Kisah Film Terbaik: Episode 138 - Laura (1944)

 Film Skor Misteri Terbaik Sepanjang Masa

20 Februari 2022

Rilis: November 1944

Sutradara dan Produser: Otto Preminger

Sinematografi: Joseph LaShelle

Score: David Raksin

Distribusi: 20th Century Fox

Pemeran: Gene Tierney, Dana Andrews, Clifton Webb, Vincent Price, Judith Anderson

Durasi: 88 Menit

Genre: Noir

RT: 100%

Dalam Double Indemnity (ada di episode 94) karya Billy Wilder (1944), pembunuhan karakter Tom Powers dibangun melalui rencana dua kekasih / pembunuh. Namun skema itu bisa menjadi pembicaraan jika bukan karena pengakuan pembukaan Walter Neff (Fred MacMurray). Ketika kita menyaksikan pembunuhan tersebut, yang terkenal diperparah dengan close-up Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck), adegan tersebut sesuai dengan Kode Produksi (dengan tidak menunjukkan secara langsung momen pembunuhan) sambil menggandakan efeknya. Leher yang patah mengubah perselingkuhan menjadi jalur rasa bersalah, kesengsaraan, dan pengakuan yang membuat ketagihan.

Pada tahun 1960, Alfred Hitchcock menggunakan pendekatan serupa ketika membunuh pemeran utama wanitanya di Psycho (ada di episode 21), pembunuhan itu sekarang merusak konvensi narasi Hollywood klasik untuk membiarkan seorang psikopat masuk sebagai pemeran utama. Hitchcock tahu bahwa "celah" bisa membuat film, seperti yang sudah terjadi di Vertigo (1958 ada di episode 18) ketika Scottie James Stewart bertemu dengan Judy (Kim Novak) yang luar biasa, kemudian mempelajari identitas "sejati" nya. Pergeseran pembunuhan dalam narasi Psycho menarik Hitchcock ke proyek (1), seperti yang terjadi pada momen tertentu di Laura (1944) untuk Otto Preminger (2). Apa yang digambarkan Preminger sebagai "gimmick" memperkuat tempat film dalam tradisi noir. Laura (Gene Tierney) kembali ke apartemennya – setelah dia diyakini telah meninggal – segera menjadikannya tersangka pembunuhan. Pada saat ini misteri pembunuhan menyelesaikan transformasinya menjadi narasi halusinasi. Meskipun salah satu dari "Empat Besar" (bersama dengan Double Indemnity, The Maltese Falcon (ada di episode 35) [John Huston, 1941], dan Murder, My Sweet [Edward Dmytryk, 1944]) diidentifikasi oleh Nino Frank dalam esai perintisnya tentang film noir yang memberikan Sesuai namanya, ia menggambarkan Laura sebagai yang konvensional jika dibandingkan dengan tiga (3) lainnya. Apa yang menghindarinya adalah film yang perlahan menjauh dari tradisi Arthur Conan Doyle saat bergerak ke arah merevisi cerita detektif kelas atas Agatha Christie.

Ditetapkan di New York, Laura, dari luar, tampaknya disiapkan sebagai misteri ruang terkunci tradisional. Selain penyelidik, semua orang membawa dirinya sendiri dengan luar biasa, kesombongan yang dikupas Preminger pada akhir film. Kolumnis Waldo Lydecker (Clifton Webb) menyajikan suasana istimewa yang bisa menimbulkan masalah bagi orang lain, atau bahkan untuk dirinya sendiri. Preminger berjuang untuk memberikan aktor kecil dalam peran tersebut, untuk alasan yang segera menjadi jelas. Sementara itu, Shelby Carpenter yang sombong dan berbudaya berlebihan dari Vincent Price tampaknya melindungi filistinisme dan penyimpangan yang mendasarinya. Tapi Preminger berurusan dengan fasad, dengan bagaimana persepsi menipu kita, sampai ke citra ideal Laura sebagai potret.

