Top 30 Film Steven Spielberg Terbaik Sepanjang Masa

27 Oktober 2025

Steven Spielberg telah menjadi nama yang dikenal selama hampir setengah abad, karena ia mulai menyutradarai film layar lebar di usia 20-an dan tak pernah melambat sejak saat itu. Karya-karya awalnya datang dalam bentuk penyutradaraan untuk televisi (baik film TV maupun episode acara), tetapi film-filmnyalah yang menjadikannya salah satu sutradara Amerika paling terkenal sepanjang masa. Filmografinya ditentukan oleh kualitas dan kuantitas – ia jarang sekali gagal dalam hal kualitas, dan untuk yang kedua, ia biasanya merilis satu film setiap satu atau dua tahun sejak 1974.

Mempertimbangkan semua film layar lebar tersebut dan mengurutkannya adalah tugas yang cukup berat, tetapi itulah yang ingin dilakukan oleh artikel berikut. Berikut Top 30 film Spielberg yang dirilis di bioskop untuk dipertimbangkan (termasuk satu film antologi, dan satu film TV yang akhirnya mendapatkan penayangan terbatas di bioskop). Tidak semua film Spielberg merupakan mahakarya, tetapi film-filmnya yang kurang bagus pun cenderung menarik dengan caranya sendiri, dan film-film terbaiknya tidak diragukan lagi termasuk di antara film-film terhebat yang pernah dibuat.

30. Bridge of Spies (2015)

Banyak hal yang bisa dikatakan tentang The Post juga bisa dikatakan tentang Bridge of Spies, baik atau buruk. Kedua film ini menampilkan Spielberg dalam posisi yang bisa dibilang paling berhati-hati, dan dengan demikian mungkin paling tidak menarik. Bridge of Spies adalah film sejarah/thriller yang cukup baik, dan sulit untuk menemukan banyak kesalahan serius, tetapi juga ada di sana. Film ini agak datar.

Film ini berlatar Perang Dingin, dan sebagian besar berpusat pada pertukaran tahanan yang menegangkan antara AS dan Uni Soviet. Film ini memenuhi semua kriteria yang dibutuhkan dan, sekali lagi, ada tingkat kompetensi di sini yang akan memastikan sebagian besar penonton tidak merasa membuang-buang uang dan/atau waktu... yah, beberapa mungkin merasa mereka membuang-buang waktu, mengingat Bridge of Spies adalah film Spielberg lain yang agak bertele-tele, berdurasi hampir dua setengah jam, padahal durasi mendekati dua jam sudah cukup baik.

29. Always (1989)

Jika The Post dan Bridge of Spies mungkin agak overrated (kata itu sarat makna dan tidak digunakan sembarangan di sini), maka ada kemungkinan Always agak underrated. Film-film tahun 2010-an yang disebutkan di atas aman dan tidak terlalu berisiko, sementara Always memang mengambil beberapa perubahan yang cukup besar, dan memiliki kisah sentral yang sangat emosional yang terkadang terasa terlalu berlebihan.

Namun, beberapa sentimentalisme yang ditemukan dalam Always berhasil, dan beberapa bagiannya memang mengharukan. Ini adalah salah satu film Steven Spielberg yang paling kental akan nuansa romantisnya, yang juga secara luas membahas proses berduka dan gagasan untuk melupakan cinta yang pernah ada. Film ini juga menunjukkan kesediaan Spielberg untuk merombak film-film lama, dengan Always menjadi remake dari A Guy Named Joe (dan tentu saja bukan terakhir kalinya Spielberg merombak film klasik lama).

28. Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull (2008)

Berkat Indiana Jones and the Dial of Destiny yang agak suram, Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull tidak lagi terasa seperti film Indiana Jones terburuk. Beberapa orang mungkin menganggapnya yang paling mengecewakan, mengingat film ini masih tertinggal dari tiga film sebelumnya dalam seri yang disutradarai Steven Spielberg, tetapi, pada akhirnya, dari lima film Indiana Jones, semua kecuali yang terburuk membawa nama Spielberg.

Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull agak berantakan, semakin berantakan di babak terakhir, tetapi sebelum itu, ada nilai hiburan yang bisa ditemukan di sini. Indy memang tua, tetapi tidak terlalu tua sehingga ia tidak bisa sepenuhnya terlibat dalam semua aksi, dan adegan-adegan terbaiknya masih memiliki percikan Spielberg dan fluiditas yang mengalir tanpa usaha; kualitas yang kurang dari Dial of Destiny (meskipun James Mangold biasanya sutradara yang solid, ia tidak bisa mendapatkan nada/nuansa yang tepat dalam film tahun 2023 itu).

