu saja).

Setelah mengambil simbol Yin dan Yang, Maui Mallard akan berubah menjadi master ninja Cold Shadows, membuka lebih banyak lagi kemampuan super-duper.

Seperti ninja bone fide lainnya, Cold Shadows tidak tahu apa itu belas kasihan: mainkan gamenya sekarang, atau terima konsekuensinya.

  5. Goof Troop (1993)

Dua selalu lebih baik dari satu. Apalagi jika kita berbicara tentang co-op dan Goof Troop.

Berasal dari acara animasi dengan nama yang sama, Goof Troop adalah game aksi-petualangan top-down yang mengharuskan Anda mengontrol Goofy, atau putranya Max, saat mereka menjelajahi lima pulau berbeda untuk menyelamatkan Pete dan putranya PJ dari bajak laut.

Petualangan Disney ayah-anak sejati.

Meskipun cerita dan pengaturannya tidak perlu ditulis di rumah, aksinya sangat menyenangkan berkat fokus kerja sama, banyak item berbeda yang dapat Anda ambil di sepanjang jalan, dan teka-teki pintar yang akan membuat Anda terus berpikir.

Dan Max itu maksimal saat melempar pot.

  4. Castle of Illusion (1990)

Debut Mickey Mouse di panggung konsol 16-bit benar-benar lebih baik.

Castle of Illusion adalah game platform 2D yang aneh dan menawan yang dibintangi oleh tikus kesayangan kita.

Kami mengikutinya saat dia melakukan perjalanan ke kastil penyihir Mizrabel untuk menyelamatkan Minnie.

Bepergian melalui lima dunia berbeda dengan banyak desain unik, Mickey harus mengalahkan antek penyihir dan mengumpulkan permata untuk membuka jalan ke menara Mizrabel, dan mengakhiri pemerintahan ilusinya.

Tingkat tantangan yang rendah mungkin sedikit mengecewakan bagi para gamer hardcore.

Tapi kita bisa menutup mata di sini, mengingat betapa bagusnya permainan ini.

Atau mungkin tidak… karena menutup satu mata akan mencegah Anda untuk melihat grafik yang menakjubkan, yang masih terlihat menakjubkan hingga saat ini. Apakah mereka nyata, atau hanya ilusi lain?

  3. DuckTales (1989)

Ada orang asing yang mencari Anda. Apa yang harus dilakukan? Ambil saja beberapa DuckTales!

Maaf telah menyalin lirik intro. Setiap mendengar kata DuckTales, lagu catchy itu selalu terngiang di kepala, begitu juga dengan judul klasik ini.

Anda akan berlari melalui perburuan harta karun Scrooge McDuck, yang sangat menyenangkan. Hanya klasik Disney biasa.

Tongkat pogo stick-nya mungkin adalah salah satu mekanik yang paling berkesan di sini. Dan konfrontasi epik melawan Magica DeSpell dan Flintheart Glomgold, sungguh menyenangkan.

Kenangan luar biasa yang harus dimiliki semua gamer!

  2. Guilty Party (2010)

Penafian: Saya tidak melebih-lebihkan di sini. Guilty Party adalah game paling unik dalam daftar ini. Dan salah satu yang terbaik.

Ini dimulai dengan premis lucu, yang melihat Badan Detektif Keluarga Dickens mengejar Mr. Valentine setelah menculik salah satu anggotanya.

Tapi itu lebih dari itu.

Gameplay bertenaga WiiMote selalu menyenangkan untuk diambil. Dan mekanisme permainan detektif bekerja sangat baik bersama dengan pengontrol Wii, belum lagi 50 mini-game tidak hanya sangat menyenangkan, tetapi juga memiliki pengaturan kesulitan dinamis.

Anda tahu, ketika sesi Anda menjadi terlalu intens.

Dengan mekanisme co-op yang hebat untuk boot, Anda benar-benar tidak bisa salah dengan Guilty Party. Bisa dibilang game Disney terbaik yang hampir tidak pernah didengar oleh siapa pun!

  1. Kingdom Hearts II (2005)

Apa yang terjadi ketika seorang anak kehilangan hatinya?

Dia terbelah menjadi dua, atau sesuatu seperti itu.

Kingdom Hearts II, tanpa diragukan lagi, adalah entri terbaik dalam seri ini sejauh ini.

Setelah tidur selama setahun, Sora, Donald, dan Goofy kembali beraksi untuk menangani Nobodies and Organization XIII. Heartless juga masih ada, jadi ada banyak hal yang disukai tentang game ini jika Anda hanya memainkan yang pertama.

Pikirkan semua yang Anda nikmati tentang KH1, lalu tambahkan banyak dunia baru, perintah pertempuran yang ditingkatkan, dan pengetahuan baru. Ditambah grafik yang lebih baik dan musik baru serta kemampuan baru… ada banyak hal di sini.

Mencoba menemukan makna dalam plot permainan seperti mencoba memahami mengapa kita dilahirkan, jadi jangan buang energi Anda terlalu banyak. Memang video ini mungkin agak membantu. Agak.

Tapi jika Anda bisa masuk ke KH2 hanya fokus pada kontrol pertempuran yang mengalir dengan baik, masih seri terbaik yang pernah ada.

Ditambah dunia Disney yang dibuat dengan indah menghidupkan game ini lebih dari yang Anda bayangkan. Jika Anda menyukai Traverse Town, Anda juga akan menyukai Twilight Town.

Sumber: fandomspot

Kisah Film Terbaik: Episode 135 - Dracula (1931)

 Film Cermin Terbaik Sepanjang Masa

30 Januari 2022

Rilis: 14 Februari 1931

Sutradara: Tod Browning, Karl Freund

Produser: Tod Browning, Carl Laemmle Jr.

Sinematografi: Karl Freund

Distribusi: Universal Pictures

Pemeran: Bela Lugosi, David Manners, Helen Chandler, Dwight Frye, Edward Van Sloan

Durasi: 75 Menit

Genre: Fantasi/Horror

RT: 94%

Novel Bram Stoker tahun 1897, Dracula, telah dijarah berkali-kali untuk adaptasi film dengan kualitas yang berbeda-beda dan sekarang tampak seperti bagian dari kekayaan intelektual yang sangat sulit diinjak-injak. Namun, ketika versi ini dirilis pada Hari Valentine 1931, itu masih tampak segar, sebuah cerita dengan orisinalitas dan kepanikan —dan seks. Sulit dipercaya sekarang bahwa pada tahun 1931 penonton bioskop tidak terbiasa dengan vampir dan aturan yang mengatur keberadaan mayat hidup mereka. Untuk rata-rata penonton bioskop saat ini, 'vamp layar' adalah aktris pengap, sirene eksotis seperti Theda Bara, Pola Negri, atau Olga Baclanova.

