11 Januari 2023
SUDAH 40 tahun sejak lineup klasik the Clash memainkan nada bersama di depan umum, tetapi musik mereka masih ada di mana-mana, dari iklan hingga stadion sepak bola hingga daftar putar iPod remaja yang lahir lama setelah "Rock the Casbah" turun dari tangga lagu. Kotak Clash 13-disk mengatur Sound System hits rak pada 10 September. Kami meminta pembaca untuk memilih lagu Clash favorit mereka minggu lalu. Inilah hasilnya.
10. Death or Glory (1979)
Menurut bassis Clash Paul Simonon, rahasia di balik Clash's London Calling adalah produser mereka, Guy Stevens. "Dia mengeluarkan yang terbaik dari semua orang," kata Simonon. "Dan dia adalah orang gila yang membuat kita tidak gila dan melanjutkan pekerjaan. Saya pikir jika Anda menempatkan kita semua di ruangan bersama, Anda akan melihat Guy dan Anda akan berkata, 'Ya, dia yang gila. Orang-orang lain itu, mereka yang normal.'"
Ini cukup jelas ketika mereka merekam "Death or Glory." "Guy kehilangannya saat kami merekamnya," kata Simonon. "Dia berlari ke kamar mengambil kursi dan membenturkannya ke dinding, dan kami berpikir 'Dia sudah gila,' sambil tetap memainkan lagunya."
9. Should I Stay or Should I Go (1982)
Ada banyak kesalahpahaman tentang hit Clash tahun 1982 "Should I Stay or Should I Go." Banyak yang berspekulasi bahwa Mick Jones menulisnya tentang keputusannya untuk keluar dari band, sementara yang lain yakin dia menulisnya tentang pacarnya Ellen Foley, paling dikenal sebagai rekan duet Meat Loaf di "Paradise by the Dashboard Light" (dan jaksa penuntut di musim kedua Night Court). Jones mengatakan itu semua omong kosong. "Itu hanya lagu rockin yang bagus," katanya. "Usaha kami untuk menulis lagu klasik. Ketika kami baru saja bermain, itulah hal-hal yang akan kami mainkan."
8. Complete Control (1977)
CBS Records benar-benar membuat marah the Clash ketika mereka merilis single debut mereka "Remote Control" bahkan tanpa meminta izin mereka. Alih-alih melakukan kecocokan publik seperti Sex Pistols, mereka menyalurkan kemarahan mereka ke dalam lagu baru, memulai dengan kata-kata "Mereka mengatakan merilis 'Remote Control', tetapi kami tidak menginginkannya di label." Dari sana gerombolan mengamuk melawan semua kekuatan yang berusaha mengendalikan mereka. Lagu ini benar-benar mahakarya kemarahan, dibuat lebih keren lagi karena diproduksi oleh Lee "Scratch" Perry. "Dia tampak sama gilanya dengan Guy Stevens," kata Simonon. "Dia terus melakukan hal-hal kung fu di semua tempat dan dia menulis di Biro, tapi dia adalah karakter yang hebat."
7. Guns of Brixton (1979)
Clash bassis Paul Simonon menulis "Guns of Brixton" ketika dia sampai pada kesadaran yang sangat sederhana: penulis lagu menghasilkan lebih banyak uang daripada siapa pun di band. Lagu tersebut memiliki getaran reggae yang kuat, bahkan merujuk pada The Harder They Come. (Tahun lalu Jimmy Cliff meng-cover lagu itu.) "Sebenarnya saya ingin lagu itu sedikit lebih goyang," kata Simonon. "Tapi ketidakmampuan musik di pihakku membuatnya menjadi tugas nyata untuk mengomunikasikannya kepada yang lain."
6. (White Man) In Hammersmith Palais (1978)
Joe Strummer menulis "(White Man) In Hammersmith Palais" setelah menghadiri konser reggae sepanjang malam dan merasa sangat tidak cocok. "Penontonnya benar-benar hardcore," katanya. "Saya merasa mereka mencari sesuatu yang berbeda dari tontonan showbiz. Itu sangat Vegas. Saya menikmati pertunjukan itu, tetapi saya merasa seperti melihatnya melalui mata mereka selama satu atau dua menit." Saat lagu berlanjut, Strummer mengalihkan perhatiannya ke kancah punk Inggris yang "mengubah pemberontakan menjadi uang".