27. Hook (1991)

Hook adalah film Steven Spielberg lain yang agak berantakan, tetapi ada bagian-bagian bagus yang tak terbantahkan yang dapat dinikmati bersama bagian-bagian yang kurang bagus. Film ini cukup imajinatif untuk sebuah film fantasi, mengikuti kisah Peter Pan yang secara mengejutkan telah dewasa dan terpaksa kembali ke Neverland setelah anak-anaknya diculik oleh Kapten Hook, dengan seluruh petualangannya secara alami memungkinkannya untuk terhubung kembali dengan masa kecilnya.

Film ini sebagian besar berhasil secara teknis, dan memiliki pemeran bertabur bintang yang tak terbantahkan, termasuk Robin Williams, Dustin Hoffman, Julia Roberts, dan Bob Hoskins yang selalu hebat. Secara kritis, film ini memang kurang mengesankan dibandingkan kebanyakan film Spielberg lainnya di era 1990-an (ia memiliki tahun 1993 yang sangat hebat, hanya beberapa tahun setelah Hook), tetapi perpaduan komedi, fantasi, dan petualangan yang ramah keluarga ini tetap berhasil dengan cukup baik. Kritikusnya mungkin agak keras, secara keseluruhan.

26. 1941 (1979)

Umumnya dianggap sebagai titik terendah dalam filmografi Spielberg, 1941 mungkin tidak bagus – dan tentu saja tidak konsisten – tetapi ejekan itu tidak beralasan, karena film ini menawarkan banyak hal yang mengejutkan. Memang, Anda mungkin harus memiliki gambaran tentang apa yang akan Anda alami, agar bisa menikmati 1941. Sederhananya, ini adalah film perang komedi di mana anarki berkuasa, dan segala sesuatu yang berlebihan justru berlebihan.

Ada premis dalam 1941 – yang melibatkan ketakutan akan invasi Jepang yang akan segera terjadi selama Perang Dunia II – yang akhirnya lebih menjadi alasan daripada sebuah cerita; alasan untuk menampilkan adegan aksi yang konyol dan komedi slapstick yang aneh dalam skala yang jarang ditemukan dalam film (It's a Mad, Mad, Mad, Mad World tahun 1963 adalah salah satunya). Dan di mana lagi Anda akan menemukan film yang dibintangi oleh begitu banyak aktor, termasuk Dan Aykroyd, John Belushi, Christopher Lee, dan bahkan Toshirō Mifune yang legendaris?

25. Ready Player One (2018)

Seperti 1941, bisa dibilang Ready Player One agak terlalu dibenci dibandingkan film-film Spielberg lainnya. Film ini terang-terangan mengusung tema nostalgia dengan cara yang tidak terasa cerdik atau subversif, tetapi untuk urusan menyenangkan penonton, Ready Player One seharusnya menyenangkan penonton... dan hei, film ini memang berhasil, meraup lebih dari $600 juta di seluruh dunia dengan anggaran sekitar $175 juta.

Artinya, film ini bisa dibilang salah satu film Spielberg terbesar, setidaknya dalam hal menghadirkan aksi dan tontonan fiksi ilmiah, dengan plot yang berfokus pada berbagai pihak yang bersaing untuk menjadi pemilik simulasi realitas virtual raksasa yang dikenal sebagai OASIS. Sejujurnya, ini adalah film popcorn yang bagus, meskipun beberapa bagiannya terasa sedikit turunan dan dangkal di sana-sini. Fakta bahwa film ini tidak menampilkan John Williams sebagai komposer juga terasa agak aneh, karena menjadi salah satu dari segelintir film Spielberg yang dibuat tanpa Williams sebagai komposernya.

24. Amistad (1997)

Seperti beberapa film sejarah Steven Spielberg yang telah disebutkan sebelumnya, Amistad terasa agak kering, tetapi secara keseluruhan film ini lebih berdampak daripada beberapa dramanya yang lebih baru dengan latar waktu tertentu. Film ini berlatar abad ke-19, dan secara naratif berkisar pada dampak pemberontakan yang terjadi di kapal budak Amistad, yang sebagian besar menjadi drama ruang sidang.

Dan secara keseluruhan, film ini merupakan drama ruang sidang yang solid, dengan tempo yang lambat di beberapa bagian (seperti yang terkadang dilakukan film-film Spielberg), tetapi secara umum menceritakan kisah yang ada dengan penuh rasa hormat. Film ini adalah salah satu film yang paling intens dan memilukan yang pernah dibuat sang sutradara, wajar saja jika kurang sentimental dan menolak untuk menghindari kebrutalan yang menjadi inti cerita. Namun, Amistad tetap memiliki sisi kemanusiaan yang mencegahnya untuk terlalu terpisah.