Dracula mengubah semua itu.

Estetika dan naratif film mengacu pada permainan panggung yang bertentangan dengan novel, dan hasilnya sangat teatrikal. Ini tidak sedikit karena Bela Lugosi. Lugosi jauh dari pilihan pertama sutradara Tod Browning — awalnya, Lon Chaney Sr. diberi peran, tetapi dia meninggal karena kanker tenggorokan sebelum syuting dimulai. Chaney akan mengambil peran ke arah yang sama sekali berbeda — dengan rambut wajah. Dia terkenal karena ketergantungannya pada riasan tebal saat membuat karakter dan tidak diragukan lagi akan melekat pada deskripsi Stoker tentang “seorang lelaki tua jangkung, dicukur bersih, kecuali kumis putih panjang dan berpakaian hitam dari kepala hingga kaki, tanpa satu pun. setitik warna tentang dia di mana saja”.

Lugosi telah memainkan Count di Broadway dengan sukses besar, dan dia berkampanye secara besar-besaran untuk peran tersebut, bahkan menerima tawaran murah sebesar $500 untuk kesepakatan dua gambar. Penggambarannya tentang Count-as-seducer adalah aeon dihapus dari makhluk liar yang diwakili di Nosferatu (ada di Episode 1) dan tetap definitif selama beberapa dekade — tidak sampai Dracula Bram Stoker Coppola pada tahun 1994 ada variasi nyata pada temanya.

Meskipun Lugosi tidak pernah kurang dari tontonan, jubah operanya mengepul di belakangnya saat ia menguntit yang tidak bersalah, sisa film berderit untuk pemirsa modern. Pemeran pendukung menggunakan pelatihan panggung mereka untuk menghentikannya (ini adalah film horor pertama yang berbicara dan tidak seorang pun, apalagi sutradara, yakin bagaimana cara melemparnya) dan tampil sebagai meringis dan aneh.

Namun, mise-en-scene-nya spektakuler — film ini menciptakan konsep “Mittel-Europe”, negeri dengan kabut yang berputar-putar, serigala yang melolong, petani yang ketakutan, dan kastil-kastil yang runtuh yang dimiliki oleh orang-orang beraksen kental dengan mata yang aneh dan selera yang menarik di malam hari. gaun.

Dracula sangat sukses untuk Universal dan memulai siklus klasik horor profil tinggi mereka yang akan mendominasi tahun 1930an.

Sumber: horrorfilmhistory

5 Hal Yang Perlu Anda Ketahui Tentang Bola Tangan Pantai

27 Januari 2022

Fakta Cepat Bola Tangan Pantai

Apa itu Bola Tangan Pantai, dan mengapa Anda harus mengetahuinya? Bola Tangan Pantai adalah olahraga yang relatif baru bagi kita di Amerika Serikat, memiliki sedikit kesamaan dengan rekannya yang lebih dikenal dalam Bola Tangan Dalam Ruangan. Salah satu perbedaan terbesar antara kedua olahraga ini adalah, seperti namanya, lokasi di mana permainan dimainkan. Bola Tangan Dalam Ruangan berlangsung di lapangan permukaan keras khusus, membentang lebih panjang dari lapangan bola basket, dan dimainkan dengan 6 pemain plus seorang penjaga gawang di setiap ujungnya.

Bola Tangan Pantai

Bola Tangan Dalam Ruangan

Sebaliknya, Bola Tangan Pantai dimainkan di lapangan pasir dengan luas permukaan yang lebih kecil, menjadikannya olahraga pukulan keras dan lebih intim untuk ditonton. Aturannya sangat berbeda antara kedua olahraga, tetapi gerakannya terlihat sama sehingga memberi mereka penampilan yang serupa.

Bola Tangan Pantai secara resmi diakui sebagai olahraga pada tahun 2001. Iterasi berbasis pasir ini menampilkan 3 pemain plus seorang kiper atau "spesialis" di setiap sisinya. Selama kepemilikan defensif, tim terdiri dari 3 pemain bertahan dan 1 orang diturunkan ke gawang. Namun, saat menyerang, 3 pemain berbeda masuk dan tempat tambahan yang diisi kiper saat bertahan malah diisi oleh "spesialis" saat menyerang. Lebih lanjut tentang pentingnya mereka nanti.

Permainan Cepat, Atletik, dan Menyenangkan

Permainan dibagi menjadi 2- sepuluh menit, yang berfungsi sebagai permainan individu dalam keseluruhan pertandingan. Membuat setiap pertandingan menjadi yang terbaik dari dua skenario. Tujuannya adalah untuk memenangkan kedua babak untuk mengamankan kemenangan, namun jika masing-masing tim memenangkan satu babak maka permainan akan menjadi adu penalti (mirip dengan adu penalti dalam sepak bola ketika permainan berakhir seri). Hasilnya adalah permainan yang sangat menarik yang membuat penonton berada di ujung kursi mereka secara keseluruhan, dengan sedikit atau tanpa waktu henti.

Skor dengan Gaya – Dapatkan lebih banyak poin!

Gol Bola Tangan bisa menjadi beberapa poin paling menarik yang pernah Anda lihat dicetak. Sistem skor didasarkan pada struktur 1 atau 2 poin. Yang membedakan kedua hasil ini adalah siapa yang membuat gol dan bagaimana cara tembakannya. Gol yang dicetak oleh salah satu pemain, tidak termasuk spesialis atau kiper, bernilai satu poin.

Namun, ada tiga cara agar sebuah gol bernilai dua poin. Yang pertama adalah "alley-oop," yang akrab bagi penggemar bola basket mana pun. Sebuah gol dianggap sebagai "alley-oop" jika bola dioper ke rekan satu tim yang menangkap dan menembak bola tanpa kaki mereka menyentuh tanah. Dengan kata lain, selama operan di udara pemain harus melompat dan melempar bola ke gawang tanpa membiarkan bagian tubuhnya menyentuh pasir sampai bola lepas dari tangannya.

