16 September 2024
Hanya sedikit desainer yang dapat mengklaim pengaruh yang sama seperti yang dimiliki Yuji Naka dalam industri game. Siapa lagi yang dapat mengatakan bahwa mereka terlibat dalam penciptaan maskot yang dapat menyaingi Mr. Video Game sendiri, atau mendorong teknologi daring dalam hardware game ke tingkat penerimaan yang baru? Yuji Naka tentu saja telah meninggalkan jejaknya di industri game sejak pertama kali bekerja di Sega, dan meskipun ia agak kurang dikenal sejak kepergiannya, ia masih berupaya untuk mencapai hal hebat berikutnya di Prope.
Namun entah bagaimana, Yuji Naka tampaknya tidak disinggung dalam perbincangan tokoh-tokoh industri hebat sepanjang masa. Mungkin karena ia selalu lebih berperan sebagai produser daripada sutradara. Mungkin hal itu mengaburkan masukannya sebagai sesuatu yang murni didorong oleh bisnis, tetapi Yuji Naka selalu menaruh hatinya pada desain game pertama dan terutama. Kami pikir kami akan memberinya sedikit pengakuan hari ini dengan hitung mundur dari apa yang kami rasa sebagai judul terbaik atau paling berpengaruhnya!
10. Sonic Adventure (1999)
Ini adalah kisah epik yang mencakup banyak karakter! Dr. Eggman telah menghancurkan Master Emerald dalam salah satu rencana jahatnya untuk sekali lagi memanfaatkan kekuatan 7 Chaos Emerald. Alih-alih bersatu, Sonic, Tails, dan Knuckles berpisah menjadi beberapa tim untuk menangani situasi tersebut. Sonic dan Tails berangkat untuk melacak Chaos Emerald sementara Knuckles menemukan pecahan Master Emerald. Namun, mereka akhirnya membutuhkan lebih banyak bantuan untuk menemukannya daripada yang mereka sadari. Mungkin Amy dan Big the Cat dapat membantu?
Sonic Adventure merupakan produk pada masanya. Sebagai karakter, Sonic tidak pernah memainkan Sega Saturn secara keseluruhan, jadi tidak ada yang benar-benar yakin bagaimana cara menerjemahkan karakter tersebut ke dalam 3D. Tidak hanya itu, bahkan sifat platformer pun berubah. Platformer tidak lagi berfokus pada perjalanan di sepanjang jalan menuju titik akhir, tetapi lebih pada eksplorasi jarak jauh. Petualangan merupakan hal paling menarik yang dapat dilakukan terhadap karakter tersebut pada saat itu, dengan fokus yang lebih kepada tontonan menegangkan dari penerapan kecepatan Sonic, seperti berlari menjauh dari paus pembunuh atau melompat dari satu peron ke peron lain di tengah badai tornado.
9. Burning Rangers (1998)
Api: sekaligus salah satu aset terbesar manusia sekaligus salah satu bahaya terbesarnya. Bahkan di masa depan yang jauh, api akan tetap menjadi ancaman yang terus-menerus. Bahkan, karena masyarakat semakin bergantung pada listrik, orang bahkan dapat berpendapat bahwa mengelola api yang meletus akibat mesin yang terlalu panas akan menjadi ancaman yang lebih besar. Dan di Burning Rangers, Anda akan melakukannya! Anda akan bermain sebagai berbagai anggota regu pemadam kebakaran elit di masa depan, menyelamatkan orang-orang dari api yang tak kunjung padam.
Mengapa TIDAK ADA seorang pun yang mempelajari pemadaman kebakaran sebagai subjek dalam desain game? Ini adalah layanan yang sangat penting yang disediakan oleh pemerintah nasional di mana-mana dan secara alamiah menimbulkan ketegangan yang membara sehingga tampaknya studio-studio akan berlomba-lomba untuk membuatnya sendiri. Namun entah bagaimana Burning Rangers tetap menjadi salah satu dari sedikit upaya jujur untuk menanganinya sebagai pokok bahasan yang serius. Mungkin hal itu lebih dari yang dapat dikunyah mengingat masalah Sega Saturn dalam menjalankan 3D, Anda harus mengakuinya pada Burning Rangers; setidaknya hal itu berhasil.