23. Duel (1971)

Duel awalnya adalah film TV, tetapi dapat dianggap sebagai salah satu film Steven Spielberg yang dirilis di bioskop karena beberapa alasan utama. Alasan pertama – dan yang lebih objektif – adalah penayangan terbatas di bioskop dengan beberapa adegan tambahan, yang durasinya dari sekitar 75 menit menjadi 90 menit. Alasan kedua adalah film ini benar-benar melampaui ranah film TV, terasa benar-benar sinematik, dan bahkan lebih baik daripada beberapa film layar lebar Spielberg yang "sebenarnya".

Dan semua ini dilakukan dengan plot yang sesederhana mungkin, dengan Duel berkisah tentang seorang pria yang mengemudi di gurun, dan kemudian mendapati dirinya berjuang untuk bertahan hidup ketika pengemudi truk besar memutuskan untuk membunuhnya. Amarah di jalan raya menjadi tak terkendali dan mempertahankan ketegangan yang cukup untuk membuat film layar lebar (ada sedikit pengulangan pada akhirnya, tetapi perasaan itu muncul lebih lambat dari yang Anda duga). Tidak banyak sutradara yang mampu menghasilkan sesuatu yang begitu menarik dari sesuatu yang begitu sederhana, tetapi Spielberg muda – yang membuat film tersebut pada tahun ia berusia 25 tahun – lebih dari mampu untuk melakukan tugas tersebut.

22. War of the Worlds (2005)

Waktu tidak menumpulkan kemampuan Spielberg untuk menyutradarai sesuatu yang menegangkan, karena War of the Worlds sama intensnya dengan Duel, tetapi juga merupakan produksi yang jauh lebih besar, belum lagi sebuah karya fiksi ilmiah. Film ini memodernisasi The War of the Worlds karya H. G. Wells, membawa kisah tersebut ke abad ke-21 dan menampilkan invasi alien yang mematikan dalam skala besar dan menghancurkan.

Film ini cukup mengerikan di beberapa bagian, bahkan dengan rating PG-13, melihat kengerian yang datang dari makhluk luar angkasa dan bahaya berinteraksi dengan manusia lain di masa-masa sulit seperti itu. Film ini bukan salah satu film fiksi ilmiah terbaik Spielberg, tetapi hanya sedikit yang akan menyebutnya sebagai salah satu yang terburuk. War of the Worlds secara umum berhasil dan berfungsi sebagai film thriller fiksi ilmiah, juga diuntungkan oleh penampilan khas Tom Cruise yang berkomitmen di bagian tengahnya.

21. Lincoln (2012)

Sekali lagi, tahun 2012 menyaksikan perilisan drama sejarah karya Steven Spielberg yang mengesankan, kurang lebih, namun juga terasa agak hambar: Lincoln. Film ini merupakan gambaran yang kompeten tentang bulan-bulan terakhir masa kepresidenan Abraham Lincoln, meskipun sebagian besar unggul berkat kekuatan para pemainnya, dengan Daniel Day-Lewis khususnya menghilang ke peran utama/utama (memenangkan Academy Award ketiganya dalam prosesnya).

Lincoln juga memiliki penampilan pendukung yang kuat dari Tommy Lee Jones dan Sally Field, ditambah terlalu banyak aktor terkenal lainnya (termasuk beberapa yang kurang dikenal di tahun 2012, seperti Adam Driver dan Jeremy Strong sebelum Succession) yang tak terhitung jumlahnya. Pembuatan filmnya agak dikesampingkan dibandingkan akting, dan tidak ada yang benar-benar dilakukan secara gaya atau naratif yang mungkin mengejutkan, tetapi Lincoln adalah film biografi yang bagus dan bahkan mungkin salah satu film terbaik yang disutradarai Spielberg di tahun 2010-an; dekade yang relatif lemah menurut standar sutradara yang memang tinggi.

20. The Adventures of Tintin (2011)

Berbicara tentang film-film Steven Spielberg yang disutradarai oleh Steven Spielberg di era 2010-an, The Adventures of Tintin mungkin adalah film terbaiknya pada dekade itu, dan kebetulan dirilis di tahun yang sama dengan War Horse. Film ini sangat berbeda, karena menjadi satu-satunya film animasi murni yang disutradarai Spielberg hingga saat itu, dan memiliki semangat petualangan yang terkadang mengingatkan kita pada Indiana Jones.

Yah, mungkin lebih tepat jika dikatakan bahwa Indiana Jones mengingatkan kita pada Tintin, mengingat serial komik The Adventures of Tintin (2011) yang menjadi dasar film ini telah terbit sejak tahun 1929. Adaptasi film ini menangkap semangat materi aslinya, dengan Spielberg yang sangat cocok dengan narasi aksi/petualangan yang sederhana namun memuaskan di intinya. Jika ada film Spielberg dari dekade terakhir yang layak mendapatkan sekuel, film inilah jawabannya.

