Ini adalah lagu terhebat dari penerima penghargaan Rock and Roll Hall of Fame Whitney Houston.
12 Juni 2024
Salah satu vokalis yang paling dipuji dan dicintai sepanjang masa, Whitney Houston adalah bakat vokal sekali dalam satu generasi yang meninggalkan katalog mengesankan dan abadi meskipun meninggal terlalu cepat pada tahun 2012 pada usia 48 tahun karena tenggelam secara tidak sengaja. Dengan 11 hit No. 1 di Billboard Hot 100 dan 23 top 10 di chart tersebut, lagu-lagu dan gaya Houston memengaruhi segalanya mulai dari pop, R&B, dance hingga gospel – belum lagi dunia film, di mana akting dan musiknya mendorong The Bodyguard , Waiting to Exhale dan The Preacher's Wife mencapai tingkat komersial yang membuat iri hanya sedikit penyanyi-aktor yang menikmatinya.
Pada tahun 2020, Rock and Roll Hall of Fame mengakui pengaruh mendiang ikon tersebut dengan memasukkannya ke dalam jajarannya. Untuk menghormati pelantikan Rock Hall di Houston, kami merayakan pilihan staf kami untuk 25 lagu terhebatnya.
25. When You Believe Duet with Mariah Carey (The Prince of Egypt Soundtrack, 1998)
Mungkin ada keajaiban ketika Anda menggabungkan dua vokalis wanita terhebat di zaman kita dalam satu lagu. “When You Believe” – duet powerhouse yang ditampilkan dalam soundtrack film animasi tahun 1998 yang diremehkan, The Prince of Egypt – dimulai dengan vokal slow-burn Whitney Houston. Mariah Carey dan Houston dengan indah bertukar lagu dan paduan suara, memadukan bakat mereka menjadi satu balada yang indah.
24. One Moment in Time (1988 Summer Olympics Album: One Moment in Time, 1988)
Sebuah hit internasional yang sangat besar (No. 1 di Inggris dan 5 hit teratas di Amerika Serikat), balada megah dan megah yang dibawakan untuk Olimpiade Musim Panas 1988 di Seoul, Korea Selatan ini berhasil menjadikan Houston sebagai dinamo vokal yang menakjubkan di dunia. panggung bagi mereka yang tidur di dua album pertamanya. Apakah itu halus? Tidak. Namun ketika Anda menyanyikan pujian yang melawan segala rintangan demi kemenangan bagi seluruh planet, itu bukanlah tujuan utama dari hal tersebut.
23. Same Script, Different Cast with Deborah Cox (Whitney: The Greatest Hits, 2000)
Diva-down yang kurang populer dibandingkan “When You Believe,” “Same Script, Different Cast” tahun 2000 dengan Deborah Cox sebenarnya lebih kaya dari dua duet tersebut, dua powerhouse R&B saling bertukar piano “Fur Elise” di (agak harfiah) drama segitiga romantis teatrikal. Kesombongannya cerdas, vokalnya sangat besar, dan perubahan kuncinya sangat banyak seperti yang Anda harapkan.
22. One of Those Days (Just Whitney, 2002)
Pembuka yang sejuk untuk album pertama Whitney di abad ke-21 adalah bagian langka dari ketenangan total R&B, Whitney mengambil istirahat dari drama (dengan bantuan alur santai dari produser Kevin “She'kspere” Briggs) untuk mendapatkan mani-pedi dan jalani saja hidup ini sejenak. Mungkin agak terlalu diredam untuk kesuksesan pop — lagu ini menempati posisi No. 72 di Hot 100 — tapi ini terasa seperti pemanasan yang bagus untuk lagu hit bertema serupa milik Mary J. Blige, “Just Fine” beberapa tahun ke depan.
21. You Give Good Love (Whitney Houston, 1985)
Lagu pembuka pada debut self-titled Whitney Houston pada tahun 1985, “You Give Good Love” adalah contoh balada pertengahan tahun 80-an, dengan synth yang ringan dan alur yang lembut dan mudah memberikan landasan bagi Houston untuk memamerkan sedikit dari dirinya. kecakapan vokal yang tegas dan percaya diri. Ad-lib menjelang akhir memberikan petunjuk tentang apa yang akan terjadi, tetapi itu cukup untuk mendorongnya ke puncak tangga lagu Hot R&B/Hip-Hop Songs dan posisi No. 3 Hot 100.