8. Billy Hatcher and the Giant Egg (2003)
Anda mungkin tidak percaya, tetapi semua ayam tinggal di Morning Land. Itu benar! Itu adalah salah satu dari sedikit tempat di mana mereka dapat hidup dengan damai... yaitu, sampai Dark Raven muncul. Sekarang, Morning Land dalam bahaya, dan alam manusia adalah yang berikutnya kecuali seseorang melakukan sesuatu. Orang itu adalah Billy Hatcher, yang dipindahkan ke Morning Land dan dianugerahi Legendary Chicken Suit, yang memberinya kekuatan untuk memelihara telur. Dia harus menggunakan kekuatan Chicken Suit untuk menyelamatkan 6 Chicken Elders agar dapat memiliki kesempatan melawan Dark Raven.
Apakah tema ayam yang membunuh Billy Hatcher and the Giant Egg? Mungkin; yang memalukan, karena di balik permainan kata ayam jago yang konyol itu terdapat pendekatan yang cukup inovatif terhadap genre platformer 3D yang saat itu sudah basi. Daripada sekadar membuat telur sebagai barang koleksi ala Stars atau Jiggies, Anda harus benar-benar memelihara setiap telur yang Anda temukan untuk menetaskannya. Menetaskannya akan mengungkapkan berbagai macam hadiah, seperti nyawa tambahan dan pembantu hewan, dan sering kali konten ini diacak. Ini memastikan bahwa tidak seorang pun mengalami pengalaman yang sama dua kali, menambah daya tarik misteri telur!
7. Rodea and the Sky Soldier (2015)
Sudah 1000 tahun sejak Rodea dipaksa untuk menutup dirinya sendiri. Lihat, dia harus bersembunyi sambil memegang setengah dari Kunci Waktu agar aman dari Kaisar Geardo, penguasa Kekaisaran Naga. Geardo bertekad untuk menaklukkan kampung halaman Rodea, Garuda. Namun, karena Rodea adalah robot, tentu saja dia bisa dihidupkan kembali. Dia ditemukan oleh seorang gadis mekanik muda bernama Ion, yang membangunnya kembali setelah menemukan jasadnya. Sekarang Rodea kembali dan siap untuk melawan Kekaisaran Naga sekali lagi.
Meskipun Rodea the Sky Soldier memang dirilis di sistem lain di luar Wii, kami hanya merasa pantas untuk menyebutkan versi Wii dalam daftar ini karena versi Wii U dan 3DS cukup berbeda. Versi Wii adalah satu-satunya yang dibuat dengan bimbingan Yuji Naka dan, dengan segala hormat kepada versi lain, hal itu benar-benar terlihat. Rodea the Sky Soldier benar-benar dibuat dengan mempertimbangkan kontrol gerakan Wii, menggunakan remote Wii untuk melemparkan Rodea melintasi peta yang luas dan luas dan dimaksudkan untuk menangkap sensasi terbang. Bantu diri Anda sendiri dan lacak versi Wii dari game tersebut, yang hanya dirilis secara sangat terbatas sebagai paket dengan versi Wii U saat peluncuran.
6. ChuChu Rocket (2000)
Premisnya sangat sederhana. Ada makhluk seperti tikus yang disebut ChuChu yang ingin meluncur ke luar angkasa, tetapi mereka tampaknya tidak dapat mengatur diri mereka sendiri dengan cukup baik untuk mencapai roket mereka. Tentu saja, KapuKapus (monster kucing) mengejar mereka. Yang harus Anda lakukan adalah membimbing ChuChu kembali ke kapal mereka sambil menjaga mereka tetap aman dari KapuKapus.