19. The Color Purple (1985)

Steven Spielberg turut mendefinisikan film blockbuster ini sebagai sebuah film, tentu saja dengan Star Wars karya George Lucas juga memainkan peran yang jelas. Namun, pada suatu titik di pertengahan 1980-an, Spielberg tampaknya bersedia beralih dari sekadar tontonan dan menuju sesuatu yang sedikit lebih serius. Drama-drama selanjutnya dari sang sutradara memang terbukti lebih efektif, tetapi The Color Purple merupakan titik awal yang mulia untuk perkembangannya ini.

Film ini berlangsung selama beberapa dekade dan mengangkat beberapa tema berat, menceritakan kisah seorang perempuan Afrika-Amerika bernama Celie, dan cobaan yang ia alami selama tinggal di Selatan pada awal abad ke-20. Secara nada, film ini menunjukkan beberapa kesulitan yang dialami Spielberg dalam menggarap materi yang lebih serius, sambil tetap mempertahankan jejak sentimentalitas khasnya. Namun, ada lebih banyak hal yang berhasil dalam The Color Purple, dan sebagian besar berakhir dengan sangat mengharukan.

18. Indiana Jones and the Temple of Doom (1984)

Trilogi Indiana Jones pertama mungkin tidak sepenuhnya tak tersentuh, tetapi secara keseluruhan harus dianggap cukup kuat jika hal yang paling mendekati kelemahannya adalah Indiana Jones and the Temple of Doom. Film ini dikenal sangat gelap dan suram, dan dengan alasan yang bagus. Meskipun film pertama memiliki momen-momen kekerasan berdarah yang mengejutkan, adegan-adegan di Temple of Doom terasa lebih menegangkan, dengan momen-momen yang lebih menjijikan, penjahat yang ekstra mengintimidasi, dan adegan-adegan yang mencakup hal-hal seperti perbudakan anak dan pengorbanan manusia.

Namun di saat yang sama, Temple of Doom merupakan film aksi/petualangan tanpa henti, menawarkan banyak kesenangan di samping kegelapan. Dan, pada akhirnya, Anda harus mengagumi risiko yang diambil dalam menghadirkan sesuatu yang mungkin tak terduga bagi penonton. Anda masih mendapatkan adegan-adegan besar dan Harrison Ford yang melakukan aksinya, tetapi mudah untuk melihat mengapa bagian-bagian lain dari film ini mengejutkan penonton di tahun 1984.

17. The Lost World: Jurassic Park (1997)

Beberapa orang cenderung menyebut The Lost World: Jurassic Park sebagai sekuel yang mengecewakan, dan jika Anda mengharapkan sesuatu yang sebagus film aslinya di tahun 1993, tentu saja, film ini mungkin "secara teknis" mengecewakan. Namun, untuk sekuel-sekuelnya, film ini menyajikan tontonan yang serupa dengan film pertamanya, sekaligus sangat menghibur. Belum lagi, taruhannya meningkat dan menampilkan adegan penutup yang konyol sekaligus mengagumkan, di mana seekor Tyrannosaurus rex menghentak-hentakkan kaki di San Diego.

Selain itu, meskipun Ian Malcolm yang diperankan Jeff Goldblum lebih baik sebagai karakter sampingan, ada sentuhan baru saat ia memerankan tokoh utama, dan semua efek khusus yang digunakan di sepanjang film juga mengesankan, serupa dengan film pertamanya. Film ini mungkin sedikit mirip dengan Kingdom of the Crystal Skull, karena film-film selanjutnya yang tanpa Spielberg membuat film-film Spielberg sebelumnya terlihat lebih baik jika diingat kembali, karena The Lost World memang memiliki lebih banyak kreativitas dan gairah daripada, katakanlah, Jurassic World Dominion yang terlupakan di tahun 2022.

16. The Sugarland Express (1974)

Karena Duel adalah film TV yang kemudian ditayangkan di bioskop, mungkin – dan mungkin lebih akurat – untuk menyebut The Sugarland Express sebagai film fitur pertama Steven Spielberg yang dirilis di bioskop. Film ini juga bisa dibilang salah satu yang paling diremehkan, bergenre kriminal yang benar-benar memikat tentang dua penjahat yang berjuang mati-matian untuk menghentikan negara bagian Texas mengambil hak asuh bayi mereka.

Sebagian besar The Sugarland Express terasa seperti film perjalanan yang panjang, dengan para karakter utama melesat menuju tujuan yang jelas, sementara semakin banyak polisi mengejar mereka. Film ini diceritakan secara efisien dari perspektif naratif, dan secara teknis kuat, terutama untuk film yang dibuat oleh sutradara semuda itu. Patut juga diapresiasi karena menandai kolaborasi pertama Spielberg dan John Williams, dengan sedikit – jika ada – duo sutradara/komposer yang terbukti se-legendaris itu.

