3 Maret 2022
Pernahkah Anda menonton film hitam putih lama, yang mungkin dibintangi oleh Humphrey Bogart atau Katherine Hepburn, dan berpikir beberapa di antaranya agak jinak? Bahkan ketika filmnya bagus, mereka tampaknya bermain aman? Sebagian besar dari ini adalah akibat langsung dari apa yang dikenal sebagai Kode Hays, yang sebagian besar film harus dipatuhi untuk jangka waktu tertentu. Tapi apa itu Kode Hays, dan apakah ada lebih dari sekadar beberapa aturan dan batasan?
Asal-usul Kode Hays
Kode Hays tidak sesederhana beberapa aturan yang harus diikuti oleh pembuat film, meskipun itu juga pasti. Namun sebelum menggali asal-usul dan konteks sejarahnya, mari kita berikan definisinya.
Apa itu Kode Hays?
The Hays Code adalah seperangkat aturan dan pedoman yang dibuat untuk diikuti oleh film-film Hollywood antara awal 1930-an dan akhir 1960-an. Secara resmi bernama Motion Picture Production Code, ini adalah seperangkat pedoman dan aturan moral yang dimaksudkan untuk membuat gambar-gambar Hollywood "layak" dan "aman" untuk publik pada umumnya, yang berarti tidak mencakup atau menampilkan topik, tema, atau topik kontroversial tertentu. tindakan.
Contoh Kode Hays meliputi:
- Menjaga nilai-nilai Katolik dan keluarga
- Tidak ada konten seksual eksplisit
- Orang baik selalu menang, orang jahat selalu kalah
- Tidak ada yang mempromosikan "nilai buruk" atau "penyimpangan"
- Tidak mengumpat dan mengatakan hal-hal yang menyinggung
Kode Hays mendapat julukan populer dari Will H. Hays, seorang penatua Presbiterian yang diangkat menjadi presiden Produsen dan Distributor Film Amerika (MPPDA), yang menyusun Kode Produksi Gambar Bergerak dan pedomannya.
Hays dibawa ke Hollywood karena citra mereka tidak terlalu cantik di tahun 1920-an. Skandal serius di Hollywood dan kekhawatiran dari orang-orang di seluruh negeri membuat film-film sebelum Hays Code terlihat buruk. Negara-negara bagian membuat pedoman penyensoran mereka sendiri, dan Hollywood sangat khawatir tentang keterlibatan pemerintah AS.
Jadi, sementara Pre-Code Hollywood membuat film-film sebelum Hays Code yang mencakup seks dan kekerasan, mereka juga berpikir bahwa yang terbaik adalah menyensor diri sendiri sehingga mereka diharapkan dapat mencegah orang lain untuk ikut campur. Dengan cara ini, mereka akan memiliki buku peraturan nasional yang akan mencakup semua basis mereka dan, mudah-mudahan, tidak menyinggung siapa pun (terutama kantor Hays).
Omong-omong, jika Anda bertanya-tanya di mana Amandemen Pertama selama ini, telah diputuskan dalam kasus pengadilan 1915 bahwa kebebasan berbicara tidak mencakup film karena mereka dilihat semata-mata sebagai bisnis dan bukan bentuk seni.
Kode Hays beraksi
MPPDA telah menetapkan aturan "Larangan" dan "Hati-hati" pada tahun 1927, seperangkat pedoman yang, antara lain, mengatakan film tidak boleh memasukkan "Kata-kata kotor yang ditudingkan", "Perbedaan-bedaan" (itulah hubungan antar ras) , ”Ejekan terhadap ulama”, dan ”Pelanggaran yang disengaja terhadap bangsa, ras, atau kepercayaan mana pun”.
“Larangan” ini kemudian dilengkapi dengan “Hati-hati” yang mencakup “Penggunaan senjata api,” “Simpati untuk penjahat,” “Pria dan wanita di tempat tidur bersama-sama,” “Penggunaan narkoba,” dan “Berlebihan atau ciuman penuh nafsu.” "Aturan" ini adalah dasar untuk apa yang secara resmi akan menjadi Kode Hays beberapa tahun kemudian.
1929 melihat orang awam Katolik Martin Quigley dan imam Yesuit Pastor Daniel A. Lord terlibat untuk merevisi dan memperkuat Kode, bersama dengan meminta persetujuan studio setahun kemudian. Studio tidak terlalu senang dengan Kode ini, tetapi lebih baik menyensor sendiri daripada meminta campur tangan pemerintah.
Semua ini tidak menghentikan majalah perdagangan dan pembuat film untuk menolak Kode, dan film-film yang penuh dengan seks dan kekerasan terus dibuat. Lagi pula, para penegak ini tidak mungkin membaca setiap naskah atau menonton setiap film dan mengharapkan pembuat film untuk mematuhi aturan konyol mereka.
Masukkan Administrasi Kode Produksi/Production Code Administration (PCA), dibuat pada tahun 1934 dan dipimpin oleh Joseph I. Breen (orang awam Katolik lainnya), yang membantu membuat persyaratan bahwa semua film yang diproduksi di Hollywood diberi cap persetujuan oleh PCA sebelum dirilis.
Sejak saat itu, studio dan pembuat film harus mematuhi aturan, terutama karena PCA sekarang membuatnya lebih menjadi persyaratan daripada sebelumnya.
