Sejarah Lengkap Kaiju

8 November 2022

Film seperti King Kong, The Lost World, dan The Beast from 20.000 Fathoms meninggalkan dampak besar pada industri film. Monster besar mereka lebih besar dari kehidupan di layar lebar. Tapi Jepang memecahkan cetakan pada 1950-an dengan penciptaan kaiju — monster yang jauh lebih besar, lebih berwarna, dan lebih menarik.

Seorang produser film bernama Tomoyuki Tanaka terinspirasi oleh monster yang terlihat di zaman keemasan perfilman Amerika. King Kong dan The Beast from 20.000 Fathoms sangat populer di Jepang dan Amerika Serikat. Saat itu, efek khusus stop-motion adalah seni, dan penonton bioskop datang berbondong-bondong untuk menonton kekacauan sci-fi. Tanaka ingin Jepang memiliki hal serupa. Dia juga terinspirasi oleh munculnya senjata nuklir dan kerugian besar yang mereka timbulkan di Jepang.

Tanaka dan Toho Studios mulai mengumpulkan materi iklan untuk film monster mereka yang terinspirasi atom. Pada saat itu, Toho adalah perusahaan yang memproduksi sebagian besar drama, film perang, dan sandiwara panggung. Tapi itu adalah ide monster mereka yang pada akhirnya akan menempatkan mereka di peta sejarah sinematik.

Pencipta utama untuk proyek ini adalah sutradara Ishirō Honda, ahli efek khusus Eiji Tsuburaya, komposer Akira Ifukube, pendongeng Shigeru Kayama, dan penulis Takeo Murata. Mereka adalah bapak dari daikaiju eiga — film monster raksasa. Menggabungkan bakat mereka, mereka menyatukan proyek monster mereka dalam waktu kurang dari setahun. Mereka menyebutnya Gojira, kombinasi dari kata gorila dan kata Jepang untuk paus, kujira. Dimaksudkan sebagai metafora untuk senjata nuklir, monster tituler diperlukan untuk menyampaikan kekuatan dan teror. Ketika film tersebut dirilis pada tahun 1954, film tersebut berhasil — dan bahkan lebih untuk sejarah film.

Sebuah sekuel adalah no-brainer. Kemudian 35 lainnya mengikuti, dan itu hanya Godzilla. Kaiju juga telah muncul di banyak film orisinal lainnya, novel grafis, acara TV, dan video game.

ERA SHOWA

Kaisar Jepang selama pembebasan Gojira disebut Shōwa. Dengan demikian, semua film Godzilla yang dibuat antara tahun 1954 dan 1975 dikelompokkan ke dalam Era Shōwa. Dekade-dekade ini bertepatan dengan tumbuhnya environmentalisme global, gerakan hippie, industrialisasi yang meluas, dan Perang Dingin. Oleh karena itu, era pertama film kaiju dipenuhi dengan imajinasi dan bahkan sedikit kegilaan.

Sekuel pertama Gojira, Godzilla Raids Again, mirip dengan pendahulunya karena gelap dan suram. Tapi tema itu sebagian besar tidak ada di film-film Shōwa lainnya. Sebaliknya, film-film itu disebut sebagai perkelahian monster yang menyenangkan. Apa pun yang dirasakan orang tentang perubahan ini (ingat, beberapa film Godzilla tidak lebih dari film anak-anak konyol), tidak dapat disangkal bahwa itu adalah langkah yang cerdas, menghasilkan miliaran yen dan jutaan dolar di dunia film.

Sebuah genre telah dibuat. Dijuluki tokusatsu, film fiksi ilmiah Jepang dicirikan oleh pakaian makhluk karet yang imajinatif, kota dan kendaraan mini, dan banyak ledakan. Ini bisa digambarkan sebagai anime live-action — kehancuran realistis dengan kepekaan buku komik.

Bintang-bintang adalah monster. Meskipun ada binatang raksasa di film sebelumnya, yang Jepang dicirikan oleh desain liar mereka, penggambaran setelan, dan ukuran yang jauh lebih besar dari dinosaurus biasa Anda. Kaiju telah mengambil alih dunia sci-fi. Tidak puas dengan satu monster, Toho menciptakan lebih banyak lagi, beberapa bahkan dalam fitur solo mereka sendiri. Dirilis di AS pada tahun 1956, Rodan menampilkan pterodactyl vulkanik yang diiradiasi. Itu dibuat oleh tim yang sama yang membuat Gojira. Dengan demikian, film itu gelap dan firasat.

