Top 10 Film Orson Welles Terbaik

20 Agustus 2024

Orson Welles adalah salah satu sineas paling produktif dan signifikan yang pernah ada. Ia telah menyutradarai beberapa film yang menjadi tonggak sejarah perfilman. Selain dikenal karena film epiknya yang luar biasa Citizen Kane dan film noir Touch of Evil, kemampuan brilian Welles telah ditampilkan dalam hampir selusin karya besar lainnya sebagai sutradara. Welles secara signifikan memberi dampak pada bentuk dan cakupan genre film noir pada tahun 1940-an dan 1950-an.

Welles juga memiliki penampilan akting yang mengesankan dalam film-film seperti The Third Man tahun 1949 dan kredit penulisan untuk film-film seperti Journey Into Fear tahun 1943. Jangkauan pengaruh Welles yang luar biasa juga terasa dalam format media lain seperti radio. Welles memproduksi dan menarasikan siaran radio terkenal berdasarkan novel War of the Worlds tahun 1898 karya H.G. Wells yang begitu meyakinkan, orang-orang benar-benar percaya bahwa itu nyata. Pengaruh multimedia Welles menjadikannya salah satu tokoh sentral dalam hiburan abad ke-20.

10. Macbeth (1948)

Banyak sutradara terkemuka, seperti Akira Kurosawa, Joel Coen, dan Roman Polanski, telah menawarkan interpretasi sinematik mereka terhadap Macbeth karya William Shakespeare, dan Welles adalah salah satu yang pertama. Welles juga memainkan peran utama protagonis yang ambivalen dan menghasilkan adaptasi skenarionya sendiri dari drama terkenal tersebut. Welles menggabungkan kepekaan sinematiknya yang luar biasa untuk menciptakan salah satu atmosfer visual yang paling menonjol dan efektif dari semua film Macbeth.

  9. The Stranger (1946)

Welles memerankan Profesor Charles Rankin yang sombong dalam The Stranger, karya penyutradaraannya yang ketiga. The Stranger memasangkan Welles dengan aktor terkemuka lainnya saat itu Edward G. Robinson yang menghasilkan sepasang penampilan yang luar biasa antara kedua ahli kerajinan tersebut. Film ini membangun banyak kiasan modern dari genre film thriller dan memastikan ketahanan pembuat film yang produktif tersebut setelah kesuksesan luar biasa Citizen Kane pada tahun 1941.

  8. Othello (1951)

Adaptasi Shakespeare lain yang disutradarai Welles, Othello memerankan pahlawan tragis dalam interpretasi filmnya tahun 1951. Othello juga unggul dalam hal representasi sinematik yang indah dari teks asli Shakespeare yang menghidupkan bahasanya yang penuh makna. Film ini terkenal menghilang selama tahun 1960-an hingga versi film yang diaransemen ulang muncul pada tahun 1992 yang memperhitungkan banyak praduga kreatif yang menurut banyak penggemar Welles menyimpang dari maksud asli sang sutradara. Welles juga mementaskan versi panggung Othello di London untuk membantu membiayai adaptasi film tersebut.

  7. The Lady From Shanghai (1947)

The Lady from Shanghai adalah film lanjutan Welles tahun 1947 untuk The Stranger dan menjadi salah satu film noir terbaik pada era tersebut setelah dirilis. Welles juga berperan sebagai Michael O'Hara, seorang pria yang terpikat oleh seorang wanita cantik bernama Elsa Bannister (Rita Hayworth) saat bekerja di kapal pesiar milik suaminya di laut. The Lady from Shanghai menawarkan beberapa contoh terbaik Welles sebagai sutradara brilian yang hampir secara teatrikal berfokus pada karakter-karakternya dengan cara-cara yang menarik dan menegangkan, menjadikannya salah satu film terbaik Welles.