15. West Side Story (2021)

West Side Story (2021) bisa disebut sebagai remake dari musikal peraih penghargaan Film Terbaik yang dirilis 60 tahun sebelumnya, tetapi mungkin lebih tepat jika dikatakan bahwa film ini hanyalah adaptasi lain dari musikal panggung dengan judul yang sama. Secara naratif, kedua film ini memiliki kemiripan, dengan beberapa perubahan kecil di sana-sini. Selain itu, pemilihan pemain versi Spielberg juga lebih akurat, karena beberapa pilihan yang dibuat pada tahun 1961 mungkin tidak relevan saat ini.

Keduanya hebat, dan Spielberg cukup berhasil memanfaatkan materi yang ada sehingga layak ditonton, bahkan bagi mereka yang telah menonton versi 1961. Hal ini menunjukkan bahwa sang sineas memiliki potensi untuk membuat musikal yang luar biasa bagus, dengan genre tersebut menjadi salah satu yang dapat ditambahkan ke dalam daftar panjang genre yang telah berhasil ditangani oleh sang sineas selama lebih dari 50 tahun kariernya.

14. Empire of the Sun (1987)

Spielberg umumnya piawai dalam mendapatkan penampilan yang luar biasa kuat dari aktor cilik, dan hanya sedikit film yang menunjukkan hal ini sebaik Empire of the Sun, yang menampilkan Christian Bale yang masih sangat muda sebagai pemeran utama. Ia memerankan seorang anak laki-laki Inggris yang tinggal di Shanghai selama Perang Dunia II, mengalami perubahan dramatis dalam hidupnya setelah invasi Jepang dan ia terpisah dari orang tuanya.

Dari sana, Empire of the Sun menjadi film tawanan perang yang berfokus pada perjuangan untuk bertahan hidup dan tumbuh dewasa dalam situasi yang sangat sulit. Film ini agak bertele-tele, karena durasinya lebih dari 2,5 jam, tetapi Empire of the Sun merupakan tambahan yang layak untuk filmografi Spielberg, berkat penampilan para aktor dan fakta bahwa film ini menunjukkan peningkatan kapasitas sutradara untuk mengarahkan sesuatu yang bertema berat, setelah The Color Purple tahun 1985.

13. The Fabelmans (2022)

Banyak yang telah ditulis tentang bagaimana perceraian sering dieksplorasi di sepanjang filmografi Steven Spielberg, tetapi The Fabelmans melihatnya menanganinya jauh lebih eksplisit dan personal daripada sebelumnya. Film ini sebagian besar merupakan film autobiografi, berganti nama, tetapi tetap bertujuan untuk menampilkan kehidupan Spielberg sebagai remaja, termasuk bagaimana ia mengembangkan hasrat untuk membuat film dan bagaimana ia menghadapi perpisahan orang tuanya.

Bersama West Side Story, film ini menunjukkan bagaimana Spielberg masih memilikinya, bahkan di usia 70-an, karena kedua rilisan tahun 2020-an ini bisa dibilang lebih baik daripada apa pun yang ia buat pada dekade sebelumnya. The Fabelmans membutuhkan waktu dan cukup panjang, tetapi juga terasa sangat pribadi dan tulus, sekaligus memiliki kejujuran yang membuatnya tidak terasa terlalu sentimental. Film ini jelas merupakan proyek yang penuh gairah bagi sang pembuat film, dan mungkin merupakan karya terbaiknya dalam sekitar 10 tahun terakhir.

12. Catch Me If You Can (2002)

Dari berbagai film biografi/berdasarkan kisah nyata yang disutradarai Steven Spielberg, ada argumen yang menyatakan bahwa Catch Me If You Can memiliki kisah nyata yang paling liar untuk dijadikan inspirasi. Film ini berkisah tentang seorang penipu bernama Frank Abagnale Jr., yang sebagian besar berfokus pada bagaimana ia mengumpulkan kekayaan di usia yang sangat muda sambil terus-menerus menghindari FBI, bahkan ketika mereka semakin gencar memburunya.

Seperti tokoh utamanya, Catch Me If You Can hampir selalu bergerak cepat, hanya sedikit melambat saat mencapai klimaks. Film ini memiliki gaya yang pas untuk mengiringi narasi yang terkadang lucu, terkadang menegangkan, dan juga menampilkan Leonardo DiCaprio yang bisa dibilang memberikan penampilan terbaiknya hingga saat itu sebagai pemeran utama.