Mothra, Dogora, Space Amoeba, dan beberapa lainnya adalah contoh lebih lanjut dari Toho yang bercabang dari Godzilla. Namun, pada akhirnya, banyak monster masuk kembali ke alam semesta Godzilla dengan satu atau lain cara. The Gorilla Whale masih menjadi Raja. Selain monster asli, Toho juga membayangkan kembali makhluk dari masa lalu bioskop, termasuk King Kong dan Frankenstein.

Toho bukan satu-satunya studio yang memanfaatkan kegilaan ini. Daiei menciptakan Gamera, kura-kura raksasa yang dimulai sebagai tiruan Godzilla dasar untuk anak-anak yang masih sangat kecil. Film-film kura-kura sebagian besar murahan dan kurang disusun dengan baik daripada kreasi Toho, setidaknya sampai Shusuke Kaneko kemudian mengambil alih pemerintahan di Era Heisei.

Bahkan negara-negara lain turut serta dalam aksi tersebut. Inggris (dengan bantuan Irlandia dan AS) membawakan kami Gorgo, dan orang Denmark menciptakan Reptilicus. Secara liar, putra pemimpin Korea Utara itu bahkan menculik seorang sutradara Korea Selatan pada tahun 1985 dan memaksanya membuat film seperti Pulgasari.

Sementara Godzilla beristirahat setelah 1975, Jepang terus membuat film kaiju. Ultraman, yang diciptakan oleh direktur efek Godzilla Eiji Tsuburaya, adalah kerajaan fiksi ilmiah yang sukses besar, dan tetap demikian hingga hari ini. Menampilkan ras makhluk heroik yang kuat, franchise ini terdiri dari lusinan acara TV yang berbeda, sejumlah film, dan penampilan yang tak terhitung jumlahnya dalam komik dan merchandising. Ultraman bertarung dengan kaiju dalam jumlah besar selama bertahun-tahun. Binatang buas ini terinspirasi oleh makhluk Godzilla, dan beberapa di antaranya pada dasarnya adalah pengulangan dari monster yang sudah ada. Setelan Godzilla dari Mothra vs. Godzilla bahkan diubah menjadi monster baru bernama Gomess.

Di antara semua film dan serial TV, Ultra saga tidak mengalami banyak jeda sejak dimulai pada tahun 1966. Ceritanya terus bermunculan.

ERA HEISEI

Godzilla kembali dengan penuh kemenangan dalam film berjudul The Return of Godzilla, dirilis ke Jepang pada tahun 1984. Film tersebut kembali ke dasar, menggambarkan Godzilla sebagai kekuatan alam yang merusak daripada superhero kick-boxing. Kegelapan film ini juga diperkuat oleh tema Perang Dingin yang terselubung.

Beberapa film Godzilla berikutnya cukup imajinatif. Beberapa monster favorit penggemar, seperti Mothra, Ghidorah, dan Rodan, dibawa kembali untuk beberapa pertempuran monster pembunuh. Meskipun masih digambarkan melalui kostumisasi, binatang itu terlihat jauh lebih baik dan lebih ekspresif daripada sebelumnya.

Sementara itu, tahun 1990-an juga menyaksikan kebangkitan Gamera. Disutradarai oleh Shusuke Kaneko, trilogi Heisei Gamera sangat bagus bahkan membuat orang-orang sezaman Godzilla malu. Film-film tersebut menampilkan tema mistis, plot yang kompleks, dan efek khusus yang memukau yang menyaingi film laris Hollywood.

Pada saat yang sama, Toho menghasilkan trilogi Mothra baru. Serial ini mengambil rute yang berlawanan dengan Gamera — sebagian besar ditujukan untuk pemirsa yang lebih muda. Mothra selalu populer sebagai simbol kecantikan dan kepahlawanan, dan film-filmnya di tahun 90-an memiliki nada yang lebih ringan. Trilogi The Rebirth of Mothra, yang menampilkan lebih banyak karakter wanita, adalah contoh Toho memperluas demografinya. Film Heisei Godzilla melakukan hal serupa dengan fokus berat mereka pada karakter psikis Miki Saegusa.

Meskipun Raja telah meninggal di Godzilla vs. Destoroyah, kaiju terus ditampilkan dalam anime dan komik. Cerita dengan kaiju live-action termasuk Super Sentai, versi asli dari berbagai pertunjukan Power Rangers sebelum Barat mendapatkannya.

ANIME

Selama bertahun-tahun, bentuk seni anime secara konsisten menampilkan monster raksasa. Dari Gundam hingga Attack on Titan, komik dan animasi memiliki sedikit lebih banyak kebebasan artistik daripada properti live-action, karena mereka tidak terikat oleh anggaran efek khusus.

