Sunday, August 28, 2022

Kisah Film Terbaik: Episode 165 - The Last Waltz (1978)

 Film Konser Terbaik Sepanjang Masa

28 Agustus 2022

Rilis: 26 April 1978
Sutradara: Martin Scorsese
Produser: Robbie Robertson, Jonathan Taplin, Bill Graham
Sinematografi: Michael Chapman
Score: The Band
Distribusi: United Artists
Pemeran: Rick Danko, Levon Helm, Garth Hudson, Richard Manuel, Robbie Robertson
Durasi: 117 Menit
Genre: Dokumentar/Biopik
RT: 98%


Kata-kata "Film ini harus dimainkan dengan keras" muncul di layar hitam di awal film konser mitos Martin Scorsese tahun 1978, "The Last Waltz." The Brattle Theatre memutar film tersebut, yang dengan tepat dijuluki "salah satu film konser terbesar sepanjang masa" pada 23 April sebagai bagian dari seri "Music Matters" mereka untuk merayakan perilisan "Other Music," sebuah film dokumenter tentang seorang terkenal. Toko kaset New York City. Memang, "The Last Waltz" adalah film yang meminta perhatian penuh penontonnya saat menyelami salah satu pertunjukan paling penting di tahun 1970-an: Konser terakhir The Band yang menampilkan berbagai legenda zaman itu, dari Joni Mitchell hingga Muddy Waters.

The Band, grup musik rock Kanada-Amerika yang dikenal mendukung musisi legendaris seperti penyanyi rockabilly Ronnie Hawkins dan legenda folk Bob Dylan, adalah salah satu band paling berpengaruh di akhir tahun 60-an dan awal 70-an, tetapi akhirnya tiba saatnya untuk mengucapkan selamat tinggal. “Band ini telah bersama selama 16 tahun, delapan tahun di jalan…. kami memberikan konser terakhir band, kami menyebutnya The Last Waltz,” kata gitaris dan vokalis Robbie Robertson dalam film tersebut. Dengan “The Last Waltz,” Scorsese mengabadikan grup rock terkenal, dengan fokus sepenuhnya pada konser yang menandai akhir karir tur mereka: penampilan 1976 mereka di Winterland Ballroom San Francisco.

"The Last Waltz" adalah film konser, tetapi tidak termasuk dalam kiasan stereotip genre tersebut. Sepanjang film, Scorsese dengan ahli memadukan seni close-up dari lusinan musisi yang menghiasi panggung malam itu dengan bidikan lebar dari satu set yang dihiasi dengan lampu kristal dan tirai yang menjulang tinggi. Tidak seperti kebanyakan film konser, panggung ini dibuat dengan ahli agar terlihat cantik di layar. Scorsese juga meninggalkan penonton band dalam bayang-bayang, kecuali tepuk tangan meriah. Efeknya membawa penonton film ke dalam momen, mempertahankan ilusi keintiman yang mencolok antara penonton dan band di salah satu titik tertinggi dalam karir mereka. Scorsese mewarnai seluruh film dengan cahaya keemasan yang hangat dan mewah, membenamkan penonton di ruang konser saat cuplikan dari pertunjukan menyatu dengan cuplikan grup di belakang panggung. “Kami ingin ini lebih dari sekadar konser, kami ingin ini menjadi perayaan,” kata Robertson dalam salah satu dari sekian banyak percakapan di belakang panggung.

Band ini luar biasa karena setiap orang dalam grup itu menonjol — seorang musisi bintang dalam hak mereka sendiri. Dengan setiap lagu, misalnya, peran penyanyi utama terombang-ambing antara Robertson, bassis Rick Danko, drummer Levon Helm, dan keyboardist Richard Manuel, sementara anggota grup lainnya bergabung dengan harmoni empat bagian klasik The Band. Setiap artis juga memiliki latar belakang musiknya masing-masing, yang menjadikan The Band sebagai perpaduan genre dari bluegrass hingga jazz. Musik mereka, dalam banyak hal, merupakan perpaduan dari berbagai asal-usul mereka. Berbicara tentang rumahnya sendiri di Arkansas, Helm menggambar paralel dengan asal muasal musik The Band sendiri: “Bluegrass dan musik country, jika turun ke area itu dan jika bercampur di sana dengan ritme, dan jika menari…. [itu] rock n' roll.” The Band juga bukan apa-apa jika bukan rock 'n' roll.

