Film Kontak Pertama Terbaik Sepanjang Masa
7 Agustus 2022
Rilis: 14 Desember 1977
Sutradara: Steven Spielberg
Produser: Julia and Michael Phillips
Sinematografi: Vilmos Zsigmond
Score: John Williams
Distribusi: Columbia Pictures
Pemeran: Richard Dreyfuss, Teri Garr, Melinda Dillon, Francois Truffaut
Durasi: 137 Menit
Genre: Fiksi Ilmiah/Drama
RT: 94%
45 Tahun lalu, sutradara mempertaruhkan segalanya pada epik fiksi ilmiah yang intim – dan menjembatani kesenjangan antara dua era pembuatan film
Bagaimana Anda menindaklanjuti blockbuster pemecah rekor tentang hiu pembunuh? Sebagai permulaan, Anda keluar dari laut. Dan kemudian mungkin Anda melihat ke atas.
Seorang pengamat langit yang sudah lama, Steven Spielberg muda telah mengeluarkan ide yang melibatkan kunjungan alien, "penampakan" pesawat ruang angkasa dan penutupan pemerintah - semacam cerita, dalam kata-kata pria itu sendiri, tentang "UFO dan Watergate" - sebelum dia mulai mengubah novel Peter Benchley Jaws (ada di episode 37) menjadi film. Satu pemangsa tiga pria dan satu puncak menyerang kemudian, dia adalah seorang sutradara Hollywood yang panas yang memiliki orang-orang yang siap untuk menandatangani apa pun yang dia lakukan selanjutnya. Itu termasuk Columbia Pictures, serta produser Taxi Driver (ada di Episode 155) Michael dan Julia Phillips, yang dengan berani mengambil kisah pengunjung luar angkasa sutradara dan memberinya lampu hijau. Hasilnya menyenangkan para pelanggannya – Fox telah membuka opera luar angkasa awal tahun itu, oleh karena itu perusahaan sangat senang memiliki film fiksi ilmiah mereka sendiri di dek – dan membuat mereka khawatir, mengingat proyek mahal ini seharusnya keluar musim panas sebelumnya. masalah produksi menyebabkan penundaan. Sekarang, film itu akan membuat atau menghancurkan studio yang hampir bangkrut.
Jadi, di saat lindung nilai taruhan, Columbia memutuskan untuk memberi film Spielberg dengan nama yang aneh – apa itu Close Encounters of the Third Kind, dan mengapa Anda mendorong departemen pemasaran kami untuk minum, Steven? – pembukaan pertengahan November di dua bioskop, Cinerama Dome di Los Angeles dan Ziegfeld di New York. Pemutaran terus terjual habis. Kepercayaan diri mereka telah dipulihkan berkat dua kali pengintaian ini. Sekarang saatnya untuk mendaratkan kapal induk.
Itu 45 tahun yang lalu hari ini bahwa Close Encounters of the Third Kind dibuka dalam rilis luas dan, secara berurutan, membuktikan bahwa Jaws bukan kebetulan, membantu menempatkan Columbia yang sakit secara finansial kembali ke kegelapan, menetapkan pembuat film sebagai seseorang dengan bakat untuk mengarahkan anak-anak dan membumikan yang fantastis, menjatuhkan fase judul itu ke dalam leksikon populer dan membuat motif musik komunikatif John Williams terkenal. (Senandungkan tiga nada pertama – Dun-DUN-duuun – lalu periksa jumlah orang yang menyela dengan resolusi dua nada: DUUUNNN-dun.) Anda bisa membantahnya, sementara Spielberg akan terus membuat karya yang lebih terkenal melibatkan keajaiban, alien, keluarga, paranoia dan suburbia, masing-masing, ada beberapa yang menyaring segala sesuatu yang hebat tentang pembuatan filmnya dalam paket yang begitu murni dan terbungkus dengan baik. Dan dilihat empat dekade setelah pertama kali diputar di bioskop secara massal, Close Encounters sekarang terasa seperti film Amerika yang sangat penting – jembatan antara film tahun 70-an yang intim dan kumuh dengan film laris spektakuler tahun 80-an.