Seluruh genre kaiju, terutama franchise Godzilla, telah mempengaruhi hampir setiap aspek fiksi ilmiah Jepang. Banyak film anime yang sangat mirip dengan film Godzilla, tetapi kebalikannya juga benar — film seperti Godzilla X Mechagodzilla dan Godzilla X Megaguirus jelas-jelas terinspirasi oleh anime.

Masuk akal bagi Godzilla untuk akhirnya diberikan perawatan anime lengkap. Sebuah trilogi film dirilis di Netflix dalam beberapa tahun terakhir: Godzilla: Planet of the Monsters, Godzilla: City on the Edge of Battle, dan Godzilla: the Planet Eater semuanya mengeksplorasi tema agama dan teknologi yang mendalam. Trilogi ini menampilkan Bumi masa depan dystopian yang dirusak oleh monster, makhluk luar angkasa seperti pemujaan, dan beberapa poin plot lebih dari sedikit mirip dengan Star Trek.

Serial anime kedua, Godzilla: Singular Point, juga dirilis di Netflix pada tahun 2021. Ditulis oleh seorang fisikawan bernama Toh EnJoe, pertunjukannya jauh lebih teknis daripada batch anime terakhir, tetapi untuk seri Godzilla, tidak terlalu fitur banyak Godzilla. Properti anime lain dengan kaiju termasuk Neon Genesis Evangelion, SSSS.Gridman, dan Rage of Bahamut.

GODZILLA VERSI AMERIKA

Godzilla juga dibawa kembali pada tahun 1998 — oleh Amerika Serikat. Film ini menghasilkan jumlah uang yang layak, tetapi tidak mendekati apa yang diharapkan oleh studio. Ini karena banyak penggemar yang tidak menyukainya sama sekali.

Monster itu, ramping dan kurus, lebih mirip kadal daripada Godzilla. Itu juga tidak terlalu kuat. Rudal benar-benar membunuhnya. Selain itu, karakter dan dialognya dikritik habis-habisan. Beberapa masih menikmati film ini karena, secara teknis, ini adalah film popcorn bombastis yang menyenangkan, seperti banyak film Jepang lainnya.

ERA MILENIUM

Orang-orang di Toho melihat film American Godzilla dan memutuskan untuk mulai membuat film mereka sendiri lagi. Tentu saja, mereka membuatnya lebih dekat dengan materi sumber, sehingga seri baru lebih diterima dengan baik.

Era Milenium memanfaatkan efek khusus yang ditingkatkan, termasuk CGI. Namun, film-film itu sebagian besar terdiri dari miniatur dan setelan. Godzilla dibawa kembali ke akar gelap untuk sebagian besar seri ini. Akhirnya, Era Milenium Godzilla berakhir pada tahun 2004 dengan perjalanan asam kung fu yang dikenal sebagai Godzilla: Final Wars. Itu membawa kembali sebagian besar monster kunci, dan berfungsi sebagai semacam pesta perpisahan untuk film-film besar G. Tidak ada Godzilla yang akan dibuat selama 10 tahun lagi.

LEBIH BANYAK FILM AMERIKA

Dengan Godzilla tertidur di belakang meja di Toho, dunia siap untuk kumpulan kaiju baru. Selain aliran monster yang digambarkan dalam komik, anime, dan video game, sinema Barat membuat beberapa dari mereka sendiri.

Peter Jackson, visioner di balik film Lord of the Rings, membuat ulang film monster favoritnya, King Kong, pada tahun 2005. Film ini sukses besar, dan menampilkan banyak monster dinosaurus yang fantastis. Efek khusus, termasuk penangkapan gerak yang digunakan untuk membuat Kong, sangat revolusioner. Hal serupa telah dilakukan di film-film Jackson sebelumnya dengan efek menakjubkan dari WETA Digital, tetapi Kong benar-benar meningkatkan taruhan dalam hal skala dan detail.

Sementara sebagian besar pengulangan Kong hampir tidak sebesar makhluk tokusatsu, itu adil untuk memanggilnya dan musuh-musuhnya kaiju. Kong masih besar, dan bagaimanapun juga, dia adalah inspirasi utama dari Gojira yang asli.

Film lain yang dirilis pada tahun 2005, War of the Worlds, juga menampilkan efek hiper realistis. Menurut sebagian besar definisi, tripod yang dikendalikan oleh alien adalah kaiju, dan mereka menakutkan. Film ini adalah contoh dari film-film bernada muram yang mulai diambil setelah 9/11.

