Film Bromance Terbaik Sepanjang Masa
24 Desember 2022
Rilis: 21 Mei 1982
Sutradara: Barry Levinson
Produser: Jerry Weintraub
Sinematografi: Peter Sova
Score: Bruce Brody dan Ivan Kral
Distribusi: MGM/United International Pictures
Pemeran: Steve Guttenberg, Daniel Stern, Mickey Rourke, Kevin Bacon, Timothy Daly, Ellen Barkin
Durasi: 110 Menit
Genre: Komedi/Drama
RT: 91%
Jangankan mencapai statusnya sebagai klasik kultus, Diner bahkan nyaris tidak dirilis.
Film tahun 1982 dengan debut penulis-sutradara Barry Levinson memperdagangkan gaya percakapan dan getaran kehidupannya. Tapi MGM, studio di belakangnya, sangat bingung karenanya sehingga mereka menolak untuk menayangkannya di bioskop sampai kritikus New Yorker Pauline Kael memberikan sambutan hangat setelah penayangan singkat di New York City.
Levinson, saat itu berusia 40 tahun, menulis proyek tersebut - terinspirasi oleh pengalamannya sendiri yang tumbuh di Baltimore - khusus untuk dirinya sendiri sebagai sutradara. "Saya dulu bekerja dengan Mel Brooks," katanya kepada EW (dia menulis komedi Silent Movie Brooks tahun 1976 dan parodi Hitchcock tahun 1977, High Anxiety). "Di beberapa waktu, saya biasa menceritakan kepadanya cerita-cerita seperti Diner tentang orang-orang yang bergaul dengan saya. Suatu hari dia berkata, 'Kamu harus menulis naskah tentang itu.'"
Levinson merenungkan saran Brooks selama beberapa tahun, berjuang untuk mencari cara menyusunnya menjadi sebuah cerita. "Saya memiliki semua bagian ini, tetapi saya tidak tahu bagaimana menyatukannya," jelasnya. "Kemudian, hal yang menggerakkannya adalah, suatu hari saya berpikir, 'Bagaimana jika saya mengaturnya dalam lima hari menjelang Malam Tahun Baru dan pernikahan?'"
Diner mengikuti sekelompok teman berusia dua puluhan pada tahun 1959 saat mereka mempersiapkan pernikahan teman mereka, Eddie (Steve Guttenberg). Semuanya sedang mencari sesuatu — Boogie (Mickey Rourke) untuk jalan keluar; Shrevie (Daniel Stern) untuk berhubungan dengan istrinya; Billy (Timothy Daly) untuk menikahi sahabat yang dicintainya; Fenwick (Kevin Bacon) bagi seseorang untuk melihat kecerdasan di balik orang iseng itu; dan Modell (Paul Reiser) untuk makan sandwich atau tumpangan. Tapi satu-satunya hal yang bisa mereka andalkan adalah malam mereka di restoran dan kekuatan ikatan mereka.
Studio mengharapkan film yang jauh lebih lugas, bukan serangkaian sketsa terkait yang dihiasi dengan improvisasi ekstensif yang dikembangkan Levinson di lokasi syuting. Tetapi pada akhirnya, ketidaksukaan MGM terhadap seluruh produk menguntungkan Levinson karena mereka tidak dapat memotong film menjadi sesuatu yang lebih dekat dengan yang mereka inginkan. "Mereka hanya berpikir, 'Filmnya sangat buruk sehingga tidak masuk akal untuk memotongnya. Biarkan saja, dan itu tidak akan pernah terlihat.'" kata sutradara. "Itulah satu-satunya alasan bentuknya."
Empat puluh tahun kemudian, Diner sekarang dianggap sebagai salah satu film paling berpengaruh dan mengubah permainan di masanya. Itu menentang peluang dan reputasinya di studio untuk menjadi kisah klasik persahabatan dan sebuah karya untuk bintang-bintang pria muda yang menang (banyak dari mereka berada di tahap awal karir mereka).