Serius, kapan terakhir kali Anda menonton batu ujian sci-fi spirit-of-'77 ini di salah satu iterasinya? (Kami merekomendasikan "Director's Cut," yang memadukan bagian terbaik dari potongan teater dan "Edisi Khusus," dikurangi akhir pertunjukan cahaya laser Pink-Floyd-laser. Lebih lanjut tentang itu dalam satu menit.) Jika sudah beberapa saat, hal pertama yang terlintas dalam pikiran mungkin adalah pertemuan dan sapa antarbintang klimaks, gundukan kentang yang terpahat di meja makan Richard Dreyfuss, visual ikonik Cary Guffey yang berusia lima tahun membuka pintu depan dan berjemur di dalamnya. cahaya oranye yang tidak wajar – gambar yang diklaim Spielberg adalah salah satu percikan konseptual pertama yang dia bayangkan untuk proyek tersebut. Anda ingat momen-momen yang lebih besar, saat-saat di mana lampu-lampu terang itu mendesing di udara dan model induk Gregory Jein, melayang di atas Devil's Tower, menginspirasi wajah-wajah terpesona yang dibingkai dalam bidikan sudut rendah yang biasa dilakukan sutradara.
Tidak heran jika adegan-adegan ini terpatri dalam ingatan Anda: Waktu sangat baik untuk Close Encounters, bahkan jika efek khusus kadang-kadang memberi tanggal karbon pada film ke era Carter. Apa yang mungkin tidak Anda ingat, bagaimanapun, adalah hal-hal atmosfer yang disebarkan Spielberg sepanjang film, yang sangat menambah teksturnya. Sebagian besar dari kita mungkin lupa bahwa film dimulai di gurun Sonora di Meksiko, dengan sosok-sosok yang nyaris tak terlihat berkeliaran di tengah badai debu – tipuan yang sama yang digunakan The Exorcist (Episode 34) dengan memulai penggalian arkeologi di Irak sebelum mencapai kepala. -memutar tembakan uang. Anda praktis dapat mencium bau kopi basi dan keringat di rangkaian menara kontrol lalu lintas udara, dan kepanikan saat orang-orang melempar burung kenari tambang batu bara di urutan evakuasi. Jangankan mainan menjadi hidup di kamar tidur anak-anak; itu adalah close-up luar biasa di wajah Guffey yang mengikuti, di mana ia mengungkapkan keajaiban fajar pertama kemudian kegembiraan langsung saat bertemu teman-teman alien barunya, yang membuat adegan itu berhasil. Pergi ke tanda dua menit di klip di bawah ini. 15 detik itu setara dengan sutradara dari akhir Chaplin's City Lights (Episode 4).
Sentuhan berpasir dan nada anggun adalah apa yang benar-benar menonjol sekarang, cara yang sama seperti Roy Scheider dan putranya menghancurkan cangkir Dixie dengan cara faux-manly di Jaws menambahkan begitu banyak kemanusiaan pada suara dan kemarahan sambil nyaris tidak mengeluarkan keringat sinematik. Tidak ada yang melakukan ini lagi, tidak di film-film besar. Spielberg mengatakan kepada majalah Sight & Sound pada saat itu bahwa dia ingin Close Encounters menjadi "tentang orang-orang dan bukan tentang peristiwa," yang terasa seperti kesombongan tahun 70-an/Hollywood Baru. (Dia juga mengatakan bahwa film itu "melakukan apa yang dikatakan The French Connection kepada UFO tentang kejahatan di jalan dan narkotika dan Kota New York," jadi simpanlah garam itu.)