5. Rock the Casbah (1982)
Drummer Clash Topper Headon hampir tidak menulis lagu untuk grup tersebut, tetapi suatu hari dia masuk ke studio sendirian dan membuat lagu kecil yang dia mainkan, memainkan bass, piano, dan drum. Dia tidak ingat lirik aslinya, meskipun mantan co-manager Clash Kosmo Vinyl ingat bahwa itu adalah ode kotor untuk pacarnya. Kelompok itu menyukai lagu itu, meskipun mereka membuang kata-katanya dan Mick Jones meletakkan beberapa gitar di atasnya. Strummer terinspirasi untuk menulis liriknya ketika manajer mereka, Bernie Rhodes, mengomel tentang kemacetan panjang grup saat merekam "Sean Flynn." Dia berkata kepada mereka, "Apakah semuanya harus sepanjang satu raga?"
"Saya kembali ke hotel malam itu dan menulis di mesin tik, 'The King memberi tahu para pria boogie, Anda harus melepaskan raga itu,'" kata Strummer sesaat sebelum dia meninggal pada tahun 2002. "Saya melihatnya dan untuk beberapa alasan Saya mulai berpikir tentang apa yang dikatakan seseorang kepadaku sebelumnya, bahwa Anda dicambuk karena memiliki album disko di Iran." Lagu itu menjadi hit besar pada tahun 1982, tetapi pada saat itu Topper telah dikeluarkan dari band karena kecanduan narkoba yang semakin meningkat. Dia bahkan tidak muncul di video.
4. Clampdown (1979)
Kecelakaan nuklir Three Mile Island pada tahun 1979 adalah krisis yang mengerikan bagi Amerika, tetapi itu pasti hal yang hebat untuk rock & roll. Itu mengilhami Bruce Springsteen untuk menulis "Roulette", dan Joe Strummer memulai "Clampdown". Insiden itu mengkristalkan pandangannya bahwa kapitalisme pada akhirnya akan menghancurkan umat manusia, dan saat dia menulis lagu itu meluas menjadi dakwaan umum terhadap sistem yang membuat orang "bekerja untuk tindakan keras". Itu salah satu sorotan yang jelas dari London Calling, dan salah satu lagu live terbaik mereka.
3. Straight to Hell (1982)
The Clash mulai meledak saat merekam Combat Rock pada akhir 1981. Selain masalah pribadi, Mick menyukai hip-hop, Paul menyukai reggae dan Joe ada di mana-mana, meskipun dia masih mencintai punk tradisional. Mereka mengalami kesulitan menggabungkan elemen-elemen ini bersama-sama, terutama karena mereka berjanji untuk membatasi rekaman ke satu LP. Entah bagaimana, semuanya datang bersamaan dengan sempurna di "Straight to Hell," serangan geram terhadap tentara Amerika di Vietnam yang meninggalkan penduduk lokal yang hamil. Mereka menyelesaikan lagu itu pada Malam Tahun Baru di studio Electric Lady. "Saya tahu kami telah melakukan sesuatu yang hebat," kata Strummer. "Itu adalah salah satu mahakarya mutlak kami. Tapi band ini harus bubar setelah rekaman itu."
2. Train in Vain (1980)
Lagu terakhir di London Calling adalah lagu yang paling populer dan paling komersial di album ini. Itu awalnya tidak terdaftar di sampul rekaman, menyebabkan banyak orang berasumsi bahwa mereka malu merekam lagu yang ramah radio. Kebenaran yang sederhana adalah mereka menambahkan lagu itu sangat terlambat dalam prosesnya sehingga sampul album sudah dicetak. Mereka merilisnya sebagai lagu ketiga dari album, dan itu adalah lagu pertama mereka di American Top 30. Kata-kata "Train in Vain" tidak muncul di lagu tersebut. Mick mengatakan dia memberi judul itu karena ritme lagunya mengingatkannya pada kereta api.
1. London Calling (1979)
Joe Strummer menghabiskan banyak waktu mengerjakan lirik "London Calling." Buku catatannya menunjukkan halaman demi halaman pekerjaan, dan demo tersebut memiliki syair yang sangat berbeda: "London calling, we're the kings of the south," awalnya dia bernyanyi. "hated all over, kings of the mouth." Atas dorongan Mick, Strummer sekali lagi kembali ke lirik dan menulis kisah apokaliptik tentang banjir Sungai Thames dan kehancuran kota. Itu adalah cerminan dari band pada saat itu. Mereka baru saja memecat manajer Bernie Rhodes dan sedang berjuang untuk menemukan pijakan mereka. Tanpa disadari, lagu tersebut membuka pintu menuju periode terhebat dalam karir mereka. Sayangnya, itu akan singkat.
Sumber: rollingstone
No comments:
Post a Comment