Cara kedua untuk mendapatkan dua poin adalah jika kiper atau spesialis mencetak gol. Spesialis adalah anggota keempat dari tim ofensif dan ditunjuk dengan warna jersey yang berbeda. Jika dia mencetak skor, tidak peduli bagaimana skornya, itu adalah dua poin otomatis. Di sisi lain, seorang kiper bisa mendapatkan dua poin untuk timnya dengan mengamankan bola di pertahanan dan menembakkannya melintasi lapangan ke gawang lawan. Peluang ini terjadi ketika penyerang menembak dan meleset, dan kiper mampu merebut bola dan melemparkannya ke gawang lawan sebelum pertahanan tim lain dapat menjaga gawangnya.

Terakhir, cara terakhir dan mungkin yang paling mengesankan untuk mendapatkan dua poin adalah dengan melakukan tembakan “spektakuler” atau 360 derajat. Seperti yang tersirat dari kedua nama tersebut, jenis gol ini melibatkan pemain ofensif yang melakukan manuver udara akrobatik dengan memutar tubuh mereka pada 360 derajat. Jenis tembakan ini sangat menakjubkan untuk disaksikan secara langsung dan sering diambil oleh pemain karena nilai poin tambahannya dan reaksi antusias dari penonton.

Anak Baru Di Blok

Diakui sebagai olahraga internasional selama kurang dari dua puluh tahun, Bola Tangan Pantai tidak diragukan lagi adalah anak baru di blok ini jika dibandingkan dengan rekan dalam ruangannya. Bola Tangan Dalam Ruangan saat ini dimainkan di enam benua oleh lebih dari 180 negara dan 19 juta orang. Selain itu, telah menjadi bagian dari Olimpiade Musim Panas sejak 1972.

Sebaliknya, Bola Tangan Pantai masih dalam masa pertumbuhan tetapi terus berkembang secara eksponensial sejak dimulai pada tahun 1994. Faktor utama untuk popularitasnya yang semakin meningkat adalah seperti olahraga pantai lainnya, Bola Tangan Pantai tidak memerlukan lapangan struktural untuk dimainkan. Setiap pantai dengan ruang terbuka pasir yang tidak terhalang dapat digunakan. Sasarannya relatif kecil, sehingga dapat dipecah dan diangkut dengan mudah. Selain itu, permainan dibagi menjadi 2- sepuluh menit bagian sehingga dapat diakses oleh pendatang baru.

Bola Tangan Pantai sedang menuju Menjadi Olahraga Olimpiade

Seiring dengan semakin populernya, Bola Tangan Pantai membuat dorongan keras untuk menjadi Olahraga Olimpiade dan saat ini sedang dipertimbangkan sebagai tambahan di masa depan untuk Pertandingan Musim Panas, dengan harapan untuk dimasukkan pada Pertandingan Olimpiade 2024.

Sumber: visitoceanside

Tahun 1995 The Smashing Pumpkins Rilis 'Mellon Collie and the Infinite Sadness'

 

26 Januari 2022

Setelah menerobos dengan sukses besar di balik set kedua mereka Siamese Dream, bagaimana Smashing Pumpkins akan mengatasinya? Dengan menjadi lebih besar, jauh lebih besar! Pada 24 Oktober 1995, Smashing Pumpkins melakukan hal itu dengan merilis koleksi dua cakram yang ambisius dan epik yang dikenal sebagai Mellon Collie and the Infinite Sadness.

Benih Mellon Collie mulai tumbuh selama musim panas 1994, saat band mulai mengurangi dukungan mereka terhadap Siamese Dream saat mengambil bagian di Lollapalooza. Bassist D'Arcy Wretzky mengatakan kepada Chicago Tribune, "Kami semua memiliki hal-hal kepala kami sendiri yang terjadi pada musim panas itu. Tidak begitu banyak ketegangan di dalam band, tetapi hanya mampu berurusan dengan orang lain secara umum." Gitaris James Iha menambahkan, "Sudah waktunya untuk membuat rekaman lain atau bubar. Tidak ada lagi yang ingin melalui bs dramatis tinggi lagi. Sangat penting bagi semua orang untuk melakukan rekaman berikutnya."

Jadi daripada istirahat, band ini maju dengan keinginan dan dorongan untuk melakukan sesuatu yang istimewa, sambil merasakan tekanan yang dirasakan sebagian besar band setelah disc breakout mereka.

"Jika Anda tidak menjual lebih dari rekaman terakhir, itu berarti Anda akan menurun," kata Wretzky, sementara drummer Jimmy Chamberlin menambahkan, "Dan itu akan sangat mengecewakan kami. Itu adalah getaran yang tidak ingin kami lakukan. dengan." Frontman Billy Corgan menyatakan, "Saya kebetulan sedang makan malam dengan Michael Stipe ketika Siamese Dream meraih platinum, dan dia menoleh ke arah saya dan berkata, 'Selamat datang di perairan dalam, Nak.' Dan dia benar, karena begitu Anda berada di sana, Anda harus terus melangkah dan melangkah atau Anda akan tenggelam."

Ada beberapa perubahan yang harus dilakukan. Pertama, band ini berhenti bekerja dengan produser Butch Vig, dan memilih untuk membuat Corgan ikut memproduseri album berikutnya dengan sesama produser Flood dan Alan Moulder, yang sama-sama sukses bekerja dengan Trent Reznor di album Nine Inch Nails sebelumnya. Corgan mengatakan kepada Guitar World, "Sejujurnya, saya pikir itu adalah situasi di mana kami menjadi sangat dekat dengan Butch sehingga mulai merugikan kami... Saya hanya merasa kami harus memaksakan situasi, secara sonik, dan keluar dari mode perekaman Pumpkin normal. Saya tidak ingin mengulangi pekerjaan Pumpkin sebelumnya."

Melompat dari tur ke menulis selama beberapa bulan, band ini mulai mengumpulkan materi dan pada April 1995, mereka memasuki ruang latihan untuk mulai mengerjakan apa yang mereka miliki. Flood menantang anggota band untuk mencurahkan sebagian hari mereka untuk jamming dan penulisan lagu dan latihan itu membuahkan hasil.