Menjelang reuni tatap muka di Festival Film Klasik TCM, kami bertemu dengan penulis-sutradara Barry Levinson dan beberapa pemerannya untuk mendapatkan kisah di balik layar tentang bagaimana Diner menjadi salah satu yang paling dicintai (dan unik) sobat film sepanjang masa.
"Kami selalu mendapat makan malam."
Restoran tituler adalah ruang di mana semua pria berkumpul untuk merenungkan kegagalan romantis mereka, harapan mereka untuk masa depan, ketakutan mereka, dan secara umum menembak s---. Seperti yang dikatakan Paul Reiser, "Barry selalu membicarakannya seperti api unggun. Anda akan pergi keluar dan Anda akan bersama seorang gadis atau apa pun, tetapi kemudian Anda semua akan kembali ke api unggun, yang merupakan restoran, dan Anda akan berbicara tentang apa yang Anda lakukan atau apa yang tidak Anda lakukan atau apa yang Anda harap telah Anda lakukan. Keintiman dan kasih sayang disimpan untuk persahabatan para pria."
Itu berarti urutan pertama bisnis Levinson adalah menemukan pengaturan yang tepat untuk tempat pertemuan pusat ini.
Dia pertama kali mencari pengunjung asli di daerah Baltimore, tetapi semuanya di luar anggaran produksi. Kemudian, dia menemukan tempat yang sempurna untuk restoran klasik tahun 50-an di pinggiran Baltimore di Fell's Point sambil berkeliling dengan sinematografer Peter Sova. Itu adalah tanah kosong di pelabuhan, tanda Domino Sugar di kejauhan. "Peter sedang duduk di sana di kursi penumpang dan saya berkata, 'Bukankah itu tempat yang bagus untuk makan malam?'"
Dia dan produser Mark Johnson kemudian mengunjungi apa yang disebut Levison sebagai "makam makan malam" di New Jersey. "Kami cukup beruntung untuk mengambil [restoran kami] dari kuburan restoran itu dan mengirimkannya ke Baltimore," kenangnya. "Kami meletakkannya di sebidang tanah yang saya lihat, dan begitulah yang terjadi."
Setelah syuting selesai, restoran dikembalikan ke tempat barang rongsokannya, tetapi kemudian kota Baltimore membawanya ke lokasi baru dan mengubahnya menjadi sekolah pelatihan kejuruan bagi mereka yang tertarik bekerja di bisnis restoran.
Levinson berniat untuk syuting di restoran sungguhan daripada di panggung suara untuk memberikan keaslian film (dan pemeran pendatang baru). "Rasanya sangat nyata, dan itu juga membantu para aktor, bukannya memiliki dua dinding dan sisanya hilang," katanya. "Kamu sedang berada di restoran dan kebetulan ada beberapa orang di sana merekammu."
Semua pemeran menggemakan hal ini, menekankan seberapa banyak pengaturan realistis menginformasikan penampilan mereka dan memberi mereka tingkat kenyamanan yang mengundang gaya improvisasi dan percakapan yang menentukan aksi. "Set ini dirancang untuk mengundang kerja bagus," kata Steve Guttenberg.
Kevin Bacon, yang pada saat itu sebagian besar bekerja di teater, sangat senang memiliki set yang memiliki empat dinding. "Saya seperti, 'Ini sangat bagus untuk seorang aktor karena begitu banyak tempat dan waktu yang sudah dilakukan untuk Anda saat Anda berkreasi,'" katanya.
"Jika kamu ingin berbicara, kamu selalu memiliki teman-teman."
Bagian dari apa yang membuat Diner berhasil adalah persahabatan yang mudah di antara teman-teman, cara mereka benar-benar merasa seperti telah berteman selama bertahun-tahun. Meskipun tidak ada pemain yang mengenal satu sama lain saat masuk ke proyek, mudah untuk menemukan ikatan itu selama hari yang panjang menghabiskan waktu di Holiday Inn setempat dan malam yang panjang di lokasi syuting.