20. Do You Hear What I Hear? (Live from Tonight Show, 1991)
Fakta bahwa ini adalah vokal live — dengan peralihan dinamis yang mendebarkan dan transisi mulus antara nada tinggi dan rendah — merupakan bukti pendidikan paduan suara Gospel di Houston. Namun yang terpenting, keyakinan di balik kata-katanya pada lagu tersebut, yang pertama kali muncul di kompilasi A Very Special Christmas tahun 1987, menyampaikan pesan yang benar-benar inspiratif yang menonjol dari banyaknya sampul Natal sebelum dan sesudahnya.
19. Heartbreak Hotel Feat. Faith Evans & Kelly Price (My Love is Your Love, 1998)
Whitney menemukan kenyamanan pada pacarnya di tengah hubungan yang bernasib buruk, mengundang pengawal baru diva R&B — Faith Evans dan Kelly Price — untuk menginap di Heartbreak Hotel bersamanya dan membantu mengeringkan air matanya. Rasa sakitnya masih segar dalam hal ini, dengan Houston dengan sungguh-sungguh bertanya kepada pasangannya, “Apa yang kamu lakukan padaku?” Meskipun lagu Elvis dengan judul yang sama adalah lagu rocker yang periang, lagu ini hanya membuat Anda merasa sedih seperti Whitney, berkat liriknya yang putus asa dan skenario yang tidak ada harapan.
18. Run to You (The Bodyguard Soundtrack, 1992)
Single keempat dari soundtrack the Bodyguard ini bisa dengan mudah menjadi single utama dari proyek Houston lainnya, dengan produksi David Foster yang luar biasa, lirik yang rentan (“Tidak bisakah kamu melihat luka dalam diriku?”) dan bagian refrain yang memohon namun kuat. Ini hanya membuktikan kedalaman menakjubkan dari soundtrack tahun 1992 bahwa hit yang pasti ini (yang masuk 40 besar di Hot 100 dan 10 besar di radio Adult Contemporary) harus duduk santai dan menunggu gilirannya.
17. I Didn't Know My Own Strength (Look to You, 2009)
Mungkin mega-balada terakhir Whitney yang hebat, sebuah bukti besar tentang keharusan mencari tahu dengan susah payah tentang rasa ketekunan seseorang. Kekuatan melodinya seharusnya tidak mengherankan, mengingat nama-nama di baliknya — tidak hanya dengan Whitney di mikrofon, tetapi spesialis power ballad Diane Warren sebagai penulis dan produser soundtrack the Bodyguard David Foster di belakang papan — meskipun secara mengejutkan lagu tersebut tidak pernah dimasukkan sebagai lagu single resmi.
16. Just the Lonely Talking Again (Whitney, 1987)
Sisi A dari album kedua Whitney Houston, Whitney hampir seluruhnya terdiri dari lagu-lagu hits, namun salah satu highlightnya dibiarkan begitu saja: “Just the Lonely Talking Again,” sebuah pertanyaan tajam kepada mantan yang kembali tentang apakah dia benar-benar siap untuk berkomitmen kali ini, atau jika dia hanya bertindak karena putus asa. Penulisan lagu dan penampilan keduanya sangat halus meskipun menjawab beberapa pertanyaan yang cukup sulit — dan ya, itu adalah Kenny G pada saksofon, kalau-kalau ada hal yang memerlukan pemulusan tambahan.
15. Count on Me with CeCe Winans (Waiting to Exhale Soundtrack, 1995)
Sebuah pujian sentimental yang manis untuk persahabatan, duet antara Houston dan ikon Gospel CeCe Winans (ibu baptis putrinya, mendiang Bobbi Kristina) memungkinkan kedua master vokal untuk memamerkan kemampuan mereka. Beberapa duet berubah menjadi arak-arakan kompetitif yang melelahkan, namun teman-teman di kehidupan nyata ini saling mendorong sambil memberikan banyak kesempatan untuk saling memberi dan menerima mikrofon, membuat pesan dari single soundtrack Waiting to Exhale ini semakin bergema.
