Band asal Manchester ini merilis album debut mereka pada tahun 1994 dan mengubah jalannya sejarah musik selamanya. Penulis Jon Savage, yang menyaksikan mereka tampil empat kali pada tahun itu, mengenang momen penting dalam musik pop, budaya, dan politik Inggris.
29 Juni 2024
Saat itu akhir Januari 1994. Diperingatkan oleh seorang teman, saya pergi menemui grup baru Manchester, Oasis, di The Water Rats dekat King's Cross di London. Ada kehebohan: venue yang berukuran kecil penuh sesak, sehingga sulit untuk melihat apa yang terjadi di panggung rendah. Beberapa angka masuk, saya mengerti: semuanya bagus. Keempat musisi, yang mengenakan pakaian bersisik/longgar/olahraga, membangun dinding suara yang berlebihan, sementara sang vokalis — yang mengenakan pakaian yang tampak seperti pullover Marks & Spencer —memerintah penonton dengan sikap yang pasti.
Sikap sang vokalis yang angkuh mengisyaratkan konfrontasi namun, pada saat yang sama, ia mewujudkan ketepatan yang aneh: Saya akan berdiri di sini, meletakkan mikrofon di tempatnya, dan menyanyikan liriknya persis seperti ini. Dia memanjangkan berbagai vokal dan frasa dalam reproduksi yang hampir sama persis dengan cibiran psikedelik John Lennon pada “Rain”, sebuah kesepakatan yang disegel oleh cover “I Am the Walrus” yang cukup meyakinkan dari grup tersebut di akhir set. Mereka menjadikannya milik mereka, dan saya terkesan.
Ini bukan pertunjukan Oasis yang pertama di London, tapi ini semacam pertunjukan: penuh dengan jurnalis dan penggemar, orang-orang yang penuh rasa ingin tahu dan kompetitif. Band ini melaksanakannya dengan apa yang akan segera dikenali oleh banyak orang sebagai ketidakpedulian mereka yang biasa. Di jalan keluar, saya disapa oleh petugas pers EMI: mengapa saya tidak pergi menemui Blur daripada ke tempat ini, tuntutnya; Saya menjawab bahwa jika saya ingin melihat Blur maka saya akan melakukannya, dan saya tidak melakukannya. Tampaknya seperti perilaku yang tidak profesional, tetapi petunjuknya sudah ada.
Sembilan belas sembilan puluh empat adalah tahun yang baik untuk musik. Suara dominan yang saya dengar berasal dari mobil, toko, pub, dan klub di London adalah musik dansa dan berbagai turunannya: variasi house, techno, rap, dan hardcore yang tampaknya tak terbatas dan semakin banyak. Saya benar-benar menyukai suasana hutan yang berkali-kali — breakbeat berkecepatan tinggi yang dipadukan dengan bass reggae setengah kecepatan — dan mendengarkannya dengan kualitas terbaiknya di Karnaval Notting Hill musim panas itu, di mana rekaman terbaik tahun ini — Sound of the Beast dari Shy FX — diambil sampelnya lagu Karnaval tahun 1976, “Police and Thieves” Junior Murvin.
Pada awal tahun 1994, tangga lagu Inggris adalah campuran musik dansa kontemporer (cover Latin/ragga Chaka Demus & Pliers yang hebat dari “Twist and Shout”), hal-hal baru (Doop), dan boy-band pop (Take That). Gaya rock saat itu tidak begitu terasa - grunge - dan harapan besar Inggris, Suede, untuk sementara terhenti setelah tahun penting di tahun 1993. Ada gema masa depan dalam lagu nomor satu bulan Februari, “Things Can Only Get Better” oleh D:Ream, yang memiliki kehidupan setelah kematian yang tidak dapat diprediksi oleh siapa pun.
Inggris hidup di bawah tahun ke-15 dari empat pemerintahan Tory berturut-turut dan, pada awal tahun 1994, partai dan masyarakat sudah mulai muak satu sama lain. Seminggu sebelum Oasis memainkan The Water Rats, jajak pendapat Mori menunjukkan bahwa Partai Buruh memperoleh 48 persen, unggul 20 poin dari pemerintahan John Major yang, meskipun data perekonomiannya membaik, dilanda oleh retorika “kembali ke dasar” yang tidak senonoh dan tidak dapat diubah, serta sikap yang tidak dapat diubah. momentum penurunan. Ada secercah cahaya di ujung terowongan yang panjang.