Tim Daly, yang membuat debut film fiturnya (dikreditkan sebagai Timothy Daly) di Diner, mengingat berbagai kejahatan di restoran dan bar di area Fell's Point, termasuk mengirim sesama anggota pemeran yang menyebut koktail dengan keterlaluan. Dalam satu contoh, dia ingat duduk bersama Bacon dan Guttenberg mencoba menjemput gadis, memberi tahu wanita yang tidak menaruh curiga bahwa dia adalah seorang spesialis yang akan memasang pipa ledeng di restoran bergilir. "Saya akan mengatakan, 'Ini benar-benar rumit,'" kenangnya. "Mengerikan. Kami hanya menyiksa gadis-gadis malang ini, tapi kami pikir itu lucu saat itu."
Titik fokus pesta pora mereka adalah rumah motor yang mereka semua bagikan yang mereka juluki "Camper Persahabatan". Kedekatan yang dipaksakan, sangat kontras dengan isolasi individu dari trailer syuting film biasa, memicu hubungan yang kita lihat di layar. "Kami akan tertawa dan kami benar-benar hanya akan mengganggu satu sama lain," kata Daly. "Tidak ada cukup ruang dan seseorang akan tidur siang, dan seseorang akan merokok. Itu menciptakan dinamika yang berhasil untuk film tersebut."
Guttenberg menyebut kemping sebagai langkah "berpikir ke depan" oleh Levinson dan produser Johnson. "Mereka tahu bahwa semakin banyak pemain bersama, semakin kita akan menciptakan hubungan yang lebih baik di depan kamera," katanya. "Terus terang, orang-orang ini tahu banyak tentang rahasiaku. Ketika kamu menjadi akrab dengan teman-teman, terutama ketika kamu bekerja sangat dekat untuk waktu yang lama, kamu mulai membuka diri dan kenyamanan itu terlintas di layar."
Reiser menyamakan kemping dengan adegan kabin Marx Brothers di A Night at the Opera. "Teman-teman Barry akan datang dan pergi, 'Saya mendapat cerita ketika Barry masih di sekolah menengah,' dan kami pergi, 'Keluarkan orang ini dari sini!'" dia menjelaskan. "Itu saja yang lebih mengikat kami. Kami akan memutar mata dan berkata, 'Siapa orang ini yang datang dan menceritakan kisah kepada kami? Kami tidak butuh cerita.' Itu mudah terbakar, seperti memasukkan enam anak anjing ke dalam kandang kecil - akan ada permainan agresif."
"Inilah mengapa kamu sangat gugup sepanjang waktu. Ada, seperti, potongan daging sapi panggang di hatimu."
Gaya percakapan film yang berbeda berasal dari campuran pendekatan Levinson terhadap naskah dan improvisasi yang cukup banyak saat di set. "Saat saya menulisnya, saya ingin itu menjadi hal yang paling biasa," kata sang sutradara. "Begitulah cara kami berbicara tentang berbagai hal. Kami tidak tiba-tiba mengeluarkan semua hal yang mendalam ini dari [mulut kami]. Sifat nyata dan tidak jelas dalam mendekati sesuatu dengan cara yang paling biasa menjadi menarik."
Improvisasi itu muncul sebagai hasil dari riffing atau perluasan adegan yang telah ditulis Levinson. "Kadang-kadang tidak lebih dari kita memiliki sedikit waktu tersisa di penghujung malam dan saya akan berkata, 'Mengapa kita tidak melakukan sedikit hal di sini?'" kenangnya. (Satu hal yang tidak diimprovisasi: tes trivia sepak bola Eddie, yang dia minta untuk diambil oleh tunangannya - Levinson berdasarkan pada kuis nyata yang diberikan sepupunya, juga bernama Eddie, kepada istrinya.)