11. Minority Report (2002)

Dirilis di tahun yang sama dengan Catch Me If You Can, Minority Report juga bertempo cepat dan menegangkan, tetapi selain itu filmnya sangat berbeda. Tahun 2002 adalah salah satu dari beberapa tahun di mana Spielberg merilis dua film yang sangat berbeda dalam periode 12 bulan yang sama, dengan tahun 1989, 1993, 1997, 2005, dan 2011 terbukti sama-sama menguntungkan bagi mereka yang menyukai ide film ganda Spielberg.

Minority Report adalah karya fiksi ilmiah yang mengesankan, bahkan mungkin hampir dianggap sebagai film terbaik sepanjang masa, menceritakan kisah yang menggugah pikiran tentang masyarakat masa depan di mana kejahatan dapat diprediksi, dan para penjahat pun ditangkap sebelum kejahatan sebenarnya terjadi. Kebanyakan cerita fiksi ilmiah menawarkan banyak bahan renungan, tetapi ada lebih banyak lagi dari biasanya di Minority Report, dan ini merupakan bukti bagi Spielberg bahwa film ini juga dapat menghibur dan menggairahkan sekaligus mengajukan pertanyaan-pertanyaan menarik tentang kejahatan dan keadilan.

10. Munich (2005)

Bisa dibilang sebagai film Steven Spielberg yang paling suram dan paling tidak optimis, Munich sangat berbeda dari banyak film yang dikenalnya. Film ini bahkan membuat film Spielberg lainnya yang dirilis tahun 2005, War of the Worlds, tampak seperti jalan-jalan santai tanpa alien, dengan Munich pada akhirnya menjadi film thriller suram yang diangkat dari kisah nyata yang memilukan.

Munich mengisahkan dampak serangan teroris mematikan di Olimpiade 1972, yang diselenggarakan di kota yang menjadi judulnya, berpusat pada para agen yang bertugas melacak dan menghabisi mereka yang bertanggung jawab atas serangan tersebut. Film ini dengan tegas mengajukan pertanyaan-pertanyaan sulit dan hanya menawarkan sedikit jawaban mudah, sehingga tak diragukan lagi menyusahkan dan tidak nyaman sebagai pengalaman menonton. Film ini kuat dan efektif, bisa dibilang salah satu film Spielberg yang paling kuat dan paling mengejutkan, sekaligus menjadi salah satu filmnya yang paling tidak layak ditonton ulang.

  9. Close Encounters of the Third Kind (1977)

Layaknya War of the Worlds, premis utama Close Encounters of the Third Kind melibatkan kehidupan alien yang mengunjungi Bumi, dan manusia bereaksi terhadap kenyataan bahwa mereka tidak sendirian... tetapi selain itu, film-filmnya sangat berbeda. Close Encounters of the Third Kind memiliki momen-momen menegangkan, meskipun umumnya terasa damai dibandingkan film-film "invasi alien", dengan film ini berfokus pada bagaimana manusia berusaha berkomunikasi dengan pengunjung luar angkasa.

Alih-alih alien yang mencoba menaklukkan Bumi, drama dalam Close Encounters of the Third Kind sebagian besar berkisar pada bagaimana menyaksikan alien mengubah pandangan hidup seorang ayah, menjauhkannya dari anggota keluarga lainnya. Film ini mudah diapresiasi, dengan efek khusus yang memukau dan musik latar John Williams yang hebat, tetapi film ini menawarkan sesuatu yang sedikit subversif dibandingkan film fiksi ilmiah tentang alien di Bumi, dan sisi drama keluarga di dalamnya juga terbukti menegangkan.

  8. A.I. Artificial Intelligence (2001)

Sebuah film ambisius dan brilian secara teknis yang berdiri sebagai salah satu film Spielberg yang paling menghantui dan berdampak, A.I. Artificial Intelligence memiliki daya tahan yang tak terduga. Mudah untuk menganggapnya hanya sebagai salah satu karya fiksi ilmiah Steven Spielberg, dan beberapa orang mungkin bahkan menganggapnya mengecewakan sebagai sebuah film, mengingat film ini pernah menjadi sesuatu yang ingin disutradarai oleh Stanley Kubrick. Spielberg menyutradarai film ini dengan mempertimbangkan hal ini, memastikan A.I. Artificial Intelligence terasa seperti perpaduan luar biasa dari gaya kedua sineas tersebut.

Hal ini mungkin dianggap merugikan, tetapi justru sikap dingin khas Kubrick (yang tidak selalu diasumsikan secara adil) yang dipadukan dengan kehangatan/sentimentalitas khas Spielberg itulah yang membuat film ini memukau. Film ini berkisah tentang seorang anak laki-laki robot yang ingin menjadi manusia, dan akhirnya berdamai dengan kenyataan bahwa ia tidak bisa. Ada kehangatan yang ingin ia rasakan dan alami, meskipun dunianya dingin dan ia sendiri adalah makhluk mekanis. Semuanya bekerja di tingkat bawah sadar, dengan A.I. Artificial Intelligence menjadi film yang bagus saat itu, tetapi akhirnya terasa luar biasa setelah Anda merenungkannya sejenak. Film-film Spielberg tertentu dapat ditonton sekali dan umumnya dapat dinikmati sepenuhnya, tetapi hal itu tidak berlaku untuk film ini.