14. Saving All My Love for You (Whitney Houston, 1985)
Houston menduduki puncak Hot 100 untuk pertama kalinya, dan memenangkan Grammy pertamanya, bukan dengan lagu hit yang trendi tetapi dengan lagu obor yang tak lekang oleh waktu. Marilyn McCoo memperkenalkan lagu tersebut di album tahun 1978, tetapi butuh Houston untuk membuatnya sukses. Penampilan Houston yang gerah dalam lagu tersebut di siaran Grammy Awards pada bulan Februari 1986 memberinya Emmy tujuh bulan kemudian untuk penampilan individu yang luar biasa dalam berbagai atau program musik. Tidak ada seorang pun yang pernah melakukan hal itu sebelumnya—atau sejak saat itu.
13. I'm Every Woman (The Bodyguard Soundtrack, 1992)
“I'm Every Woman” mungkin bukan lagu paling terkenal dari soundtrack The Bodyguard, tapi cover Chaka Khan yang terinspirasi dari house ini masih menonjol di jajaran lagu lantai dansa Houston (dan mencapai No. 4 di Hot 100 untuk boot, lebih tinggi dari versi asli Khan tahun 1978). Whitney tentu saja bukan “setiap wanita”, namun lagu kebangsaannya menyentuh hati semua wanita.
12. I'm Your Baby Tonight (I'm Your Baby Tonight, 1990)
Houston bergerak terlalu jauh ke arah sisi pop di akhir tahun 80-an… dan terkenal (dan dengan kasar) dicemooh di Soul Train Music Awards pada bulan April 1989. Single segar yang funky ini, dirilis 18 bulan kemudian, adalah kursusnya koreksi. L.A. Reid dan Babyface menulis dan memproduseri lagu sukses penuh gaya ini, yang merupakan keseimbangan ideal antara sisi pop dan R&B dari kepribadian musiknya. Ini menjadi hit No. 1 kedelapan Houston di Hot 100 dan No. 1 keempatnya di apa yang kemudian disebut Hot R&B Singles.
11. I Believe in You and Me (The Preacher's Wife Soundtrack, 1996)
Balada hangat ini adalah singel utama dari soundtrack film ketiga Houston, The Preacher’s Wife, yang dibintanginya bersama Denzel Washington. Four Tops merekam balada R&B jadul ini pada tahun 1982 sebagai sisi-B dari “Sad Hearts,” sebuah hit kecil di Hot 100 tahun itu. Versi Houston mencapai No. 4 di Hot 100 pada awal 1997 dan menerima penghargaan Grammy untuk penampilan vokal R&B wanita terbaik.
10. All the Man That I Need (I'm Your Baby Tonight, 1990)
Sebuah balada devosional yang awalnya dirilis dengan sedikit kemeriahan oleh penyanyi disko Linda Clifford, "All the Man That I Need" melonjak setelah mentor karir Clive Davis membawakan lagu tersebut ke Whitney, menjadi hit No. 1 kesembilannya di Hot 100 setelah dirilis sebagai lagu tersebut. single kedua dari I'm Your Baby Tonight. Dengan rentang musik yang mengesankan, perubahan kunci yang epik, dan permainan solo saksofon yang dimainkan secara ahli — lagi-lagi berkat Mr. Kenny G — ini terasa seperti putaran pemanasan untuk cover hit khasnya yang akan datang beberapa tahun kemudian, namun tetap sangat memukau dengan sendirinya.
9. The Greatest Love of All (Whitney Houston, 1985)
Berjiwa muda dan penuh perasaan, “The Greatest Love of All” menampilkan Whitney dalam penampilan termanisnya. Cover Houston dari lagu hit George Benson tahun 1977 menjadi No. 1 ketiganya di Hot 100 pada tahun 1986 dan terus hidup dalam karyanya sebagai pengingat yang cemerlang dan bersinar untuk menemukan cinta dari dalam alih-alih bergantung pada orang lain untuk memenuhi kebahagiaan Anda.