Tentu saja, inti sebenarnya dari ChuChu Rocket berasal dari mode multiplayernya yang sangat adiktif. ChuChu Rocket sebenarnya terkenal karena menjadi salah satu judul online pertama yang mendapat dukungan nyata dari pembuat konsol. Nintendo telah mencoba-coba fungsionalitas online di konsolnya di sana-sini, tetapi ChuChu Rocket adalah yang pertama yang benar-benar memanfaatkan sepenuhnya apa yang dapat disediakan layanan tersebut. Tidak hanya pertandingan online yang kompetitif, tetapi bahkan memiliki penyunting peta yang dapat Anda unggah ke server dan bagikan dengan orang-orang di seluruh dunia!
5. Phantasy Star Online (2001)
Umat manusia mengira Ragol akan menjadi planet yang layak huni. Kami bahkan mengintainya terlebih dahulu menggunakan Pioneer 1 7 tahun yang lalu. Namun, kontak dengan Pioneer 2, yang membawa sebagian besar pemukim yang direncanakan untuk Proyek Pioneer, terputus. Satu-satunya pilihan yang tersisa adalah mengirim pengintai ke Ragol untuk menyelidiki apa yang terjadi dan mudah-mudahan menemukan apa yang terjadi. Anda akan bermain sebagai salah satu pengintai tersebut, yang disebut Hunter, dan mudah-mudahan, mengungkap rahasia tentang apa yang terjadi pada para pemukim.
Tentu saja, Anda mungkin tidak menyadari ada alur cerita sama sekali di Phantasy Star Online. Lagipula, itu bukan fokus utama permainan. Sebenarnya, Phantasy Star Online lebih tentang kesenangan bekerja sama dengan teman-teman Anda dan menebas serta menebas jalan Anda melalui gelombang demi gelombang musuh. Game ini berbasis loot yang tidak jauh berbeda dengan franchise Diablo, tetapi dengan tampilan orang ketiga di balik layar yang lebih tradisional, menempatkan Anda tepat di tengah-tengah aksi. Sejujurnya, ini adalah game yang cukup sederhana, tetapi itu tidak membuatnya tetap membuat ketagihan hingga hari ini. Penggemar berat bahkan menyiapkan server mereka sendiri hanya untuk menjaga game ini tetap hidup!
4. Samba de Amigo (2000)
Keluarkan marakas, saatnya berpesta!... yah, beberapa marakas plastik, pokoknya. Samba de Amigo dikendalikan hanya melalui pengontrol khusus berbentuk marakas, dan yang harus Anda lakukan hanyalah menggoyangkan marakas mengikuti irama ketukan! Nah, goyangkan marakas mengikuti irama sambil memposisikan marakas Anda di posisi yang benar. Namun, jangan biarkan kontrol gerakan membuat Anda takut! Ini adalah game ritme hebat yang benar-benar memaksa Anda untuk menggunakan seluruh tubuh Anda!
Aspek paling mencolok dari Samba de Amigo tentu saja adalah temanya. Lagi pula, siapa lagi yang mengeluarkan game ritme gaya Amerika Selatan dengan ketukan tarian bernuansa Latin? Meskipun permainan ritme yang dikendalikan aksesori bukanlah hal baru bahkan di tahun 2000, pokok bahasan yang unik memberi Samba de Amigo suasana yang segar. Tidak pernah terasa seperti memanfaatkan tren. Bahkan, bisa dibilang ini adalah judul yang visioner, menjadi salah satu permainan besar pertama yang dikendalikan gerakan murni sebelum Wii hadir 5 tahun kemudian!