Kenyamanan para aktor dengan improvisasi bervariasi dari satu pemeran ke pemeran lainnya. Baik Kevin Bacon dan Tim Daly takut akan prospek itu. "Saya sangat ketakutan dan baru," kata Daly. "Saya tidak tahu harus berkata apa. Saya sangat takut tentang hal itu. Maksud saya, beberapa hari pertama saya, saya tidak tahu bahwa ketika Anda masuk ke sebuah adegan, Anda harus mencapai sasaran. Tapi saya segera mengetahui bahwa salah satu hal yang indah tentang film adalah Anda dapat menangkap hal-hal yang tidak ditulis yang mungkin menggambarkan sebuah adegan dengan indah, jadi jangan mengeditnya sendiri."
Bacon Menambahkan, "Ketika saya sampai di Baltimore, menjadi jelas bagi saya bahwa kami akan lebih cair daripada [naskah]. Saya tidak pernah benar-benar menganggap diri saya sebagai improvisasi. Di set, saya merasa sangat gugup tentang itu karena saya seperti, 'Saya benar-benar tidak bisa melakukan itu, dan saya tidak terlalu pandai melucu.' Jadi, saya membuat pilihan bahwa saya akan menjadi orang yang mendengarkan."
Namun, ada salah satu pemeran yang ahli dalam improvisasi dan menjadi lucu saat itu juga: komedian Paul Reiser, yang sebelumnya bekerja secara eksklusif sebagai komik stand-up. Reiser bahkan tidak berniat mengikuti audisi Diner. Dia menemani sesama komedian, Michael Kay, untuk menjalankan tugas di New York City dan ikut saat Kay mengikuti audisi. Direktur casting menyukai penampilan Reiser dan memintanya untuk mengikuti audisi, atas protesnya sendiri bahwa dia tidak ada di sana untuk mencuri perhatian temannya. Tapi dia akhirnya memenangkan peran itu.
Karakter Reiser, Modell, awalnya hanya memiliki beberapa baris dialog. Levinson secara khusus ingin meminta komik berpengalaman untuk membuat adegan-adegan dengan humor, dan improvisasi Reiser sangat memperluas perannya. "Apa yang akhirnya saya berikan sebagai kontribusi untuk film itu tidak ada hubungannya dengan naskahnya," katanya. "Itu semua Barry yang mendorong dan membimbingku di sepanjang jalan untuk melepaskan diri."
Kelonggaran itu menghasilkan salah satu adegan yang paling berkesan dalam film tersebut, terjadi selama urutan restoran pertama di mana Eddie dan Modell mengobrol sambil makan sandwich. "Orang-orang masih mengutip adegan itu kembali kepada saya, 'Daging sapi panggang di hatimu,'" kata Reiser. "Aku pasti mengatakan itu suatu malam, suatu kali, larut malam jam tiga pagi, dan itu terus berlanjut."
Interaksi antara Guttenberg dan Reiser, dan kekesalan Guttenberg dengan Reiser inilah yang membuat adegan itu berhasil. "Adegan itu muncul karena kami sangat menyukai satu sama lain," kata Guttenberg. "Paul dan aku bisa bersenang-senang dengannya, dan kami membawanya. Dan Barry dengan cerdas mengizinkan kami membawanya lagi ketika Paul tidak punya tumpangan pulang."
"Sekarang kita lebih tua dan lebih keren, dan kita masih nongkrong di sini."
Empat puluh tahun setelah Diner pertama kali tayang di bioskop, warisannya bersifat pribadi dan profesional. Untuk para pemain dan kru, itu memberi mereka kenangan seumur hidup (kebanyakan melibatkan Mickey Rourke - Tim Daly memberikan Rourke kemeja literal dari punggungnya ketika Rourke memujinya; Rourke datang terlambat untuk latihan pertama di kamar hotel Holiday Inn yang suram mengenakan syal sutra putih, "berpakaian seperti dia baru saja keluar dari Lower East Side pada pukul tiga pagi dari sebuah klub," kenang Guttenberg).