Oasis bertekad menjadi bagian dari ini sejak awal. Pada pertengahan tahun 1993, mereka telah memproduksi beberapa salinan kaset demo dengan karya seni yang menggambarkan Union Jack sedang terjatuh ke dalam lubang sumbat. Ditanya tentang gambar tersebut, Liam Gallagher menjawab bahwa, “Itu adalah bendera terbesar di dunia, dan semakin rusak. Kami di sini untuk melakukan sesuatu mengenai hal ini.” Bersama dengan rekan-rekan dan pesaing mereka, Blur, kelompok ini akan terlibat dalam upaya untuk mendefinisikan kembali ke-Inggris-an – yang akan mendapatkan dorongan politik seiring berjalannya waktu.
Ada kebangkitan musik rock Inggris di awal tahun. Pada bulan Februari, Elastica yang berpenampilan wanita menduduki peringkat 20 besar dengan lagu “Line Up” mereka yang gagap dan sarkastik, disusul tak lama kemudian oleh karya besar Suede “Stay Together”, yang masuk tiga besar. Pada bulan Maret, Blur merilis "Girls & Boys", single pertama dan terbaik dari Parklife, album mereka berikutnya, yang dibantu dengan peluncuran di trek anjing Walthamstow, menduduki lima besar. Pada awal Mei, Parklife memasuki tangga lagu dalam perjalanannya ke nomor satu dan bertahan di tangga lagu selama 106 minggu.
Saat itu, Oasis sedang membuat heboh. Sebuah insiden di bulan Februari, ketika setiap anggota Oasis kecuali Noel Gallagher ditangkap setelah tawuran di kapal feri menuju Amsterdam, membuat liputan geli dari pers musik. Pada akhir April, John Harris memulai artikel NME yang menentukan agendanya dengan set piece berikut: “Liam Gallagher berdiri di atas kakak laki-lakinya, menempelkan tangannya ke wajah Noel, dan sesekali melontarkan pertanyaan-pertanyaan panik, seperti pertanyaan tentang apakah dia atau tidak. naksir didorong melalui jendela. 'Kalau begitu, ayo berangkat, DICK!' kata Liam. ‘Mari kita bertarung.’”
Anak nakal; saudara yang bertarung — semuanya arketipe rock. Pada masa-masa awal mereka, Oasis sangat familiar – memadukan sejarah rock dari tahun 1960an hingga 80an: The Beatles, The Sex Pistols, The Stone Roses – dan anehnya beradaptasi dengan zaman. Single pertama mereka yang tersedia secara umum, “Supersonic”, memasukkan kiasan longgar ke dalam lirik acak yang selaras dengan hedonisme pasca-rave serta menawarkan nasihat afirmatif: “Kamu harus menjadi dirimu sendiri/Kamu tidak bisa menjadi orang lain”.
“Supersonic” dirilis dalam beberapa hari setelah peristiwa yang menghancurkan: bunuh diri Kurt Cobain, pada tanggal 5 April. Nirvana sudah lama tampak tenang, seperti Joy Division, antara terang dan gelap, dan kegelapan telah menang. Berita tersebut menimbulkan kesan suram, menandai berakhirnya grunge dan perubahan nyata dalam budaya pop: setelah keterkejutan dan kesedihan, orang-orang menginginkan sesuatu yang berbeda, jika tidak membangkitkan semangat dan kegembiraan — itulah yang sebenarnya ingin disediakan oleh Oasis.
Noel Gallagher sudah punya banyak lagu, termasuk salah satunya berjudul “Live Forever”. Seperti yang dia ingat pada tahun 2006, “Lagu itulah yang mengubah segalanya. Itu ditulis di tengah-tengah grunge… Nirvana punya lagu berjudul 'I Hate Myself and I Want to Die' dan aku berpikir, 'itu sampah'. Anak-anak tidak perlu mendengar omong kosong itu. Kami sudah bercinta, dan saya masih berpikir bangun di pagi hari adalah hal terhebat yang pernah ada, karena Anda tidak tahu di mana Anda akan berakhir malam itu. Dan kami tidak punya pot untuk dikencingi, tapi itu luar biasa.”