3. Nights Into Dreams (1996)
Ada dua wilayah yang membentuk dunia mimpi: Nightopia dan Nightmare. Wizeman the Wicked, penguasa Nightmare, ingin menaklukkan Nightopia dan bahkan pindah ke alam nyata (dunia kita). Untuk mencapainya, ia menciptakan Nightmaren untuk mencuri energi dari Nightopia. Namun, ia tidak memiliki kendali penuh atas Nightmaren. Dua di antara mereka, Nights dan Reala, memutuskan untuk memberontak terhadapnya tetapi dengan cepat dipenjara karena keangkuhan mereka. Dibutuhkan bantuan dua manusia, Elliot Edwards dan Claris Sinclair, yang kebetulan memasuki Nightmare suatu malam, untuk membebaskan mereka dan membuat pemberontakan mereka kembali beraksi!
Nights: Into Dreams merupakan semacam maskot de facto untuk konsol Sega Saturn yang gagal ketika mereka gagal memproduksi game Sonic baru. Mudah untuk mengetahui alasannya juga. Citra yang seperti mimpi dan memukau berperan besar dalam membangun tema visual yang kuat di mana kemungkinan terasa tak terbatas, dan permainan terasa seperti evolusi pada linearitas Sonic yang terbuka. Mungkin sulit untuk memahaminya pada awalnya, tetapi usaha yang dikeluarkan akan sepadan karena dengan memahami mekanismenya, permainan ini akan berubah dari petualangan yang indah menjadi uji waktu yang membuat ketagihan, di mana Anda harus merencanakan rute terbaik untuk menyelesaikan tahapannya.
2. Phantasy Star II (1990)
Sudah 1000 tahun sejak kejadian di Phantasy Star yang asli, dan tidak semuanya berjalan lancar. Sistem komputer yang saat ini memandu dan mengarahkan Sistem Algo Star, Mother Brain (bukan yang itu), sedang tidak berfungsi. Lebih buruk lagi, Dark Force, penjahat dari game aslinya, telah kembali. Anda akan bermain sebagai Rolf dan menyelidiki apa yang salah dengan Mother Brain dan melawan Dark Force sekali lagi.
Phantasy Star menonjol bahkan di antara game sejenisnya saat ini, hampir semata-mata karena latarnya. JRPG dikenal memadukan beberapa elemen fiksi ilmiah ke dalam latar fantasi yang lebih tradisional, tetapi sangat sedikit yang benar-benar fiksi ilmiah seperti Phantasy Star. Anda tidak hanya menjelajahi satu planet saja, tetapi menjelajahi sistem bintang dan menjelajahi seluruh planet lain, dengan alur cerita yang mungkin akan membuat penggemar Final Fantasy VII kesal.
1. Sonic the Hedgehog (1991)
Dr. Robotnik yang jahat telah menangkap semua makhluk hutan dan mengubahnya menjadi robot! Hanya ada satu makhluk yang cukup cepat dan keren untuk melawannya; Sonic the Hedgehog! Bermainlah sebagai Sonic dan berlarilah melalui level dengan kecepatan tinggi dan lawan Dr. Robotnik dengan refleks secepat kilat, atau mungkin dapatkan bantuan dari Chaos Emeralds yang ajaib dan berubahlah menjadi Super Sonic.
Anda pasti sudah tahu Sonic akan berada di puncak daftar ini begitu Anda membuka artikel ini. Bisakah Anda menyalahkan kami? Sonic merupakan sebuah revolusi dalam industri video game, tetapi bukan karena desain level yang berliku-liku atau fokus pada kecepatan dalam desain level. Tidak, itu karena Sonic merupakan salah satu contoh pertama karakter yang secara khusus dirancang untuk menjadi keren. Karakter dari Nintendo seperti Mario dan Link dirancang agar berfungsi dalam game mereka dan mudah dikenali dan dibedakan, tetapi Sonic adalah karakter yang benar-benar ingin Anda mainkan. Kami juga menggunakan game pertama sebagai pengganti semua judul Genesis, jadi yakinlah bahwa kami sebagian besar mengenali Blue Blur secara umum di posisi ini.
Sumber: honeysanime
No comments:
Post a Comment