  7. Saving Private Ryan (1998)

Saving Private Ryan adalah film perang yang tak terbantahkan, dan wajar jika dianggap sebagai salah satu yang terbaik dalam genrenya. Film ini juga patut dicatat karena menjadi salah satu film Spielberg terpanjang, namun tidak pernah terasa terlalu panjang. Dimulai dengan penggambaran pendaratan Normandia yang mengerikan dan diakhiri dengan set piece yang hampir sama dramatisnya karena alasan lain, sekaligus menceritakan kisah yang berdampak dan mengembangkan karakter-karakter kuat di antara dua adegan yang memukau.

Secara keseluruhan, film ini paling dikenal karena adegan pembukanya, memang. Tidak sepenuhnya adil untuk mengatakan bahwa sisa film ini gagal memenuhi harapan, karena sisa Saving Private Ryan juga sama dahsyatnya dan dibuat dengan sangat apik. Film ini bertujuan untuk menunjukkan kengerian Perang Dunia II (di dunia nyata) sambil mengakui kepahlawanan individu dari beberapa pria (fiksi) yang terperangkap di dalamnya. Meskipun keseimbangannya tidak mulus (mungkin itu satu-satunya kritik yang dapat disebutkan di sini), film ini secara umum terbukti berdampak di kedua sisi.

  6. Indiana Jones and the Last Crusade (1989)

Jika ada argumen yang menyatakan bahwa Indiana Jones and the Last Crusade adalah yang terbaik (hampir memang, tapi belum sepenuhnya), maka bagian kunci dari argumen tersebut bisa jadi hanya dua kata: "Sean" dan "Connery." Ia muncul di sini sebagai Henry Jones Sr., ayah Indiana, dan secara umum mencuri perhatian, menghadirkan beberapa momen terlucu dalam film ini secara keseluruhan, menjadi pengaruh besar yang menjadikannya salah satu film Indiana Jones yang mungkin paling kental akan komedinya dari lima film Indiana Jones.

Namun, ia juga memberi film ini lebih banyak sisi emosional, dengan akhir The Last Crusade yang terbukti sangat mengharukan; akhir film ini juga terasa lebih baik daripada Kingdom of the Crystal Skull atau Dial of Destiny. Di tempat lain, Indiana Jones and the Last Crusade juga menghadirkan rangkaian aksi yang sangat apik seperti yang Anda harapkan dari serial ini, dengan adegan pembuka yang juga menjadi sorotan, menampilkan kilas balik Indiana muda yang diperankan oleh River Phoenix.

  5. Raiders of the Lost Ark (1981)

Seberani Temple of Doom, dan sepopuler The Last Crusade, Anda tak bisa mengalahkan film Indiana Jones pertama: Raiders of the Lost Ark. Film ini bisa dibilang sesempurna dan sememuaskan film laga pada umumnya, sekaligus mengukuhkan Harrison Ford sebagai aktor legendaris, muncul setelah dua film Star Wars pertama dan menunjukkan bahwa perannya yang memikat sebagai Han Solo di film-film tersebut bukanlah sebuah kebetulan.

Secara naratif, Raiders of the Lost Ark sangat tepat sasaran, berlatar tahun 1930-an dan mengikuti kisah arkeolog Indiana Jones yang berlomba menemukan Tabut Perjanjian sebelum pasukan Nazi berhasil mendapatkannya. Petualangan, nyaris celaka, ledakan, dan banyaknya pukulan yang dipertegas dengan efek suara yang mantap pun terjadi. Semuanya terasa seimbang dan, seperti kata Thom Yorke dari Radiohead, berada di tempat yang tepat. Sejak saat itu, film-film Spielberg terbilang sempurna, termasuk Raiders of the Lost Ark.

  4. Jurassic Park (1993)

Meskipun Always dan Hook mungkin tidak cocok untuk semua orang, anggapan bahwa film-film tersebut menandakan semacam kemerosotan bagi Spielberg dengan cepat sirna pada tahun 1993, dengan dua film terbaik sang sutradara yang dirilis tahun itu. Yang pertama adalah Jurassic Park, film dinosaurus yang menjadi pembanding semua film lainnya; sebuah pertunjukan efek khusus yang tetap memukau, di samping karakter-karakter yang berkesan, set piece yang intens, dan musik John Williams yang indah.