Awal musim panas itu, saya pergi menemui Oasis untuk kedua kalinya, di Manchester’s Academy 3, perkumpulan mahasiswa universitas tersebut. “Supersonic” menduduki nomor 31, dan grup tersebut memiliki single kedua, “Shakermaker”, yang membuka pertunjukan. Penonton dalam jumlah yang cukup besar tertarik, tetapi tidak terlalu antusias. Melihat kelimanya dengan jelas untuk pertama kalinya, saya menoleh ke manajer mereka Marcus Russell dan mengatakan kepadanya bahwa saya mengerti: itu adalah saudara, itu saja. Russell memprotes bahwa, tidak, mereka adalah unit yang kompak, namun waktu akan membuktikan sebaliknya.
“Shakermaker” melanjutkan nuansa ringan dari lagu Oasis sejauh ini, dengan lirik yang menggelegar, diambil dari iklan Trebor Mints, tentang Mr Soft, dan sebuah lagu yang sangat mengingatkan pada lagu The New Seekers “I'd Like to Teach the World to Sing”. Noel Gallagher merasionalisasikan peningkatan pada bulan Agustus itu: “The Beatles, band terhebat dalam sejarah, menulis 'Hey Jude', dan itu adalah melodi yang murahan. Single kami – ‘Supersonic’, ‘Shakermaker’ – adalah melodi yang murahan. Jangan pernah takut dengan hal yang sudah jelas, karena semuanya sudah pernah terjadi sebelumnya.”
CD single “Shakermaker” berisi tiga lagu tambahan, salah satunya adalah versi live dari mahakarya pertama mereka yang dirilis, “Bring It On Down”: “Selamat malam Britania Raya! Halo,” Liam Gallagher melantunkan irama yang cepat dan khas, sementara liriknya membahas realitas kontemporer: “Suara apa yang terngiang-ngiang di otakmu?/Kamu di sini sendirian, siapa yang akan kamu salahkan?/Kamulah yang orang buangan, kamu kelas bawah/Tapi kamu tidak peduli, karena kamu hidup cepat”. Lagu inilah yang menyadarkanku bahwa Oasis punya niat.
“Itu adalah penghormatan kepada The Stooges, MC5 dan punk rock,” kenang Noel Gallagher 20 tahun kemudian. “Kami menghancurkannya saat kami memainkannya secara langsung. Bagi saya, semua lagu yang bernuansa politik itu nyata karena saya menulisnya dari hati. Pada saat itu saya menganggur, tinggal di akomodasi sewaan, berusaha mencari nafkah, hidup dari satu minggu ke minggu berikutnya, tidak tahu apakah Anda akan punya cukup uang untuk membeli pizza. Anda berada dalam situasi politik bahkan jika Anda tidak menyadarinya, karena itulah medan pertempurannya, itulah esensi politik: akomodasi, makanan, dan upaya mencari nafkah.”
“Shakermaker” menampilkan penampilan pertama Oasis di Top of the Pops, di mana mereka bermain di hadapan penonton yang antusias di depan desain Union Jack dari demo tape pertama mereka. Setelah sukses tampil di Glastonbury pada tahun itu, single ini naik ke posisi tertinggi di tangga lagu sejauh ini, nomor 11. Bersama dengan Blur — yang pernah menjadi headline di panggung NME — Oasis tampaknya mewujudkan mood pop baru: British, gitar- dipimpin, hedonistik, ceria dan laddish.
Kelas adalah elemen yang kuat. Gallagher bersaudara berasal dari Burnage, sebuah distrik di Manchester Selatan yang penampilan pinggiran kotanya menutupi kemiskinan yang parah. Seperti yang dibentuk oleh Noel, Oasis adalah orang yang menentang wilayah Utara dan memiliki etos kerja kelas pekerja: seperti yang dia katakan kepada saya di akhir tahun, “Kami selalu naik van dan pergi ke mana pun untuk tampil, sedangkan kelompok menengah Anda kelompok kelas akan berkata, 'Aku harus kuliah besok pagi.' Kami hanya berkata, 'Persetan, kami ingin bermain.'
Mereka berkomitmen pada gagasan klasik dan mainstream tentang waktu yang menyenangkan: rokok, alkohol, dan garis putih. “Saya pikir musik kami cukup universal,” kata Noel Gallagher pada tahun 1995. “Saya tidak menganggap diri saya seorang penulis lirik yang hebat. Saya bukan seorang penyair atau apa pun. Saya menulis seperti orang kebanyakan menulis. 'Cigarettes & Alcohol' memiliki arti yang sama bagi beberapa anak di Brooklyn seperti halnya bagi seseorang dari Belfast. Keluarlah, mabuk dan bersenang-senanglah. Artinya sama dalam bahasa apa pun.”