"Bekerja seperti itu membuat seluruh proses menjadi sangat menarik - mencegahnya menjadi berantakan," kata Corgan kepada Guitar World.

Selain itu, Corgan mundur selangkah untuk memberi lebih banyak masukan dari Iha dan Wretzky. Gitaris menyatakan, "Perubahan besar adalah bahwa Billy tidak menjadi besar 'Saya melakukan ini - saya melakukan itu.' Jauh lebih baik. Band ini mengaransemen banyak lagu untuk rekaman ini, dan proses penulisan lagunya organik. Keadaan rekaman terakhir dan cara kami bekerja benar-benar buruk." Chamberlin menyatakan tentang sesi tersebut, "Setelah mengesampingkan ego dan kekurangan pribadi semua orang, Anda memiliki apa yang Anda sukai, yaitu membuat musik ... Itu adalah suara empat orang bersama-sama."

Segera materi mulai tumbuh. "Kami hampir memiliki materi yang cukup untuk membuat Siamese Dream menjadi album ganda," ungkap Corgan. "Dengan album baru ini, saya sangat menyukai gagasan bahwa kami akan menciptakan ruang lingkup yang lebih luas untuk menempatkan jenis materi lain yang kami tulis."

Adapun apa yang mereka kompilasi, Corgan mengatakan kepada Chicago Tribune bahwa itu adalah catatan yang ditulis untuk orang-orang antara usia 14 dan 24 karena "itu kelompok usia yang benar-benar mendengarkan."

Dia menambahkan, "Ini akan benar-benar disalahpahami oleh kritikus rock berusia lebih dari 30 tahun. Saya tidak menulisnya untuk mereka, meskipun saya hampir kehilangan koneksi saya dengan masa muda, seperti halnya siapa pun yang memasuki mereka. akhir 20-an, dan Anda punya rumah, Anda menikah dan hal-hal yang penting dalam hidup Anda mulai berubah Tapi saya ingin berkomunikasi dari ujungnya, gema kembali ke generasi yang akan datang, untuk menyimpulkan semua hal yang saya rasakan sebagai seorang pemuda tetapi tidak pernah bisa menyuarakannya dengan jelas. Saya melambaikan tangan kepada saya di kaca spion. Mengikat simpul di sekitar masa muda saya dan meletakkannya di bawah tempat tidur."

Corgan berkomitmen untuk melihat ide album ganda hingga kesimpulannya dan menjadikannya yang terbaik, meskipun menyadari rekam jejak album ganda yang sukses. Dia mengatakan kepada Chicago Tribune, "Jika Anda melakukan sesuatu yang ambisius seperti rekaman ganda dan tidak laku, itu akan dipandang sebagai kegagalan artistik. Dan saya tidak akan menggantungkannya di leher saya. Jika dianggap gagal, sudah waktunya band ini pergi. Ini tahun 1995, ini adalah dunia yang digerakkan oleh media dan saya minta maaf, saya tidak akan membiarkan semua yang dilakukan band ini di bawah bayang-bayang kegagalan besar ini."

Pada 24 Oktober 1995, dunia menerima 28 lagu baru yang tersebar di dua disk yang dikenal sebagai Mellon Collie dan Infinite Sadness. Pada minggu yang sama, Smashing Pumpkins juga merilis single agresif "Bullet With Butterfly Wings," yang akan menjadi salah satu lagu terbesar dalam karir mereka.

"the world is a vampire / Set to drain" melukiskan visual yang terhubung dengan banyak pendengar. Corgan menyatakan, "Di suatu tempat saya memiliki rekaman kami dari tahun 1993 tanpa henti memainkan bagian 'the world is a vampire' berulang-ulang." Butuh waktu hingga 1995 sebelum dia menyelesaikan lagu tersebut, membawakan lirik "despite all my rage, I am still just a rage in a cage" dari sesi akustik dan menyatukan ide-idenya. Lagu ini mencapai No. 2 di Modern Rock Chart, No. 4 di Mainstream Rock Chart dan memecahkan Billboard Hot 100 di No. 22. Lagu ini juga memenangkan Best Hard Rock Performance Grammy.

Pada Januari 1996, band ini siap untuk mengubah kecepatan sedikit dari kecemasan berat dari single utama mereka. "1979" adalah lagu untuk melakukannya. Berbicara dengan Greg Kot, Corgan mengungkapkan bahwa lagu tersebut hampir tidak pernah membuahkan hasil, karena produser Flood merasa lagu tersebut tidak sepenuhnya cukup untuk dibuat.

"Saya punya firasat tentang lagu ini sejak awal," kata Corgan. "Rasanya seperti saya takut untuk pergi ke mana lagu ini membawa saya. Ini adalah jenis lagu yang jika saya berpikir untuk melakukannya di album sebelumnya, saya akan memiliki pertanyaan tentang apakah saya akan terdengar buruk saat melakukannya. bukan lagu khas Pumpkins."

Namun ketika produser memutuskan untuk memotong lagu tersebut, Corgan menganggapnya sebagai tantangan untuk menjadikannya lagu yang pantas. "Itu benar-benar menginspirasi saya untuk menyelesaikannya dan membuktikan dia salah," kata penyanyi itu. "Malam itu saya menulis seluruh lagu dalam waktu sekitar empat jam. Keesokan harinya Flood mendengarnya satu kali dan berkata, 'Ada di album.'" Itu terbukti sangat kebetulan ketika rocker melodi itu melesat ke No. 1 di tangga lagu Mainstream dan Modern Rock dan naik sampai ke No. 12 di Hot 100.

Single ketiga dari album, "Tonight, Tonight," juga mendapati band membuang buku pedoman, menyambut Chicago Symphony Orchestra untuk memberikan dukungan string yang sangat penting. Menurut Corgan, ide untuk "Tonight, Tonight" datang selama tur untuk Siamese Dream, dan dia memesan beberapa waktu studio untuk mendapatkan ide itu. Berbicara tentang lagu di Howard Stern Show, vokalis mengungkapkan bahwa lirik lagu itu memberi penghormatan kepada sesama rocker Illinois Cheap Trick dengan sedikit humor hitam.