8. My Love is Your Love (My Love is Your Love, 1998)
Berkat tiga soundtrack film hit, Whitney tidak pernah benar-benar meninggalkan radio selama jeda delapan tahun antara album ketiga dan keempatnya. Meski begitu, judul lagu yang terakhir memperjelas bahwa prioritas Houston telah beralih kembali ke musik: video “My Love Is Your Love” secara harfiah menunjukkan Houston berjalan keluar dari bioskop setelah bioskop ditutup dan melenggang ke pesta blok yang riuh di jalanan. dari Kota New York. Suaranya juga menandai perubahan, dengan Houston menghadirkan alur reggae-rap yang santai ke suaranya untuk pertama kalinya berkat rekan penulis/produser Wyclef Jean dari Fugees. Hasilnya mengingatkan kita bahwa dia sama cocoknya untuk menyanyikan lagu balada yang menenangkan saat dia menyanyikan lagu chorus ke langit-langit.
7. The Star-Spangled Banner (1991)
Di Super Bowl XXV di Tampa Bay, Houston memulai debutnya dengan membawakan lagu kebangsaan yang menenangkan dan sempurna, didukung oleh The Florida Orchestra. Dirilis sebagai single untuk amal, membawakan lagu ini merupakan salah satu versi terhebat — jika bukan yang terhebat — dari lagu Francis Scott Key yang terkenal sulit bagi para vokalis. Kami akan membiarkannya melakukan sinkronisasi bibir pada trek yang direkam sebelumnya selama acara sebenarnya. Spanduknya mungkin berkibar, tapi suaranya tidak pernah goyah.
6. Exhale [Shoop Shoop] (Waiting to Exhale Soundtrack, 1995)
Sebuah balada yang luar biasa indah dan halus milik Babyface (benar-benar GOAT di dunia itu), “Exhale (Shoop Shoop)” adalah suara seorang kekasih yang telah melalui nada romantis, berhasil melewati malam gelap jiwa dan muncul untuk mengangkat desahan lega (hembuskan napas, jika Anda mau) saat fajar pertama muncul. Single utama yang penuh perasaan dari soundtrack Waiting to Exhale adalah salah satu penampilannya yang lebih terkendali, dan tidak sulit untuk membayangkan betapa pribadinya perasaan hit No. 1 ini baginya di pertengahan tahun 90-an.
5. How Will I Know (Whitney Houston, 1985)
Saat merakit album pertama Houston, pimpinan Arista Records, Clive Davis, menginginkan potongan bertempo tinggi, seperti “Let’s Hear It For the Boy” karya Deniece Williams, sebuah lagu sukses yang menyenangkan dan genit dari film Footloose tahun 1984. Dia menemukannya dalam lagu menyenangkan ini, yang ditulis bersama oleh George Merrill, Shannon Rubicam dan produser Narada Michael Walden. Fakta bahwa single ini muncul tepat setelah lagu balada "Saving All My Love For You" menggarisbawahi jangkauan Houston. Video Day-Glo menangkap setiap kegembiraan lagu tersebut. Nah, sepertinya itu adalah pemotretan yang menyenangkan.
4. I Will Always Love You (The Bodyguard Soundtrack, 1992)
Tidak ada yang bisa melebih-lebihkan dampak komersial dari lagu ini, yang menghabiskan rekor 14 minggu di No. 1 di Hot 100 dan masih menjadi single terlaris yang pernah dibuat oleh artis wanita, namun warisan sebenarnya dari lagu ini adalah resonansi budaya dan emosionalnya. Sebagai inti musik dari film the Bodyguard yang dibintangi Whitney dan soundtrack blockbuster-nya, “I Will Always Love You” dari Houston memberikan pukulan yang tajam dengan intro a cappella yang dinyanyikan tanpa cela dan tidak salah lagi. Dan dari sana lagu ini berkembang menjadi sebuah rangkaian vokal kelas master, dengan rasio sempurna antara nada kuat dan falsetto yang berkembang, tanpa pernah kehilangan sentuhan pesan memilukan dari lagu tersebut tentang cinta abadi dan tanpa syarat. Sementara penulis lagu asli Dolly Parton sendiri membawa lagu itu ke No. 1, di tangga lagu Hot Country Songs Billboard (dua kali), dia mengatakan bahwa cover Houston “mengambilnya dan membuatnya jauh lebih dari sebelumnya.” Bahwa lagu tersebut menjadi requiem yang diadopsi oleh penggemar untuk Houston ketika dia meninggal pada tahun 2012, pada akhirnya, sama “pahit manisnya” dengan lirik Parton yang berlinang air mata.