Publisitas awal kelompok ini menonjolkan aspek hedonistik: narkoba, minuman keras, perkelahian, sepak bola. Mereka muncul di edisi ketiga majalah baru yang ditujukan untuk remaja putra: Loaded. Pengaruh dari kitab suci anak ini terbukti sangat buruk, tetapi, seperti kejenakaan Oasis sendiri, hal itu tampak segar dan ringan. Blur berusaha memanfaatkan suasana ini dengan pakaian olahraga Sergio Tacchini dari Damon Albarn dan dukungan dari Chelsea Football Club — sebuah pose yang berhasil dalam jangka pendek tetapi pada akhirnya tidak meyakinkan.
Apa yang luput dari perhatian dalam semua cosplay murahan dan persaingan antar saudara adalah optimisme Oasis. Seperti yang dikatakan Noel Gallagher tahun itu, “Saya tahu betapa buruknya hidup di Burnage, jadi saya tidak perlu menulis tentangnya. Anda ingin menulis tentang betapa hebatnya hidup jika saja Anda bisa mengumpulkan keberanian untuk mengajak gadis itu berkencan, atau jika saja Anda bisa terbang.” Single ketiga grup tersebut, “Live Forever”, memperjelas hal ini, saat Liam bernyanyi: “Mungkin kamu sama denganku/Kami melihat hal-hal yang tidak akan pernah mereka lihat/Kamu dan aku akan hidup selamanya”. Itu adalah 10 besar pertama mereka.
Poptimisme ini menemukan persamaannya dalam politik partai. Setelah kematian John Smith yang tiba-tiba dan mengejutkan pada bulan April, Tony Blair terpilih sebagai pemimpin Partai Buruh pada bulan Juli. Pada usia 41, ia masih cukup muda untuk menjadi penggemar musik pop – bahkan sampai bernyanyi dengan band rock di universitas – dan, tidak seperti Tories, ia memahami pentingnya musik Inggris bagi perekonomian negara dan generasi mudanya. Pada awal Agustus, jajak pendapat pertama sejak ia menjadi pemimpin menunjukkan Partai Buruh meraih 56 persen, unggul 33 poin atas Partai Konservatif.
Pada akhir bulan itu, dua hari sebelum saya melihat mereka untuk ketiga kalinya di lingkungan The Tivoli di Buckley, Wales Utara yang jelas-jelas tidak menarik, album pertama Oasis dirilis. Dengan 11 lagu, empat di antaranya pernah atau akan menjadi single, Definitely Maybe adalah hits terhebat sebelum masanya. Selain pemenuhan keinginan pola dasar dari pembuka “Rock’n’ Roll Star” yang meriah, ada pernyataan lain dari ideologi Oasis dalam “Digsy’s Dinner”: “Ini bisa menjadi hari terbaik dalam hidup kita”.
Dengan kekuatan yang memungkiri masa kehamilannya yang bermasalah — album yang telah selesai adalah upaya ketiga — Definitely Maybe termasuk rekaman ulang “Columbia” yang tiada henti, mengkhianati asal-usulnya sebagai selai yang terinspirasi dari rumah, dan “Bring It On Down”, yang mencapai level baru keganasan. Seperti yang ditulis John Harris dalam sejarah definitifnya pada periode tersebut, The Last Party, “Beberapa lagu terbaik mereka — 'Columbia', 'Bring It On Down', 'Supersonic' — berdenyut dengan rasa kinetik konfrontasi seolah-olah, meskipun ada tidak adanya agenda nyata, keluarga Gallagher mau tidak mau melampiaskan kemarahan yang mendalam.”
Pada tanggal 4 September 1994, Definitely Maybe memasuki tangga album Inggris di nomor satu, mengalahkan The 3 Tenors in Concert dan End of Part One: Their Greatest Hits oleh Wet Wet Wet, grup Skotlandia yang membuat versi The Troggs ' “Love Is All Around ” berada di nomor satu selama 15 minggu musim panas itu. Dua minggu kemudian, Oasis berangkat untuk tur AS pertama mereka – sebuah urusan yang penuh dengan narkoba yang mengakibatkan Noel Gallagher menjadi AWOL selama lebih dari dua minggu, meninggalkan tanda tanya mengenai masa depan grup tersebut.