Sementara itu, liriknya ditujukan kepada dirinya yang lebih muda, yang merefleksikan pelarian dari masa kecil yang penuh kekerasan dan percaya pada dirinya sendiri. Berbicara tentang sesi dengan orkestra Simfoni Chicago, Corgan akan menyebutnya "mungkin salah satu pengalaman rekaman paling menarik yang pernah saya miliki." Lagu tersebut akan mencapai No. 5 di radio Modern Rock, No. 4 di radio Mainstream Rock dan memecahkan Top 40 di No. 36 di chart Hot 100, selain menghasilkan salah satu video yang lebih menonjol di tahun 1996.

Sebelum album selesai, album itu akan menghasilkan dua single lagi -- lagu alienasi yang keras "Zero" dan lagu "Thirty-Three" yang melodik dan melodik - sementara "Muzzle" juga akan menarik perhatian sebagai favorit live.

Meskipun single menguasai radio selama beberapa tahun dan penghargaan datang, tidak semua ceria selama siklus album. Pada bulan Mei 1996, seorang penggemar dihancurkan sampai mati di sebuah mosh pit di Dublin. Band mengakhiri pertunjukan lebih awal dan membatalkan penampilan malam berikutnya. Kemudian, pada bulan Juli, kibordis tur grup Jonathan Melvoin overdosis heroin dan meninggal di kamar hotel sementara drummer Jimmy Chamberlin didakwa dengan kepemilikan narkoba. Sehari kemudian, Chamberlin dipecat, dan band bergerak cepat untuk mencari pengganti sehingga mereka bisa menyelesaikan tur mereka.

Namun, era Mellon Collie adalah salah satu yang sukses untuk band. Mereka menerima tujuh nominasi Grammy, termasuk anggukan untuk Album dan Record of the Year, album debut di No 1 dan Mellon Collie menantang peluang sebagai salah satu cakram ganda terlaris dalam sejarah, mencapai status diamond.

Ketika ditanya apakah album itu menjadi seperti yang dia bayangkan, Corgan mengatakan kepada Rolling Stone, "Kami akhirnya berhasil mewujudkan semua yang saya selalu pikir bisa kami lakukan. Entah bagaimana kami berhasil mengeluarkan banyak darah dari batu." Dia menambahkan, "Ada bagian dari diri saya yang tidak dapat menggambarkan bagaimana rasanya, karena bagaimana Anda melakukan sesuatu seperti ini? Ini adalah gunung yang seperti itu. Itu benar-benar lebih dari dua kali lipat pekerjaan. Tidak ada jalan pintas. Membandingkan bagaimana Saya merasa lelah-bijaksana setelah Gish dan Siamese Dream, saya seperti 'Saya tidak percaya.' Orang-orang bertanya, 'Bagaimana kamu masih berdiri?' Dan saya masih pergi sekarang. Pertunjukan, wawancara. Mungkin suatu hari saya akan mati [tertawa]. Tapi itu tidak akan menjadi glamor atau mitologis. Saya akan memiliki Twinkie di tangan saya, menggigit dan jatuh ."

Corgan sangat hidup dan masih menghasilkan musik vital dengan formasi Smashing Pumpkins yang direkonstruksi, tetapi untuk periode di pertengahan 90-an, Smashing Pumpkins menguasai dunia rock.

Sumber: loudwire

7 Fakta Tentang Perang Seratus Tahun

Perang Seratus Tahun (1337–1453) adalah serangkaian konflik yang terjadi antara Inggris dan Prancis untuk memperebutkan takhta Prancis. Itu berlangsung selama 116 tahun dan menyaksikan banyak pertempuran besar – dari pertempuran Crécy pada 1346 hingga pertempuran Agincourt pada 1415, yang merupakan kemenangan besar Inggris atas Prancis. Inilah tujuh fakta tentang perjuangan yang berlangsung lama…

25 Januari 2022

Ketika Charles IV dari Prancis meninggal tanpa seorang putra pada tahun 1328, sepupu pertama Charles dipilih untuk menggantikannya, menjadi Raja Philip VI. Namun Edward III dari Inggris, sebagai kerabat laki-laki terdekat mendiang raja, dianggap oleh beberapa orang memiliki klaim yang lebih kuat. Ketika Phillip VI menyita kadipaten Aquitaine dari Inggris pada tahun 1337, Edward III menanggapi dengan mendesak klaimnya atas takhta Prancis, memulai Perang Seratus Tahun. Konflik tersebut melihat perkembangan besar dalam strategi dan teknologi militer dan kemenangan Prancis terakhir di Castillon pada tahun 1453 adalah pertempuran lapangan besar pertama yang diputuskan oleh tembakan. Di sini, sejarawan David Green, penulis The Hundred Years War: A People's History, membagikan tujuh fakta yang kurang diketahui tentang rangkaian konflik…

1. Perang Seratus Tahun?

Hal pertama yang biasanya dipelajari siapa pun tentang Perang Seratus Tahun adalah bahwa itu tidak berlangsung selama 100 tahun. Tradisi mencatatnya dari tahun 1337 hingga 1453, tetapi dalam beberapa hal akan lebih membantu untuk memandang perang Eropa yang paling lama ini sebagai salah satu fase perjuangan yang lebih panjang lagi antara Inggris dan Prancis, yang mungkin membentang dari Penaklukan Norman tahun 1066 hingga Entente Cordiale tahun 1904 [ serangkaian perjanjian yang ditandatangani antara Inggris Raya dan Prancis yang menandai berakhirnya ratusan tahun konflik intermiten antara kedua negara.]

Konflik dengan 'musuh kuno' telah membentuk identitas kedua negara, dan kenangan perang tetap lama di kedua sisi Selat. Charles de Gaulle berkomentar pada bulan Juni 1962: “Musuh turun temurun terbesar kita bukanlah Jerman, melainkan Inggris. Dari Perang Seratus Tahun hingga Fashoda, dia hampir tidak pernah berhenti berjuang melawan kita… dia tidak secara alami cenderung mendoakan kita baik-baik saja.”

2. V untuk Kemenangan?

Legenda bahwa asal usul tanda 'v' dapat ditemukan dalam Perang Seratus Tahun, sayangnya, hanya legendaris. Tidak ada sumber kontemporer yang menyarankan pemanah Inggris, sebagai penghinaan, mengangkat ke Prancis dua jari yang mereka gunakan untuk menarik busur, atau bahwa Prancis memotong pemanah yang ditangkap - melepaskan jari yang sama dan dengan demikian mencegah mereka menembakkan busur lagi .