3. It's Not Right But It's Okay (My Love is Your Love, 1998)
Terkait perselingkuhan dalam lagu-lagu pop, tipikal kekasih yang ditolak melakukan salah satu dari tiga hal ini: tidak pernah pulih, kembali menemui si penipu, atau merencanakan balas dendam. Namun dalam lagu yang masuk akal ini, Whitney mengetahui bahwa suaminya tidak setia dan mengucapkan enam kata sederhana: "Itu tidak benar, tapi tidak apa-apa." Tentu saja, pengkhianatan itu menyakitkan, tetapi sekarang dia tahu siapa pria ini sebenarnya dan dia akan melanjutkan hidupnya - sendirian. Dua versi berbeda dari lagu tersebut sukses untuk Houston: campuran album Darkchild dengan irama marimba yang disinkronkan, yang ditampilkan dalam video musik, dan campuran tarian Thunderpuss yang mendapat sebagian besar pemutaran radio. Itu adalah penampilan yang luar biasa bagi superstar berusia 36 tahun itu, yang masuk lima besar di Hot 100 dan mencetak Grammy tahun 2000 untuk penampilan vokal R&B wanita terbaik, yang pada akhirnya membuktikan bahwa kehebatan musik pop Houston masih sangat utuh.
2. I Have Nothing (The Bodyguard Soundtrack, 1992)
Kekuasaan. Minat. Catatan yang melonjak. “I Have Nothing” dengan luar biasa menampilkan bakat Whitney yang mempesona. Mulai dari sabuk emas yang menakjubkan hingga sabuk emas yang habis-habisan, Whitney membawa kita pada roller coaster vokal yang mendebarkan dengan lagu dari The Bodyguard ini. “I Will Always Love You” jelas merupakan hit terbesarnya dari film tersebut, tetapi “I Have Nothing” melampaui sampul Dolly Parton dengan emosi yang murni dan mentah. Kekayaan suaranya menembus lirik seorang wanita yang memohon pada kekasihnya agar tidak membiarkannya terluka lagi. Saat Anda mendengarkan, Anda merasakan kepedihan dan kerinduan yang dipancarkan Houston. Dan sungguh, kita tidak punya apa-apa jika kita tidak memiliki Whitney.
1. I Wanna Dance With Somebody [Who Loves Me] (Whitney, 1987)
Clive Davis tahu bahwa bom kegembiraan ini bisa menjadi sesuatu yang istimewa, tetapi dia tidak ingin bom itu hanya menjadi sesuatu yang riang gembira seperti, misalnya, lagu hit Olivia Newton-John tahun 1982, “Make a Move On Me.” Jadi ada satu catatan untuk Houston: Saat Anda menyanyikan “dance,” Anda tidak benar-benar bernyanyi tentang menari. Dengan arahan yang ringkas namun langsung pada sasaran, Houston bernyanyi dengan urgensi dan panas. Intensitas tambahan itu menjadikannya klasik sepanjang masa. Teriakan pembuka Houston menandakan kegembiraan yang tak terkendali, geraman di tengah lagu menunjukkan hasrat. Ini pada dasarnya adalah sekuel dari “How Will I Know” — produser yang sama (Narada Michael Walden), dua penulis yang sama (George Merrill dan Shannon Rubicam) — tetapi ini lebih baik lagi. Kemenangan tersebut membawa Houston meraih Grammy keduanya dalam tiga tahun untuk penampilan vokal pop terbaik, wanita. Houston akan terus menghasilkan pukulan yang jauh lebih besar—Anda tahu kan lagu itu—tapi dia tidak pernah lagi terdengar begitu hidup, begitu bersemangat, begitu bebas. Ini adalah seberapa banyak penggemarnya yang lebih suka mengingatnya.
Sumber: billboard
No comments:
Post a Comment