Pembelaan untuk The Lost World: Jurassic Park telah diajukan beberapa waktu lalu, tetapi tidak diragukan lagi film Jurassic Park mana yang terbaik. Film aslinya adalah judul yang mendefinisikan dekadenya, namun film ini bahkan tidak bisa disebut sebagai film Steven Spielberg terbaik tahun 1990-an, atau bahkan film Spielberg terbaik tahun 1993, mengingat filmnya yang lain (yang akan segera disebutkan) dari tahun yang sama.

  3. Jaws (1975)

Seperti Jurassic Park yang bisa dibilang film dinosaurus, Jaws bisa dibilang film hiu; tidak ada film lain yang benar-benar sebanding. Jika Steven Spielberg ingin membuat film definitif untuk subgenre lain, ia mungkin harus mulai memikirkan judul yang dimulai dengan huruf "J". Ia benar-benar berhasil, dan sungguh, kedua film tersebut sempurna di bidangnya masing-masing, sehingga pantas menjadi ikon dan sasaran empuk untuk parodi/penghormatan (yang biasanya penuh cinta).

Jaws berpusat pada tiga pria yang ditugaskan untuk menangkap hiu raksasa yang telah meneror sebuah kota pesisir selama musim panas. Sepanjang paruh pertama film, masa-masa sulit digambarkan, dan kemudian di sepanjang paruh kedua, penonton menyaksikan tindakan putus asa yang diperlukan. Menegangkan, bertempo cepat, diperankan dengan brilian, dan ikonis dalam hampir segala hal, ada banyak hal positif yang bisa dikatakan tentang Jaws, dan film klasik ini benar-benar sesuai dengan ekspektasi.

  2. E.T. the Extra-Terrestrial (1982)

E.T. the Extra-Terrestrial bukanlah satu-satunya film Spielberg yang berfokus pada protagonis muda yang mempelajari berbagai hal tentang kehidupan melalui semacam cobaan yang tak biasa atau fantastis, tetapi film ini adalah yang terbaik dalam kategori tersebut. Alur ceritanya dapat disederhanakan menjadi "seorang anak laki-laki menemukan alien yang terdampar di Bumi dan berteman dengannya," tetapi E.T. the Extra-Terrestrial memiliki lebih dari itu.

Film ini sangat menyenangkan saat Anda masih muda, dan, ketika ditonton di usia yang lebih tua, film ini tetap menyenangkan dan bernostalgia, tentu saja, tetapi emosi yang terkandung di dalamnya jauh lebih kuat. Meskipun mungkin terdengar klise untuk dikatakan, ada keajaiban dalam E.T. the Extra-Terrestrial yang sulit diungkapkan dengan kata-kata. Yang bisa dikatakan hanyalah bahwa setiap elemen dalam film ini sempurna, dan karena itu filmnya pun sempurna. Ini adalah film klasik Spielberg lainnya, dan satu lagi film terbaik sepanjang masa dari sang sutradara.

  1. Schindler's List (1993) 

Sebagai film Steven Spielberg yang terpanjang dan mungkin paling menyentuh secara emosional, Schindler’s List berkisah tentang aksi kepahlawanan yang terjadi di masa kejahatan besar. Film ini berlatar Perang Dunia II, berpusat pada Holocaust, tanpa ragu menggambarkan kekejaman dan pembunuhan yang meluas terkait peristiwa tersebut, sekaligus menggambarkan bagaimana industrialis Oskar Schindler menggunakan kekayaannya untuk menyelamatkan lebih dari 1000 orang Yahudi dari kematian.

Film ini berat, dan memang perlu berat, untuk menggambarkan kehancuran besar yang disebabkan oleh Holocaust, meskipun fakta bahwa film ini menyoroti pengorbanan mulia yang dilakukan membuatnya tidak se-sinis Munich yang sama intensnya. Schindler’s List menawarkan secercah cahaya di tengah kegelapan, dan fokus pada cahaya tersebut telah menuai beberapa kritik dari beberapa penonton. Ada perpaduan antara emosi yang luas dan horor yang gamblang dan realistis, tetapi emosi yang luas tidak pernah menjadi terlalu sentimental. Spielberg membuat film ini seimbang, sepenuhnya menunjukkan jati dirinya sebagai sutradara yang mampu menciptakan drama yang sempurna. Jurassic Park adalah film blockbuster definitif tahun 1993, dan Schindler's List adalah film dengan kesuksesan terbesar di musim penghargaan/kritikus pada tahun yang sama. Tahun 1993 adalah milik Spielberg, dan hanya sedikit film lain yang menunjukkan jangkauannya, sekaligus alasan mengapa ia pantas dianggap sebagai salah satu sineas Amerika terhebat sepanjang masa.

Sumber: collider