  6. The Trial (1962)

The Trial menampilkan kolaborasi langka antara bintang Psycho Anthony Perkins dan Welles sebagai sutradara. Josef K (Perkins) suatu hari terbangun dan menyadari bahwa ia telah didakwa dan dijatuhi hukuman untuk hadir di sidang pengadilan atas kejahatan yang sama sekali tidak diketahuinya. Film ini menarik kualitas Kafkaesque dari materi sumbernya, yang berarti bahwa ada tingkat surealisme yang mengerikan yang ditanamkan ke dalam gaya dan nada keseluruhannya. Visi Welles untuk The Trial adalah beberapa karyanya yang paling tidak terkendali dan mengalir bebas di balik kamera yang menciptakan suasana estetika yang monumental dan menghantui.

  5. F For Fake (1973)

Salah satu bagian paling unik dari filmografi Welles adalah dokumenternya tahun 1973 berjudul F for Fake. Welles menyelami konsep penipuan dan kepalsuan serta bagaimana konsep itu berlaku pada seni dan hiburan secara keseluruhan. Film ini dipuji karena orisinalitasnya serta inovasinya dalam penyuntingan film, yang terdiri dari sejumlah pan, cut, dan freeze frame yang menarik yang digabungkan untuk menciptakan sesuatu yang terasa benar-benar unik. Dokumenter ini mengambil pandangan refleksif terhadap gagasan ilusi dan signifikansinya dalam hiburan dan seni sambil menggambarkan Welles sebagai semacam tukang iseng profesional.

  4. The Magnificent Ambersons (1942)

The Magnificent Ambersons hanya menampilkan Welles di layar sebagai narator bersama pemeran ansambel yang bergabung untuk menghasilkan salah satu karya terbaiknya. Film ini sebagian besar bertindak sebagai tonggak sinematik dalam penggambarannya tentang jebakan keluarga yang sukses dan diidolakan yang disebut Ambersons selama abad ke-19. Film ini mungkin merupakan upaya terbaik Welles dalam menyusun skenario yang luar biasa di samping Citizen Kane meskipun secara terkenal disederhanakan dan diedit oleh perusahaan produksi Welles, RKO.

  3. Chimes At Midnight (1965)

Chimes at Midnight tidak dapat disangkal lagi merupakan salah satu film terbaik Welles yang setara dengan film-filmnya yang paling terkenal. Film ini merupakan adaptasi lain dari Shakespeare oleh Welles di mana ia memerankan karakter Sir John Falstaff yang sering muncul. Chimes at Midnight menggambarkan pemerintahan Raja Henry IV melalui sudut pandang Falstaff yang eksentrik tetapi tidak dapat dipercaya, yang diperankan Welles dalam film tersebut. Film yang brilian ini mengikuti kebangkitan Henry V dan menggabungkan beberapa detail dari drama Henry IV karya Shakespeare dengan karya-karya terkemuka lainnya.

  2. Touch of Evil (1958)

Touch of Evil karya Welles merupakan salah satu film noir terbaik yang pernah dibuat karena sinematografi dan elemen pencahayaannya yang luar biasa. Welles berada pada titik tertinggi sepanjang masa di hampir setiap departemen kreatif dengan Touch of Evil, mulai dari naskah yang berirama cepat, penampilan yang memikat, dan nada yang sedikit surealis namun modern. Touch of Evil tetap dirayakan karena kompleksitasnya yang menarik yang telah menjadikannya sebagai contoh buku teks filmografi Welles dan genre film noir pada umumnya.

  1. Citizen Kane (1941)

Sering dianggap sebagai salah satu pesaing utama untuk film terhebat sepanjang masa, film perdana Welles, Citizen Kane, adalah film terbaik dalam kariernya yang gemilang. Citizen Kane menetapkan preseden kreatif baru di sejumlah area yang telah selamanya mengubah kemungkinan penceritaan visual yang berkisar dari protagonis yang sangat berkonflik hingga tema moral yang sangat mendalam dan penyelidikan filosofis. Citizen Kane pada intinya adalah tentang nafsu seseorang akan kekuasaan dan keunggulan serta sentimentalitas kekanak-kanakan yang hilang dalam pengejaran egois yang dirayakan oleh sistem kapitalis dan budaya yang terobsesi dengan media, menjadikannya film terbaik Orson Welles.

Sumber: screenrant