Itu juga menciptakan ikatan dan persahabatan sejati antara pria yang bertahan hingga hari ini. Bacon mengatakan bahwa dia melakukan Zoom dengan Reiser, Daly, dan Guttenberg beberapa kali selama pandemi dan baru-baru ini menemukan koleksi Polaroid di lotengnya yang menampilkan dia dan orang-orang yang bermain-main di lokasi syuting.
Bagi Levinson, itu menjadi kartu panggil dan meluncurkan karirnya yang luar biasa sebagai sutradara, produser, dan penulis, berlanjut melalui film-film seperti The Natural, Rain Man, Bugsy, dan Wag the Dog, dan dengan serial televisi seperti Dopesick. Itu juga membentuk kemampuannya untuk merenungkan masa lalu tanpa tingkat nostalgia yang sangat romantis. "Saya ingin itu terasa kredibel pada masanya, bukan menempatkan patina di atasnya dan membuatnya tidak nyata," katanya tentang Diner. "Grease (Ada di Episode 166) adalah film yang menyenangkan, tetapi itu tidak nyata. Saya ingin membuatnya sedekat mungkin dengan kenyataan dan menemukan cara untuk menghibur penonton."
Berbeda dengan film-film era 1950-an atau 60-an lainnya seperti American Graffiti (Episode 124), Levinson ingin menceritakan sebuah kisah yang mencerminkan masa mudanya sendiri tanpa mengidealkannya. Kisah kedewasaan Diner digarisbawahi oleh latarnya di hari-hari terakhir dekade ini. "1960 benar-benar tinggal beberapa hari lagi," jelas Levinson. "Era tahun 60-an akan segera terjadi, dan akan ada perubahan besar yang akan mengguncang dunia mereka. Kita tidak dapat melihatnya, tetapi mereka akan melihatnya."
Kami mendapat petunjuk tentang perubahan dalam adegan di mana kami melihat geng di film, dunia yang mereka kenal diwakili oleh A Summer Place (1959), dan sesuatu yang sama sekali lebih membingungkan dalam The Seventh Seal (1957) karya Ingmar Bergman. "Sebuah pintu terbuka dan kami belum tentu tahu apa itu semua," tambahnya. "Dalam arti tertentu, dikatakan bahwa perubahan akan datang." Seperti tercermin dalam adegan-adegan ini, Diner adalah film tentang hari-hari terakhir era kepolosan — baik untuk pria maupun bangsa secara keseluruhan.
Daly khawatir bahwa beberapa film yang lebih bermasalah mengambil dinamika gender (tes football, persetujuan yang kabur dalam hubungan seksual, dll.) Mungkin tidak akan diterima oleh penonton saat ini. "Ini bukan hanya 40 tahun [sejak keluar], tapi itu terjadi 20 tahun sebelum 40 tahun yang lalu," catatnya. "Saya berharap orang-orang yang melihatnya tidak akan menilainya dengan standar sekarang karena waktu telah banyak berubah."
Bacon dan Guttenberg lebih optimis, menunjuk pada tema dan gaya film yang bertahan lama. "Salah satu warisan film ini adalah komedi dengan cara yang sangat halus," kata Bacon. "Tapi itu juga memiliki nada kemanusiaan yang tulus untuk itu. Gagasan bahwa Anda dapat menjadi dewasa kapan saja dalam hidup Anda, bahwa itu bukanlah hal yang dilakukan satu kali - tumbuh dan mencoba mencari tahu apa yang menjadi seorang pria." adalah, itu adalah proses yang berkelanjutan."
Guttenberg mengatakannya dengan lebih sederhana: "Ini lebih dari sekadar bertahan. Ini adalah karya sastra sinematik."
Sumber: ew
No comments:
Post a Comment