Namun, ada catatan tentang Prancis 'berbulan-bulan' sebuah detasemen pasukan Inggris selama kampanye yang mengarah ke pertempuran Crécy. Hal ini membuat Inggris sangat marah sehingga mereka melancarkan serangan yang keliru terhadap posisi yang dipertahankan dengan baik dan dipukul mundur dengan kerugian besar.

3 Perang total?

Kita sering diberi tahu bahwa 'perang total' adalah produk menyedihkan dari era industri modern. Namun, sulit untuk menemukan bagian mana pun dari masyarakat Inggris atau Prancis yang tidak terpengaruh oleh Perang Seratus Tahun.

Kaum tani di kedua negara, misalnya, merupakan pusat dari upaya perang dan sebagai akibatnya sangat menderita. Memang, anggotanya menjadi sasaran langsung: karena hubungan antara perpajakan (dibayar terutama oleh kaum tani) dan pertahanan militer, status 'non-kombatan' menjadi sangat tidak pasti selama perang. Jadi, dengan menyerang pembayar pajak, Inggris juga menyerang sumber daya militer Prancis.

Lebih jauh lagi, saat perang berlangsung, perang menjadi perjuangan 'nasional' yang disadari dan, akibatnya, ada beberapa alasan non-pejuang harus kebal dari dampaknya. Kebijakan ini dan implementasinya yang sangat canggih terlihat jelas dari surat yang ditulis pada tahun 1355 oleh Sir John Wingfield, yang bertugas di rombongan Edward Pangeran Hitam (1330–76):

Tampaknya pasti bahwa sejak perang melawan raja Prancis dimulai, tidak pernah ada kehancuran seperti itu di wilayah seperti dalam serangan ini. Untuk pedesaan dan kota-kota yang telah dihancurkan … menghasilkan lebih banyak pendapatan untuk raja Prancis dalam bantuan perangnya daripada setengah kerajaannya … seperti yang dapat saya buktikan dari dokumen otentik yang ditemukan di berbagai kota di rumah pemungut pajak.

Wingfield menjabat sebagai 'gubernur bisnis pangeran' (pada dasarnya manajer bisnisnya), dan dia menulis setelah apa yang disebut grande chevauchée (serangan melintasi Prancis selatan di mana pasukan sekitar 6.000 tentara menghancurkan 500 pemukiman dari berbagai jenis – desa, kastil, kota kecil, dusun – dan mungkin telah menghancurkan hingga 18.000 kilometer persegi wilayah).

Pangeran Hitam, bagaimanapun, tidak puas hanya untuk mengatur dan menyaksikan kehancuran, dia ingin menentukan sejauh mana tepatnya, jadi dia membawa pejabat seperti Wingfield bersamanya untuk menghitung biaya yang tepat ke perbendaharaan Prancis. Biaya psikologis dari perampokan semacam ini – ketakutan dan ketidakamanan yang pasti ditimbulkannya – lebih sulit untuk diukur, tetapi ketika perang berlanjut di Prancis, membunyikan lonceng gereja mungkin dengan mudah berarti serangan yang akan datang seperti panggilan untuk berdoa.

4. Ritual di pertempuran Agincourt

Pertempuran Agincourt dimulai sekitar pukul 11 ​​pagi pada tanggal 25 Oktober 1415 (hari raya Santo Crispin dan Crispian). Itu bukan malam yang menyenangkan: hujan lebat telah mengubah ladang yang dibajak di antara kedua pasukan menjadi sesuatu yang mendekati rawa. Pasukan Inggris dan Prancis telah dikerahkan dalam cuaca dingin sebelum fajar, dan berjam-jam telah berlalu tanpa kedua belah pihak bergerak. Akhirnya, Raja Henry V (memerintah 1413–222) memerintahkan untuk maju.

Tetapi sebelum mereka bergerak maju, sebuah tindakan yang menarik dan tampaknya luar biasa terjadi: masing-masing pria berlutut – pemanah dan pria bersenjata – mencium tanah, dan mengambil sedikit tanah di mulutnya. Ritual kolektif namun sangat pribadi ini tampaknya bersifat sakramental; sebuah upacara yang menggabungkan unsur-unsur Ekaristi dengan upacara pemakaman. Itu berfungsi sebagai berkat, pemurnian, dan persiapan untuk kematian.

Sepanjang perang Anglo-Prancis, pertempuran memiliki makna religius dan simbolis yang sangat besar. Bukan hanya kemenangan atau kekalahan yang merupakan indikasi penghakiman ilahi, tetapi bagi banyak orang hal itu dapat membawa seseorang lebih dekat ke penghakiman ilahi yang bersifat sangat pribadi.

5. Kami sedikit, kami senang sedikit: bagian satu

Sementara catatan kronik memungkinkan kita untuk merekonstruksi narasi pertempuran Agincourt dengan beberapa ketepatan, ukuran kekuatan lawan tetap menjadi bahan perdebatan. Shakespeare ingin kita percaya bahwa pada tahun 1415 Inggris kalah jumlah setidaknya 10 banding satu. Jumlah seperti itu dibentuk oleh kebutuhan dramatis dan juga oleh berbagai sumber Inggris kontemporer dan hampir kontemporer yang menyatakan bahwa tentara Prancis berjumlah antara 60.000 dan 160.000 orang.

Angka-angka seperti itu sangat tidak masuk akal mengingat apa yang kita ketahui tentang kemungkinan perekrutan militer saat ini; mereka terlalu digelembungkan dengan tujuan melebih-lebihkan skala kemenangan Henry. Pekerjaan baru-baru ini memperjelas bahwa pasukan Valois jauh lebih sederhana dalam ukuran, mungkin 20.000–30.000 pasukan. Dan memang, dalam catatan pertempurannya tahun 2005, Anne Curry berpendapat bahwa tentara Prancis masih lebih kecil, berjumlah tidak lebih dari 12.000 tentara.

Sebagai perbandingan, Henry memimpin antara 6.000 dan 9.000 tentara – penulis anonim dari Gesta Henrici Quinti (The Deeds of Henry V), yang menyaksikan pertempuran, menyarankan agar dia memimpin 5.000 pemanah dan sekitar 1.000 prajurit (walaupun jumlahnya adalah tidak tepat). Prancis, oleh karena itu, melebihi jumlah Inggris dengan dua banding satu, tetapi mungkin tidak lebih.