Selama beberapa dekade berikutnya, Kode Produksi Hays adalah cara hidup bagi Hollywood (tetapi tidak untuk film yang dibuat di luar Hollywood, yang toh tidak didistribusikan secara luas). Untungnya Kode Produksi Hollywood tidak menghentikan pembuat film untuk membuat film hebat, karena banyak film klasik keluar antara tahun 1934 dan 1960-an.
Dalam beberapa kasus, seperti Gone with the Wind (1939) dan The Outlaw (1943), pembuat film menantang PCA untuk mempertahankan elemen tertentu dari film mereka.
Biografi Howard Hughes karya Martin Scorsese, The Aviator (2004), sebenarnya mencakup situasi yang melibatkan The Outlaw, karena Hughes adalah penulis-sutradara film tersebut. Anda dapat melihat dalam klip di bawah dramatisasi film tentang bagaimana Hughes berjuang untuk meyakinkan persetujuan.
Dalam kasus lain, seperti Casablanca (1942), dikatakan bahwa Kode Produksi Hollywood justru membantu membuat film menjadi lebih baik. Alih-alih Rick (Humphrey Bogart) dan Ilsa (Ingrid Bergman) berakhir bersama (yang akan menjadi perzinahan), dia mengirimnya pergi, menghasilkan adegan klasik di bawah ini.
PCA juga tidak mengizinkan film anti-Nazi untuk berkembang biak pada awalnya, karena itu akan bertentangan dengan keseluruhan aturan "jangan membuat negara lain terlihat buruk". Ironisnya, tentu saja, ketika menjadi jelas betapa mengerikannya Nazi, pemerintah AS sebenarnya menugaskan Hollywood untuk membuat propaganda anti-Nazi dan film perang.
Kode Produksi Hays mati
Seperti yang mungkin sudah Anda duga, Kode Produksi Gambar Bergerak tidak dibuat untuk bertahan lama. Tahun 1950-an membawa tanda-tanda pertama kehancurannya dalam bentuk kasus pengadilan dan film asing baru yang tidak diatur oleh PCA.
1948 melihat Mahkamah Agung membubarkan kepemilikan studio film atas bioskop, yang kemudian mengizinkan film asing dari semua jenis untuk diputar di AS. 1952 juga melihat Mahkamah Agung menolak keputusan sebelumnya mengenai film sebagai bisnis, memungkinkan mereka untuk sekarang dilihat sebagai seni dengan memberikan mereka hak Amandemen Pertama.
Beberapa dari film asing ini termasuk film klasik dari gerakan Neorealisme Italia, sementara French New Wave kemudian juga akan membuat kehadirannya dikenal di Amerika Utara. Film-film ini menampilkan materi pelajaran yang lebih bersifat cabul dan membantu memberikan ketenangan pikiran Hollywood tentang intervensi pemerintah, sehingga melemahkan Kode Produksi Film.
Kode Produksi Hollywood sendiri direvisi pada pertengahan 1950-an, memungkinkan film-film seperti Anatomy of a Murder (1959) dan Psycho (1960) dirilis sebagian besar sesuai keinginan sutradara. Sutradara Anatomy, Otto Preminger, secara khusus gemar meliput materi pelajaran yang dilarang oleh Kode sebelum tahun 1950-an, seperti kecanduan narkoba dalam The Man with the Golden Arm (1955), yang mendapat pujian kritis dan dinominasikan untuk tiga Oscar.
Jika ada film yang membuktikan bahwa Hays Code tidak lagi relevan atau sesuatu yang ditakuti, itu adalah Some Like It Hot (1959) karya Billy Wilder. Menampilkan laki-laki di drag, pembunuhan, minuman keras, dan Marilyn Monroe, film itu sebenarnya tidak disetujui oleh PCA. Tapi tentu saja itu tidak masalah karena film ini kemudian menjadi sukses besar dan dilihat sebagai komedi klasik hari ini.
Ketika tahun 1960-an bergulir, Kode Hays yang lama pada dasarnya adalah lelucon yang tidak diikuti oleh siapa pun. Waktu berubah, dan apa yang dulu dianggap ofensif di tahun 30-an jauh lebih tidak bermasalah di tahun 60-an.
Film seperti The Pawnbroker (1964) berurusan dengan Holocaust dan menampilkan tidak hanya payudara telanjang wanita tetapi juga karakter homoseksual; itu disetujui oleh PCA dengan hanya sedikit pengeditan yang diperlukan.
Film Production Code berada di babak terakhir pada saat Michelangelo Antonioni's Blow-Up (1966) keluar, sebuah film yang juga tidak mendapatkan persetujuan PCA, tetapi MGM tetap merilisnya. Sebuah film Amerika oleh sutradara Italia terkenal, Blow-Up lebih jujur dalam topik seksualnya, yang dengan sendirinya menimbulkan kontroversi.
Pada tahun 1968, Motion Picture Production Code ditinggalkan untuk selamanya, dan pada saat itu, MPPDA berganti nama menjadi MPAA (Motion Picture Association of America), yang mengatur sistem peringkat yang kita miliki saat ini. Sistem peringkat yang sama memungkinkan adegan New Hollywood yang sedang berkembang menjadi beragam dan berani seperti sebelumnya.
Zaman terus berubah, tetapi dengan dukungan pembuat film, pembuat undang-undang, dan gerakan kontra budaya tahun 60-an, film akhirnya dapat membebaskan diri dari sistem yang sudah usang sejak awal.
Sumber: studiobinder
No comments:
Post a Comment