Di belakang panggung, The Band mengungkapkan perjuangan mereka untuk memulai sebagai musisi tanpa uang: Danko dan Robertson berbicara tentang harus mencuri makanan dengan mantel besar mereka saat tur. Di atas panggung, bagaimanapun, keberhasilan mereka sejak itu tidak dapat disangkal. “Saya hanya ingin mengatakan sebelum saya memulai bahwa salah satu kesenangan dalam hidup saya berada di panggung ini bersama orang-orang ini,” kata folk-rocker Neil Young sebelum bergabung dengan The Band untuk memainkan salah satu lagunya sendiri, “Helpless.” Saat Young mulai memainkan harmonikanya, The Band mengikuti melodi sempurna di belakangnya, bermetamorfosis dengan mudah dari band rockabilly yang mendukung Ronnie Hawkins hingga musisi folk berpengalaman, instrumen mereka berpadu seperti madu di balik permainan Young.

Di saat-saat seperti itu, "The Last Waltz" adalah perayaan bukan hanya The Band, tetapi juga seluruh era bell-bottoms, jaket kulit cokelat, dan kebangkitan rakyat. Ini adalah zeitgeist budaya yang pentingnya tidak dapat dilebih-lebihkan, karena legenda dari seluruh dunia bergabung untuk satu tujuan membuat musik dengan legenda lain. Bakat tak terukur yang ditampilkan dalam “The Last Waltz” — musisi seperti Ringo Starr, Eric Clapton, Neil Diamond, dan Van Morrison — hampir terlalu banyak untuk panggung Winterland yang terbungkus elegan.

Namun, film ini memiliki kontroversi. Robertson, meskipun bukan pentolan resmi band, tampaknya menjadi pusat dari film tersebut. Dia tampil paling menonjol dalam percakapannya dengan Scorsese, dan gitar emas metaliknya jarang hilang dari bidikan. Dalam memoarnya, drummer Levon Helm mengkritik film tersebut karena "gambar close-up yang panjang dan penuh kasih [dari wajah Robertson] yang dibuat-buat [dan] potongan rambut yang mahal." Helm sendiri, bagaimanapun, adalah inti dari beberapa momen "The Last Waltz" yang paling berkesan. Dalam film tersebut, ia memimpin vokal pada apa yang menjadi penampilan definitif band dari lagu mereka yang paling terkenal, "The Weight" (di mana The Band bergabung dengan The Staple Singers), di mana Helm menyerah sepenuhnya pada musik. Scorsese menyertakan bidikan close-up dari Helm yang bernyanyi dengan mata tertutup, tubuhnya menghadap sepenuhnya ke arah mikrofon saat aksen Selatannya berpadu dalam harmoni kuat chorus. Sementara itu, dia terus bermain drum, tidak pernah melewatkan satu ketukan pun.

Dalam lagu terakhir konser, "I Shall Be Released" milik The Band, semua tamu mereka bergabung di atas panggung dengan Bob Dylan di depan dan di tengah. Di sini, batasan genre dihilangkan sama sekali, karena semua orang mulai dari The Staples Singers hingga Ringo Starr bergabung dengan The Band untuk terakhir kalinya. “Setiap hari sekarang, saya akan dibebaskan,” mereka semua bernyanyi selaras di bagian chorus lagu tersebut. Sepanjang waktu, mereka melihat ke arah sesama musisi, menciptakan rasa kebersamaan yang mencolok. Pada akhirnya, semua orang tersenyum dan melambai ke penonton yang sekarang terlihat. Di sini, di lagu yang satu ini, semua yang "The Last Waltz" harapkan: indah, harmonis, dan tak terlupakan. Dengan itu, mahakarya musik Scorsese larut dalam bidikan lebar The Band memainkan tema "The Last Waltz" sendirian, kamera perlahan memudar ke kredit film dan meninggalkan peninggalan era memudar.

Sumber: thecrimson

No comments:

Post a Comment

Apakah Ini Saat-saat Buruk atau Saat-saat Baik? Kisah Petani Zen

Ketika kita berhenti berusaha memaksakan kehidupan agar berjalan sesuai keinginan kita, secara alami kita akan merasakan lebih banyak kelent...