6. Kami sedikit, kami bahagia sedikit: bagian dua

Beberapa aspek lain dari kisah Shakespeare tentang pertempuran itu sangat sesuai dengan kisah-kisah kontemporer, dan ada alasan bagus untuk percaya bahwa mereka akurat. Ketika Sir Walter Hungerford (1378-1449) meratapi kurangnya pemanah di perusahaannya, Henry dikatakan (sekali lagi oleh penulis Gesta Henrici Quinti) telah menegurnya dalam pidato yang sangat mirip dengan yang akrab dari Shakespeare: “Itu cara yang bodoh untuk berbicara”, raja berkata, “karena demi Tuhan di Surga… Saya tidak akan, bahkan jika saya bisa, memiliki seorang pria lajang lebih dari saya. Karena ini yang saya miliki di sini bersama saya adalah umat Tuhan ... Apakah Anda tidak percaya bahwa Yang Mahakuasa, dengan sedikit orang-Nya yang rendah hati ini, mampu mengatasi arogansi lawan dari Prancis”.

7. Senjata dan bubuk mesiu

Perang Seratus Tahun melihat beberapa perkembangan besar dalam strategi dan teknologi militer. Memang, beberapa sejarawan berpendapat bahwa perubahan ini sama dengan 'revolusi militer'.

Di antara perkembangan tersebut, evolusi persenjataan mesiu sangat signifikan. Namun, proses evolusi itu lambat. Di Agincourt, misalnya, tampak bahwa artileri Prancis menyumbang seorang pemanah tunggal Inggris selama pertempuran, dan pada 1431 Philip the Good, adipati Burgundia, menembakkan 412 peluru meriam ke kota Lagny dan hanya berhasil membunuh seekor ayam.

Meskipun demikian, ketika perang memasuki fase terakhirnya, senjata semacam itu menjadi semakin efektif. Mereka memainkan peran penting dalam sejumlah pertempuran dan pengepungan Joan of Arc, dan 'Pembantu' dianggap sangat mahir dalam mengarahkan senjata. Kemudian, pada akhir 1430-an, Charles VII (1422–61) mengambil langkah untuk menempatkan kereta artileri profesional di bawah komando saudara-saudara Biro – John, Master Gunner raja, dan saudaranya, Gaspard.

Setelah itu, senjata yang tersedia untuk Prancis bertambah dalam jumlah dan efisiensi, dan senjata itu membuktikan nilainya dalam pengepungan berturut-turut. Senjata bubuk mesiu memungkinkan Prancis untuk mengusir Inggris dari Normandia dan Gascony dengan kecepatan yang mencengangkan. Pada tahun 1437, kastil Castelnau-de-Cernès di Gascony “dihancurkan… oleh meriam dan mesin, dan sebagian besar temboknya terlempar ke tanah”. Dalam beberapa kasus, seperti di Bourg pada tahun 1451, kehadiran senjata saja sudah cukup untuk membuat penyerahan segera.

Sekitar waktu ini, senjata bubuk mesiu juga mulai digunakan secara efektif sebagai artileri lapangan. Formigny pada tahun 1450 (kemenangan yang menentukan bagi Prancis) mungkin merupakan pertempuran pertama yang diputuskan oleh artileri bubuk mesiu. Pertunangan dimulai dengan serangan kavaleri terhadap infanteri dan busur panah Inggris, yang berhasil dipukul mundur. Namun, segera setelah itu, saudara-saudara Biro tiba dengan dua gorong-gorong pemuatan sungsang dengan kereta beroda.

Ini mampu menembakkan dengan kecepatan tinggi dan bisa mengungguli pemanah Inggris. Meskipun diperlukan kedatangan bala bantuan lebih lanjut untuk memutuskan pertempuran, artileri jelas memainkan peran penting.

Ini juga terjadi di Castillon pada tahun 1453 (kemenangan Prancis yang menentukan), pertempuran terakhir dari Perang Seratus Tahun. Ini, tidak diragukan lagi, ditentukan oleh artileri, dan, sebagai akibatnya, pertempuran itu menandai titik yang sangat penting dalam sejarah perang Eropa.

Sumber: historyextra

Peringkat 10 Game Capcom Arcade Beat 'em Up Terbaik

24 Januari 2022

Brawlers, atau beat 'em ups, bagaimanapun orang ingin mengkategorikannya, adalah genre yang berada di ambang kepunahan. Mereka masih merilis sesekali dari pengembang indie, atau studio nama besar yang lebih kecil seperti WayForward. Jika seseorang belum memainkan River City Girls mereka dan menyukai genre ini, segeralah mainkan game itu!

Tapi kita tidak di sini untuk menyanyikan pujian dari petarung modern. Alih-alih, kami menelusuri sejarah Capcom untuk menemukan beat 'em up terbaik yang pernah mereka hasilkan. Ini mungkin tidak perlu dikatakan lagi, tetapi mereka menghasilkan banyak. Diberi peringkat dari "terburuk" hingga terbaik, berikut adalah sepuluh judul berkualitas dari era arcade Capcom.

10. Final Fight (1989)

Mari kita mulai dengan petarung yang sangat mendasar, tapi klasik, Final Fight. Ini diluncurkan di arcade pada tahun 1989 sebagai permainan dua pemain yang dibintangi Cody, Guy, dan Haggar. Sebagai fakta yang menyenangkan, ini dimulai sebagai sekuel Street Fighter sebelum akhirnya menjadi miliknya sendiri.

Pada catatan sekuel aneh lainnya, meskipun dimulai di arcade, sebagian besar game adalah konsol eksklusif setelah ini kecuali untuk Final Fight Revenge, yang merupakan game fighting.

  9. Battle Circuit (1997)

Battle Circuit adalah permainan yang sangat aneh. Pada intinya, ini tentang menangkap penjahat di masa depan sebagai pemburu hadiah, tetapi para pahlawan yang diwakili adalah pemeran yang aneh. Cyber ​​Blue dan Captain Silver adalah manusia yang lebih normal meskipun ada beberapa bagian cybernetic.

Yellow Iris adalah gadis rubah, Alien Green adalah tanaman literal, dan Pink Ostrich adalah gadis kecil yang mengendarai ... burung unta merah muda. Ini dirilis pada tahun 1997 dan tetap menjadi arcade eksklusif hingga tahun lalu ketika Capcom Beat 'Em Up Bundle memulai debutnya, yang juga memasukkan banyak game lain dalam daftar ini. Ini mendukung hingga empat pemain.