PACIFIC RIM DAN MONSTERVERSE

Pada tahun 2013, Guillermo Del Toro menghidupkan kembali genre kaiju dengan karyanya sendiri, Pacific Rim. Ini menampilkan robot besar yang disebut Jaegers yang dikendalikan oleh pasangan prajurit manusia yang terampil. Mesin-mesin ini bertarung melawan sejumlah kaiju yang terinspirasi oleh banyak film fiksi ilmiah. Film dan sekuel 2018 keduanya memiliki nuansa Godzilla, yang kemungkinan berkontribusi pada kesuksesan mereka di box office. Penonton jelas haus akan Godzilla lagi.

Keinginan mereka terkabul pada tahun 2014. Gareth Edwards, sutradara film alien kaiju berjudul Monsters, menyutradarai film Godzilla baru untuk Legendary Pictures. Secara keseluruhan, itu adalah film yang luar biasa — jauh lebih unggul dari Godzilla Amerika pertama. Nadanya jelas gelap, dan Raja terlihat lebih baik dari sebelumnya sambil tetap setia pada desain aslinya.

Dunia sinematik baru telah dibuat: MonsterVerse Legendaris. Film ini diikuti oleh prekuel tahun 2017 berjudul Kong: Skull Island, yang menampilkan versi yang jauh lebih besar dari kera yang bertarung melawan tentara dan monster Skullcrawler di era Perang Vietnam. Seperti Godzilla, film Kong baru menjadi hit dengan penonton.

Dua sekuel besar Godzilla juga dirilis. Pada tahun 2019, kami mendapatkan Godzilla: King of the Monsters. Seperti film MonsterVerse lainnya, film ini menggunakan teknologi motion-capture untuk menghidupkan monster besar, termasuk beberapa favorit penggemar: Mothra, Rodan, dan King Ghidorah dibangkitkan untuk era digital.

Sekuel berikutnya adalah film showdown murni: Godzilla vs. Kong. Sepasang monster paling terkenal di bioskop bertemu untuk pertama kalinya sejak 1963, dan kebanyakan orang sepertinya menyukainya. Setelah pandemi COVID-19 menghancurkan dunia film, studio dan penonton sama-sama membutuhkan tontonan raksasa untuk membuat box office mengalir lagi. GVK menghasilkan $ 467,9 juta di seluruh dunia dari pertunjukan layar sambil juga streaming di HBO MAX.

ERA REIWA

Properti manga seperti Attack on Titan selalu sangat populer. Kisah ini menampilkan masyarakat manusia yang hidup di balik tembok karena takut akan entitas besar dan mengganggu yang disebut Titans. Saat produksi komik dan anime berlanjut, Shinji Higuchi mengarahkan live-action Attack on Titan. Keberhasilan film ini mengarah pada proyek besar Higuchi berikutnya — kebangkitan Titan asli.

Toho senang dengan keberhasilan Monsterverse Amerika. "Kerja bagus," pikir mereka. "Tapi kita bisa melakukannya dengan lebih baik." Itu tampaknya menjadi pola pikir mereka, seperti pada tahun 2016, mereka memulai Era Reiwa Godzilla dengan Shin Godzilla Higuchi. Menerjemahkan sebagai "Godzilla Baru" atau "God Godzilla," film ini menyimpang dari bahan sumber lebih dari film mana pun sejak Godzilla Amerika pertama. Monster itu, yang sarat dengan mutasi aneh, berevolusi beberapa kali sepanjang film, akhirnya menjadi dewa kehancuran. Menampilkan kemampuan baru, monster itu adalah versi yang paling kuat.

Kebanyakan orang tidak menonton film kaiju untuk karakter manusia, tapi yang ada di Shin Godzilla lebih menarik dari biasanya. Reaksi mereka terhadap Godzilla sangat realistis, dan dialognya tidak terlalu mendalami dunia politik. Shin Godzilla memenangkan Academy Award versi Jepang untuk Film Terbaik.

Selama hampir tujuh dekade, Godzilla dan kaiju lainnya telah membuat penonton berada di ujung kursi mereka. Kaiju mewakili bahaya yang lebih besar dari kehidupan yang kita hadapi sebagai manusia, seperti perang nuklir dan invasi alien, serta kekuatan alam itu sendiri yang tak terbendung. Dari setelan hitam-putih hingga CGI dan penangkapan gerak, kaiju ada di sini untuk tetap ada.

Sumber: sideshow