Di tengah kekacauan tersebut, Oasis merilis single keempat mereka, “Cigarettes & Alcohol”, yang menampilkan lirik paling ringkas dari lirik live-for-the-day mereka: “Kamu bisa menunggu seumur hidup/Untuk menghabiskan hari-harimu di bawah sinar matahari/ Anda sebaiknya melakukan garis putih.” Lagu ini menduduki nomor tujuh di tangga lagu Inggris, tidak diragukan lagi didorong oleh cover liar dari "I Am the Walrus" yang disertakan dalam paket. “The Beatles, bagi kami, adalah segalanya, akhir segalanya,” kenang Noel kemudian. “Di mana itu dimulai dan di mana itu berakhir. Semua yang kami lakukan terinspirasi oleh The Beatles.”
Sehari sebelum peluncuran “Rokok & Alkohol”, terjadi demonstrasi besar-besaran di London yang memprotes RUU Peradilan Pidana, yang diperkenalkan oleh Menteri Dalam Negeri saat itu Michael Howard, terutama untuk mencegah rave ilegal dan membatasi sirkuit festival wisatawan. popularitasnya telah disorot oleh Castlemorton Common Festival yang besar pada tahun 1992. Hal ini disajikan sebagai serangan langsung terhadap musik rave - yang terkenal, dan dalam istilah hukum, didefinisikan sebagai "ketukan berulang".
Jika Partai Konservatif ingin mengasingkan sebagian besar generasi muda, mereka tidak bisa merencanakannya dengan lebih baik. Sudah ada dua demonstrasi menentang RUU tersebut, pada bulan Mei dan Juli, namun demonstrasi ketiga – yang diadakan pada tanggal 9 Oktober – menarik massa sebanyak 20.000 hingga 30.000 orang (menurut polisi; penyelenggara memperkirakan 100.000 orang). Ketika pengunjuk rasa mencoba membawa sistem suara ke Hyde Park, terjadi konfrontasi, dan hari itu berakhir dengan kerusuhan besar-besaran, dengan gas air mata, penyerangan terhadap kuda polisi, dan pemukulan secara acak. Akhir pekan itu, Tony Blair berpidato di konferensi Partai Buruh.
Bullish setelah keberhasilan Partai Buruh dalam pemilihan dewan bulan Mei, pidatonya menguraikan sebuah program yang mencakup investasi dalam layanan publik, akomodasi dengan kekuatan pasar dan antusiasme terhadap “revolusi informasi”. Dia menyimpulkan: “Pemilu berikutnya akan memberi kita kesempatan untuk mengubah negara kita, tidak hanya menjanjikan perubahan, tapi juga mencapainya – tujuan bersejarah dari pemerintahan Partai Buruh lainnya. Partai kami: Buruh Baru. Misi kami: Inggris Baru. Buruh Baru. Inggris Baru.” Penonton berdiri dengan tepuk tangan meriah.
Sembilan belas sembilan puluh empat adalah tahun dua mata uang baru. Pidato Blair dibumbui dengan kata “baru”, sebuah konsep yang menarik setelah bertahun-tahun Partai Konservatif mengalami stagnasi. New Labour segera memasuki leksikon politik, bersama dengan istilah lain yang diciptakan untuk menandai kebangkitan grup rock populer Inggris: Blur, Elastica, Oasis — dan lainnya setelahnya, terutama Sheffield's Pulp, yang EP-nya The Sisters telah membuat top 20 di musim panas 1994. Tiba-tiba waktu terasa tepat untuk gaya pendek dan tajam yang mengingatkan kembali pada mod dan punk, namun tetap kontemporer.
Idenya dimulai dengan sampul depan majalah Select yang terkenal pada bulan April 1993, yang menampilkan Suede dengan sub-judul: “Yanks Go Home! St Etienne, Denim, Pulp, The Auteurs, dan Pertempuran Inggris.” Pada bulan Mei 1994, The Face menciptakan istilah Brit Pop, yang pada musim gugur telah berubah menjadi bentuk yang lebih dikenal: seperti yang ditulis The Guardian pada bulan September 1994, “Kita berada di tengah-tengah kebangkitan Britpop.” Sebagai sebuah istilah, istilah ini berguna, namun eksklusif: Britpop lebih mirip Eng-rock, menghilangkan pengaruh Afro-Karibia, Anglo-Asia, atau Afro-Amerika.