Ilusi ini meluas ke Letnan McPherson (Dana Andrews). Tempatnya dalam film, dimulai sebagai karakter pertama yang menanyakan tentang Laura yang hilang, bermasalah dalam hal komentar noir. Gayanya, bagaimanapun, umumnya tidak mempercayai polisi; maka preferensi untuk penyelidik swasta berburu dengan langkah polisi di belakang. Setelah mengalahkan seorang gangster terkenal di latar belakang, McPherson adalah seorang pengungsi dari film kriminal 30-an bergaya Warners yang diberi perubahan. Laura menyarankan masa depan yang dihadapi seorang pembalas kecil setelah membersihkan kota dari seorang gembong: dia memasuki dunia kriminal noirish yang semakin membingungkan dan terinternalisasi. Foster Hirsch menggambarkan noir yang berpusat pada kriminal sebagai variasi yang paling menarik pada formulir, karena menghubungkan kita dengan psikologi kriminal lebih dari seorang pembalas tidak resmi (misalnya, penyelidik swasta) perlahan-lahan mencapai kebenaran (4). Di Laura si pembalas menyimpang dari tugasnya, karena kegilaannya dengan karakter tituler (sebagai potret) tumbuh. "Gairah" nya mengarah ke penampilannya di kantor polisi. Interogasinya unik dalam implikasi lebih lanjut dari hukum setelah pengungkapan besar film tersebut. Ini menggambarkan bagaimana McPherson memaksakan prosedur sambil menekan keinginannya - proses secara massal yang sebagian besar mengarah pada penciptaan gaya noir Amerika di tempat pertama.

Pergeseran sudut pandang film – dari McPherson, ke Waldo, kembali ke McPherson, lalu Laura – berkontribusi signifikan pada nada hiper-nyata yang menarik perhatian Frank dan, selanjutnya, begitu banyak orang lain. Ingatan Waldo kepada McPherson tentang bagaimana dia menemukan Laura, dan memulai hubungan dengannya, memicu hanya satu utas dalam jalinan obsesi film yang luar biasa. Bahwa Laura membersihkan ruang untuk kemajuan Lydecker, Carpenter dan McPherson adalah penghargaan bagi ekonomi film dan memimpin jalan bagi interpretasi feminis di masa depan. Pembacaan feminis seperti itu mengungkapkan Laura menjadi korban dari tiga pria - semuanya hanya sial pada awalnya, sampai mereka ditolak dan menjadi agresif. Mendiang kritikus Robin Wood, yang mencatat fluiditas dan hibriditas genre, mungkin telah melihat film tersebut sebagai komedi pelamar yang menjadi mimpi buruk.

Bahwa Laura kembali "dari kematian" adalah putaran cerdas dari apa yang disebut Freud sebagai "kembalinya orang-orang yang tertindas". Bukan penggoda, Laura dari Gene Tierney berdiri sebagai sosok aneh di antara wanita noir. Sebuah tinjauan oleh Thomas M. Pryor di The New York Times pada saat perilisan menggambarkan Tierney sebagai kekecewaan setelah peningkatan perannya dalam film (5). Dalam retrospeksi, poin "negatif" ini sebenarnya adalah kekuatan karena tidak ada wanita yang bisa menandingi idealisasi seperti itu.

Sebagai benteng kesuksesan Amerika, rumah dan keluarga kelas menengah membusuk dari dalam di sebagian besar wilayah noir. Tetapi di Laura, unit nuklir padat seperti itu hampir tidak ada. Preminger tidak menangkap kehancuran sebuah keluarga tetapi upaya yang gagal untuk membuat unit seperti itu, serta pembalasan terhadap pelanggaran terhadap maskulinitas yang rapuh. Gairah-cum-pembunuhan noir berubah menjadi sensasi identitas dan ilusi.

Catatan akhir

1. François Truffaut, Hitchcock oleh François Truffaut, Simon dan Schuster, New York, 1984, hlm. 268.
2. Peter Bogdanovich, "Peter Bogdanovich Mewawancarai Otto Preminger", Di Film no. 1, 1970, hal. 37. Dikutip dalam Chris Fujiwara, The World and its Double: The Life and Work of Otto Preminger, Faber and Faber, New York, 2008, p. 36.
3. Nino Frank, “Drama Polisi Jenis Baru: Petualangan Kriminal”, trans. Alain Silver, Film Noir Reader 2, ed. Silver dan James Ursini, Limelight, New York, 1999, hlm. 15. Awalnya diterbitkan di L'écran français Agustus 1946.
4. Foster Hirsch, Sisi Gelap Layar: Film Noir, Da Capo, New York, 1981, hlm. 172.
5. Thomas M. Pryor, “Laura”, The New York Times 12 Oktober 1944: http://movies.nytimes.com/movie/review?res=9F05EEDE1E31E03BBC4A52DFB667838F659EDE.

Sumber: sensesofcinema