  8. Knights of the Round (1991)

Knights of the Round, jika namanya tidak memberikannya, adalah mengambil legenda Arthurian klasik, tetapi sebagai hack and slash mengalahkan mereka. Dirilis pada tahun 1991 untuk arcade dan kemudian pada tahun 1994 untuk SNES sebagai rilis konsol pertama, kerjasama 3 pemain ini dibintangi oleh Lancelot, Arthur, dan Perceval.

Ini adalah putaran yang bagus pada genre dengan sentuhan abad pertengahan, tetapi bukan yang terbaik, seperti yang akan kita bahas nanti.

  7. Cadillacs and Dinosaurs (1993)

Cadillac dan Dinosaurus didasarkan pada komik dengan nama yang sama yang dimulai pada tahun 80-an. Game ini diluncurkan di arcade hanya pada tahun 1993, tetapi akan menerima sekuel eksklusif di CD Sega yang disebut Cadillacs and Dinosaurs: The Second Cataclysm.

Meskipun ini adalah petarung yang lebih tradisional meskipun dengan banyak senjata, mobil, dan dinosaurus, game itu adalah penembak on-rails. Selain itu ada juga tabletop RPG bahkan kartun. Oh benar dan ini adalah permainan 3-pemain dengan Hannah, Jack, Mess, dan Mustapha sedang berburu pemburu dinosaurus di tahun 2513.

  6. Warriors of Fate (1992)

Ini seperti pendahulu Dynasty Warriors dalam tema saja. Sebenarnya Warriors of Fate adalah sekuel dari game dengan nama yang lebih terhubung, Dynasty Wars. Bahkan ada kuda, yang tidak banyak berisi petarung. Dirilis pada tahun 1992 untuk arcade, ia telah menerima banyak port ke konsol sejak itu.

Ini juga merupakan permainan tiga pemain, tetapi satu ditumpuk dengan pejuang opsional termasuk Portor, Kassar, Subutai, Kadan, dan Abaka. Jika seseorang menyukai Dynasty Warriors, ini pasti layak untuk dicari jika itu belum jelas.

  5. Captain Commando (1991)

Kembali ke beat yang lebih tradisional, tetapi aneh, kami memiliki Captain Commando. Ini diluncurkan pada tahun 1991 untuk arcade dan port SNES adalah edisi konsol pertama pada tahun 1995. Ini sebenarnya adalah empat pemain yang kompatibel yang berarti setiap karakter dapat muncul di layar untuk beberapa aksi perkelahian.

Pahlawan ini termasuk Baby, Captain, Mummy, dan Ninja Commando. Sayangnya, ini adalah permainan yang sudah selesai, tetapi Captain Commando telah muncul di Marvel vs. Capcom dan game crossover lainnya seperti Project X Zone 2. Warisan hidup setidaknya dalam beberapa kapasitas. Lebih banyak Baby Commandos di mekanisme yang kami katakan!

  4. Armored Warriors (1994)

Berbicara tentang mekanisme, Armored Warriors hanya itu: petarung berbasis mekanisme. Dirilis pada tahun 1994 untuk arcade, tidak pernah menyentuh konsol sampai koleksi Capcom diluncurkan. Namun, spin-off pertarungannya, Cyberbots: Full Metal Madness, membuat konsol seperti PlayStation asli.

Ini mendukung tiga pemain dengan Rash, Justice, Gray, dan Siren sebagai pahlawan opsional. Masing-masing dari mereka juga mengemudikan robot yang berbeda. Ada banyak game Gundam dalam nada ini, tetapi tidak banyak petarung asli dan murni dengan mekanisme sebagai bintangnya. Cukuplah untuk mengatakan kami menyukainya.

  3. The Punisher (1993)

Juga berdasarkan komik, kami memiliki The Punisher. Game ini memulai debutnya di arcade pada tahun 1993 dengan satu-satunya port masuk ke Sega Genesis pada tahun 1994. Untuk perubahan kecepatan, ini sebenarnya hanya permainan dua pemain dengan bintang tituler ditemani oleh Nick Fury. Tidak, ini bukan versi Samuel L. Jackson.

Ini adalah Marvel yang hebat mengalahkan mereka jika bukan yang terbaik di era ini. Kedua komando memiliki senjata seperti senjata api, tetapi mereka tidak pernah menariknya keluar kecuali musuh juga memiliki senjata. Mereka suka bertarung dengan adil, yang merupakan kode yang bisa kita patuhi.

  2. Dungeons & Dragons: Shadow Over Mystara (1996)

Seperti yang digoda sebelumnya, Dungeons & Dragons: Shadow Over Mystara adalah spin fantasi terbaik di genre ini. Dirilis pada tahun 1996, ini adalah sekuel Tower of Doom dan keduanya menerima banyak port konsol.

Ini adalah empat pemain dengan enam pahlawan termasuk Thief, Dwarf, Elf, Fighter, Magic-U, dan Cleric. Apa yang membuat game ini begitu bagus, selain itu setiap kelas unik, adalah jalur percabangannya. Itu membuat permainan, sesingkat seperti kebanyakan judul arcade, lebih dapat dimainkan ulang. Itu bukan satu-satunya permainan yang mencoba ini, tetapi di antara rekan-rekannya, ini adalah implementasi terbaik dari ide tersebut.

  1. Alien vs. Predator (1994)

Alien vs. Predator tidak diragukan lagi adalah petarung terbaik yang pernah dibuat Capcom. Dirilis pada tahun 1994, tidak pernah menerima port konsol. Versi Sega 32X direncanakan, tetapi akhirnya dibatalkan. Pokoknya ini mendukung hingga tiga pemain dan pahlawan yang tersedia adalah Pemburu Hunter dan Warrior bersama dengan dua karakter asli, Linn Kurosawa dan D. Schaefer.

Setiap karakter memiliki senjata jarak dekat dan proyektil seperti pistol, atau tombak yang menembakkan laser. Ini beroperasi pada pendinginan yang berarti menggunakannya terlalu banyak sehingga menyebabkannya terlalu panas. Melawan gerombolan alien tidak pernah terasa dan terlihat begitu bagus.

Sumber: thegamer