Namun demikian, New Labour dan Britpop bersatu dalam waktu dan tempat, dan hubungannya akan menjadi lebih pasti. Enam hari setelah Undang-Undang Peradilan Pidana dan Ketertiban Umum menjadi undang-undang, Noel Gallagher bertemu Tony Blair di Q Awards pada tanggal 9 November: pertemuan tersebut singkat namun afirmatif, dengan bintang rock tersebut tampaknya mendesak politisi tersebut untuk “lakukan saja untuk kami, kawan. ”. Pidato Blair di acara tersebut merayakan industri musik Inggris dan pentingnya rock'n'roll bagi “cara hidup” Inggris.
Bulan berikutnya, saya pergi menemui Oasis untuk keempat kalinya, di Akademi 1 Manchester, sebuah tempat besar yang dipenuhi penonton yang antusias. Set tersebut mencakup sebagian besar album pertama, beberapa sisi B, dan fitur akustik tiga lagu oleh Noel Gallagher. Saya menyukai lagu-lagu thrash punky seperti “Bring It On Down”, tapi saya perhatikan bahwa Oasis bukanlah grup moshpit: penonton akan melompat-lompat selama 20 detik pertama sebuah lagu dan kemudian mereda di pertengahan lagu. tempo yang serba cepat. Hal ini tidak menunjukkan kurangnya antusiasme, namun cara menyikapinya berbeda.
Sehari sebelumnya, saya pergi ke Royal Court Theatre di Liverpool untuk mewawancarai Noel Gallagher untuk The Guardian. Saya menghabiskan banyak waktu di Barat Laut saat itu, berhubungan kembali dengan asal usul ayah saya di Irlandia. Bagi saya, Oasis tampaknya berada dalam garis langsung balas dendam Anglo/Irlandia, di mana “Bring It On Down” berada di samping “God Save the Queen” dari The Sex Pistols, “Dance Stance” dari Midnight Runners dari Dexy, dan “Dance Stance” dari The Smiths. The Queen is Dead”, dan “I Am the Walrus”. Saya bertanya kepada Noel tentang latar belakang Irlandia-nya:
“Ibu lahir di Mayo, dan Ayah lahir di Meath, di luar Dublin. Mereka akan datang ke sini pada awal tahun 1950-an, mencari pekerjaan, dan mereka bertemu di sebuah tempat bernama Carousel, yang merupakan klub Irlandia, yang merupakan bagian dari National 2. Ayah saya adalah seorang DJ, bermain musik country dan western. Memiliki latar belakang Irlandia membuat perbedaan bagi diri Anda sendiri, menurut saya itu membuat Anda lebih tertarik pada musik. Tentu saja, Anda selalu dibesarkan sebagai orang Katolik dan pada akhirnya Anda selalu mencela hal itu.”
Dia berbicara tentang liriknya: “Saya selalu mengatakan keseluruhan lagu tidak berarti apa-apa, tetapi jika Anda bertanya tentang baris tertentu, saya dapat berbicara selama berhari-hari tentang apa artinya. Kemudian Anda mencoba membuat semuanya berima dan itu menjadi sebuah lagu dan memiliki judul dan pasti tentang sesuatu. Namun itu hanyalah kalimat: 'Yang ingin saya lakukan hanyalah hidup di tepi laut…' Penulis lirik bisa jadi terlalu pintar demi kebaikan mereka sendiri; penonton harus menjadi bagian darinya, atau menurutku itu tidak menyenangkan. Saya benci divisi yang mengatakan: “Kami adalah bandnya, Anda adalah penontonnya.” Saya lebih suka melibatkan penonton dalam apa yang kami lakukan.”
Saya mendapat kesan sebagai seorang musisi serius yang yakin akan bakat dan pencapaiannya: “Saya akan ikut selama sisa hidup saya sekarang,” katanya kepada saya. “Bahkan jika saya tidak memiliki band, atau tidak pernah menulis lagu lain, saya selalu dapat mengambil gitar akustik dan berjalan di depan 2000 orang dan menyanyikan 'Live Forever' - bahkan tidak perlu repot-repot menyanyikannya, karena yang lain menyanyikannya tadi malam. Saya hanya duduk di sana dan memainkannya. Saya akan selalu bisa melakukan itu, dan saya mendapatkannya dengan menulis lagu itu.”