Dan untuk semua apa yang disebut sutradara "hiburan kosmik" epik yang ditampilkan, ini juga merupakan film yang terjadi di Amerika yang sangat terkenal, yang dipenuhi dengan baju tidur usang dan station wagon dan kentang tumbuk instan, ibu yang terburu-buru dan pernikahan yang berantakan. Ya, adegan di mana pengunjung dunia lain kami mencoba untuk mendapatkan putra Melinda Dillon, yang berakhir dengan tarik ulur di pintu doggie, sangat menakutkan. Begitu juga Richard Dreyfuss yang meleleh di kamar mandi, putranya berteriak "Crybaby" padanya, yang kemudian diakui Spielberg berasal dari hidupnya sendiri. Tidak ada alien di sana, hanya gangguan saraf. Anda tidak perlu Great White atau T. Rex untuk menghadirkan mimpi buruk kepada penonton.
Adegan-adegan di rumah Roy Neary, pertengkaran dan tetangga yang cekikikan, dan episode manik yang berakhir dengan pria merangkak melalui jendela dapur mereka yang rusak, yang mengimbangi dan memuji kebesaran sisa film – campuran yang dibuat eksplisit ketika Spielberg menempatkan raksasa Devil's Tower buatan sendiri di ruang tamu tepat di sebelah yang asli miniatur di TV. (Begitu banyak kecerdasan visual yang brilian dalam film ini.) Mereka tidak pernah merasa seperti pengisi sampai acara utama terjadi, yaitu saat-saat kontak pertama yang masih membuat Anda merinding. Dan bahkan monumen untuk menembus dunia kita dan batas luar alam semesta masih penuh dengan jenis wajah yang akan Anda lihat di pompa bensin dan toko obat lokal Anda. Mereka hanya kebetulan memiliki rahang mereka jatuh.
Namun, klimaksnya tampaknya juga mengantisipasi apa yang akan terjadi selanjutnya dalam film-film blockbuster: gagasan untuk membuat seseorang tunduk. Sudah menjadi rahasia umum bahwa Spielberg tidak ingin memfilmkan adegan "edisi khusus" Dreyfuss memasuki kapal; dalam sebuah wawancara yang direkam untuk peringatan 30 tahun film tersebut, dia bersikeras bahwa apa yang ada di dalam kapal raksasa itu harus menjadi "provinsi imajinasi pemirsa." Meskipun sangat bagus untuk memikirkan pandangan halusinogen Douglas Trumbull tentang Bahtera Nuh sebagai bagian kapsul waktu - lihat seperti apa FX mutakhir dulu, anak-anak! - mereka benar-benar berlebihan. Kami telah diberikan semua yang kami butuhkan untuk memasok keheranan kami sendiri. Dan kami akan memasuki seluruh era di mana tontonan yang luar biasa seperti itu berkuasa.
Beberapa di antara film-film besar yang menggunakan speaker Dolby akan datang dari Spielberg, tentu saja, serta generasi pembuat film yang gigih mempelajari karyanya. Dia akan memperluas gagasan yang tertanam dalam Close Encounters with ET, di mana gagasan duta besar antargalaksi yang ramah berubah menjadi, menurut sutradara, "program pertukaran asing." Dia juga akan memulai karir berdasarkan keseimbangan wahana rollercoaster multipleks dengan menjadi profesor sipil sinematik Amerika. Seperti halnya filmografi fitur apa pun yang berlangsung hampir 50 tahun dan terus bertambah, hasilnya akan bervariasi: Jika kita harus duduk melalui Amistad dan The Terminal untuk mendapatkan Munich dan Lincoln, kita akan menanggung bebannya. Tapi perpaduan yang hampir sempurna antara epik dan keseharian inilah yang tetap menjadi bukti apa yang bisa dicapai Spielberg, dengan kemampuan terbaiknya. Kemampuannya untuk memberikan fiksi ilmiah rasa resonansi emosional - tepat pada saat antara bab otak dan bombastis genre - dengan kanvas besar namun perhatian pada detak jantung di bawahnya masih terasa seperti pencapaian besar. Siapa yang tahu apakah Close Encounters adalah film "terbaik" -nya. Itu tetap favorit saya.
Sumber: rollingstone
No comments:
Post a Comment