Pada tanggal 18 Desember, Oasis merilis single kelima mereka pada tahun 1994, sebuah epik berdurasi enam menit yang sarat dengan string berjudul "Whatever", penuh dengan komunalitas Natal dan petunjuk kebebasan. Pada versi CD, terdapat lagu-lagu tambahan yang bernilai baik, termasuk lagu lembut “Half the World Away” — yang ditulis oleh Noel dalam tur AS — dan lagu kebangsaan “(It's Good) To Be Free”, sebuah lagu tentang tekanan dan rilis yang diakhiri dengan jig Irlandia. Kalimat itu – “Yang ingin saya lakukan hanyalah hidup di tepi laut” – melekat di benak saya. Dalam beberapa tahun, itulah hidup saya.
Tahun ini berakhir dengan kemenangan Tony Blair ketika jajak pendapat Mori terbaru menunjukkan dukungan Partai Buruh sebesar 61 persen, hampir 40 poin di atas Partai Konservatif. Di tangga lagu untuk tanggal 25 hingga 31 Desember, "Whatever" masuk di nomor tiga, hanya dikalahkan oleh Mariah Carey dan East 17. Di tangga album terakhir tahun ini, Blur berada di peringkat 15 bersama Parklife setelah 35 minggu, sementara Definitely Maybe berada di peringkat naik lagi di nomor 27 setelah 17 minggu. The Beatles kembali, dengan kompilasi acara radio Live at the BBC tahun 1960-an di nomor enam.
Itu adalah reduks tahun 1960-an: kelompok pop yang kompetitif dan ambisius dirayu oleh politisi Partai Buruh yang ambisius dan paham media. Pada penghargaan Brit Maret 1995, Oasis memenangkan British Breakthrough Act, sementara Blur menyapu bersih grup tersebut dengan Grup Terbaik, Album Terbaik, Single Terbaik, dan Video Terbaik. Pada bulan yang sama, Damon Albarn – yang telah menyatakan niatnya untuk memilih Partai Buruh pada bulan Desember sebelumnya – berbicara dengan Tony Blair pada pertemuan yang diatur oleh Darren Kalynuk dari kantor wakil pemimpin John Prescott, yang menegaskan kembali hubungan antara pop baru dan politik baru.
Awal bulan berikutnya, Partai Buruh mengikuti pemilihan lokal pertama mereka di Inggris dengan Tony Blair sebagai pemimpinnya. Hasil pemilu ini mengecewakan bagi Partai Konservatif, yang kehilangan lebih dari 2.000 anggota dewan. Partai Buruh memperoleh 48 persen suara, sebuah rekor tertinggi bagi partai tersebut. Saya ingat perasaan euforia dan harapan atas hasilnya: akhirnya, mimpi buruk Tory selama 16 tahun sepertinya akan segera berakhir. Seolah-olah sebuah pintu terbuka di ruangan yang berdebu dan gelap.
Pada tanggal 24 April, Oasis merilis single pertama mereka di tahun 1995, “Some Might Say”, sebuah lagu yang membangkitkan semangat dengan chorus yang melonjak dan melonjak — Liam dalam kondisi terbaiknya — dan lirik yang, sekali lagi, memperkuat hubungan grup dengan penontonnya: “Some might say kamu mendapatkan apa yang telah diberikan kepadamu/Jika kamu tidak mendapatkan milikmu, aku juga tidak akan mendapatkan milikku”. Didukung oleh akustik “Talk Tonight” dan “Acquiesce” yang lembut, “Some Might Say” langsung masuk ke tangga lagu di nomor satu pada awal Mei. Oasis telah menangkap suasana hati dan waktunya, dan itu adalah puncak pertama mereka.
Tiga puluh tahun kemudian, mudah untuk mengingat dekadensi dan kehancuran Oasis, bencana budaya anak muda, kegagalan Partai Buruh memanfaatkan kemenangan besar dalam pemilu tahun 1997, dan gerakan populisme yang semakin meningkat. Namun pada tahun 1994, baik politik maupun pop bergerak ke arah yang sama, menuju Inggris yang lebih penuh harapan dan inklusif. Bagi saya, gerakan itu diiringi oleh lagu-lagu Oasis: “Bring It On Down”, “Columbia”, “(It’s Good) To Be Free”. Mereka memberi saya harapan di tahun yang secara pribadi sangat sulit, dan mereka adalah grup rock terakhir yang memberikan pengaruh seperti itu pada hidup saya.
Sumber: esquire
No comments:
Post a Comment